昨天陪哥嫂去的芝加哥藝術博物館,非常著名,不光因為裡面的陳列品種類繁多,更主要的是有許多名人真跡和價值連城的寶貝,如莫奈,梵高和畢加索等大家的作品,中國商朝的四腳鼎。多年前我也陪父母來過這裡。父親很喜歡,也懂得欣賞。而母親卻有些感慨,因為她看到許多中國的東西在這裡,甚至於有些展品連國內都絕無僅有,比如四腳方鼎。而面對母親的義憤填膺,像『美的東西屬於世界,而不屬於哪個國家』這樣冠冕堂皇的話我真的說不出口。因為當時我的眼前真的彷彿出現一隻任人宰割的羔羊,那就是我的祖國。心裡除了羞愧還有痛苦。但話又說回來,如果這些寶貝留在國內,經過戰亂,文革,許多東西也許會毀於一旦呢。如果是這樣,我們可能真就永遠可不到了。
可以說我不懂得藝術,但對美好事物卻有一種與生俱來的熱愛,這種自然天成的影響,讓我對一切美好的東西不僅心存敬畏,還有一種感恩情懷。其實許多時候,人們的視覺,感官對外界事物的自然反應,就已經具有一種和態度和立場了。而非得多麼專業,這也許和我從來不迷信什麼專家有關。我從來都以為,自己已經具備對事物,有自己的理解和認識的本能,這對我一生都很重要。當然人們還是要不斷學習,提高知識水平,這樣才有進一步欣賞事物的基礎。其實人真不需要太懂,卻一樣能夠欣賞。只是因人而異,這與一個人的閱歷和知識面有很大關係。正因為這些不同,人們的審美觀也一定不同,而不像老話說的那樣僅僅是外行看熱鬧。
嫂子是出生在美術世家,自己又是學美術的,一定會看到我們這些外行看不到的東西,但我相信,我看到的不一定比她少,心裡的感受也不一定不如她那樣震憾和激動人心,只是看同樣的東西時的角度和理解有所不同。哥哥挺不容易,應該算陪客一類,他不喜歡,也就談不上欣賞,幾個小時下來,可以說百無聊賴,陪客很辛苦。
我以為18世紀前的歐洲油畫華麗莊嚴,還有些宗教神秘感,文藝復興后的油畫強調人文理想,看著難懂,不易欣賞。我更喜歡19世紀后的油畫,因為裡面有種浪漫的詩情畫意。但我真看不出印象派畫有多麼好看的,這就是我不懂的局限性。比較而言,我不太喜歡後來的畢加索。不光是因為他的東西很難看懂,儘管他的畫在他活著時就非常值錢。我比較喜歡莫奈的畫兒,朦朧而平靜的美。不像有些畫家的畫讓人一看就緊張和乏味。如果非要給出個評價,我可以勉為其難地說莫奈的繪畫風格平靜,梵高激烈,畢加索天馬行空!
在眾多印象派大師里,我最喜歡莫奈的畫,就我目前的審美程度而言。也許是因為莫奈活得長,畫多,主題也多,再加上人老了對事物的認識更深入淺出,心平靜氣。也可能是因為他選題浪漫,比梵高的作品更容易消化,理解。芝加哥美術館有一個室,全是莫奈的油畫,有早期的人物畫,有塞納河兩岸畫的畫,有晚期畫的睡蓮花。我只胡亂照了幾張,因為兩個小時的時間太寶貴了,而且好東西多得讓人目不暇接,顧此失彼。
人其實不可能什麼都懂,即使你孜孜不倦,活到老,學到老,也不可能面面俱到。只要欣賞,有自己的喜好,是非觀,不讓自己僅僅做生活的旁觀者,而是努力去參與,實踐,人生就很有意義了。你們說呢?
商朝的四腳方鼎,國內應該沒有。