聽老地雷翻唱的《青藏高原》有感

    我對音樂知識一竅不通，聽歌曲聽音樂，完全從能否引起自己某種情感上的共鳴，來判斷其好與差，喜歡還是不喜歡。我一直認為，唱歌與寫詩有很多共同的地方，有人用才情寫詩，有人用心情寫詩，用才情寫出來的詩，看起來很美，但讀過去就忘記了， 用心情寫出來的詩，或許有些粗糙，但能夠觸動你的心靈，讀過以後，回味無窮。

      唱歌也一樣，有人用才情唱歌，有人用心情唱歌，當今的流行歌壇，實際上才情心情全沒有，完全依賴高科技的包裝，像今年春晚周杰倫唱的那首《蘭亭序》，我想看那一段演出，沒有幾個人真正用耳朵在聽，估計眼光都盯著林志玲或周杰倫的臉蛋呢，這已經不是音樂，完全是選美表演了。相比之下，旭日陽剛唱的《春天裡》，雖說有些粗糙，中間甚至有些走調，但那種發自內心的聲音，卻能深深打動每個聽眾的心。

      音樂和歌曲的本意，是要表達一種深刻而真實的情感，抒發胸中積累的一種最原始的感受，真正的歌聲，應該是原生態的，首先能把歌里要表達的感情表達出來。不同風格不同情感的歌曲，需要不同的聲音來表達，就像蘇東坡在翰林院問他的幕僚：我的詞比柳永的詞何如？幕僚說：柳永詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌「楊柳岸，曉風殘月」；您的詞，須關西大漢，銅琵琶，鐵綽板，唱『大江東去』。

      聽老地雷唱這首《青藏高原》，馬上覺得，她的嗓音，好像是專為表達這種歌曲中的深意而特意創造的，那種嘹亮高亢中略帶一絲悲涼的聲調，一入耳中，好像把我心中那根從小凝成的琴弦重重撥動了一下，渾身都跟著顫抖。我對歌曲的偏愛，源於小時候一段非常深刻的記憶：好像是七八歲的那幾年，每年冬天，村裡都會有外鄉討飯的，其中有一個瞎子老人，手裡拿著一根竹竿，前面是個小姑娘領著，在村裡的街道上，一邊走，一邊用很高亢很凄涼的聲音喊著：嬸子大娘們，可憐可憐俺這個瞎眼的人吧！每一個字，音調都拖得長長的，嘹亮而凄厲，如唱歌一般，我們老家稱之為瞎子叫街。長大后聽阿炳的《二泉映月》，那種從心底發出的聲音，讓我能強烈的感覺到，他不是用手拉二胡的琴弦，而完全是自己內心的悲憤凄苦從手指流到琴弦上。

      這種瞎子叫街在腦海中留下的烙印，讓我對李瓊唱的《山路十八彎》，李娜唱的《我熱戀的故鄉》，韓紅唱的《青藏高原》，毛阿敏唱的《女人.籬笆.狗》，劉歡唱的《雪城》，還有《黃土高坡》《信天游》這些歌曲情有獨鍾，百聽不厭，而老地雷的聲音，在我聽起來，完全可以和這些人媲美，而且特別適合唱這種類型的歌曲，於是想，如果老地雷把這些歌翻唱錄下來，做一個專輯，一定非常好，俺第一個要老地雷的簽名。

      將老地雷翻唱的《青藏高原》視頻地址轉貼過來，可以隨時欣賞。

http://www.youtube.com/watch?v=U ... ure=player_embedded