自由的散步

【壹】一段文字

有一種東西在我們還沒真正失去它之前很少有人運用它，因為總覺得它無時無刻的存在於我們的周圍，可是等我們真正想要去運用它時，才會明白它舉足輕重，因此我們反而不太敢用它。我把這東西稱為"自由"！

"自由"只是一個名詞，但是不同的人所處位置不同以及所經歷的人生不同，因此會產生不一樣的理解和解釋。而與我，自由就是靈魂生存的狀態，也是靈魂最真實的前綴。無法想像沒有了自由的靈魂如何去創作，沒有創作何來的藝術？失去自由靈魂的藝術就根本不應該稱其為藝術，也就沒有了所謂的真摯表達和真摯情感。

"限制"是自由的對立面，是自由的界限和自由的特殊存在方式。沒有限制，所有的自由就會變成一種幻想和負擔。

藝術中的自由不是一種思想或者哲學，也不可能有什麼常規的理論可循。因為藝術中的自由是一種瞬間的情緒、一種本能的行為、一種接近生命的思考，不能逆轉不可偽裝。

整理速寫，在一張發黃的速寫紙上看到這段不知道何年何月記下的隻言片語，也不知道是在什麼樣的情緒和背景下寫下的這段文字，只是現在重讀依舊可以讓我思考良許。

【貳】一張紙

第一次看到這張紙的時候，它夾雜在一疊拓裱好的畫當中，斗方大小，紙張因為年代的久遠微微發黃，原本熟宣上亮晶晶的雲母也掉得七零八落了，因為久已不畫工筆，這張小斗方棄之可惜，就拿來練了書法。不滲透的熟宣上行筆緩慢但是更能體現出運筆的痕迹，感覺甚好。

第二次拿到這張紙，純屬意外。那時正坐在窗凈台明的畫案前，手無意識的拿起毛筆在硯台上舔著，心思里突然有了一種急需落筆的衝動，於是隨手扯來邊上的宣紙就開始落墨，全然忘記了這紙的正面已經密密麻麻寫滿了章草。

心隨意動的落墨妙極了，感覺是帶了一串深深淺淺的墨色做一番信馬由韁的散步。無意識中就帶了沈周的筆韻，因為熟宣的不滲透，更加感覺這些痕迹在跟隨著我的筆端輕盈的流淌、舞蹈——此刻我應該是散步於故鄉那條溪邊，水光泠泠的溪流近處特有的灌木叢里細的枝杈相互糾纏著，江南的秋葉依舊還是茂盛的，重重疊疊的裝點著溪邊的清冷，白日里喧鬧的流水月夜下有了精靈般的氣韻，遠處的三兩塊特有的圓潤大溪石安靜的卧在水中，沉穩的如深情的男人守著自己的愛戀亘古不變。

這場帶著筆墨的散步在落款敲印的那一刻有了圓滿的結束，張紙遠望的時候，我想這畫就叫楠溪月夜圖吧！

 

【叄】一些思考

散步是最自由的事情了，沒有目的，只是無拘無束輕鬆自如的走走，一路上看到喜歡的野花可以欣賞也可以折了帶在身邊，看到路上別人棄之不顧的奇趣怪石，只要自己感興趣都可以撿了回來，擺在桌頭案幾獨自把玩。散步本身就是沒有計劃、沒有系統的一種純粹順乎心意的行為，也許那些邏輯嚴密的人不會喜歡這樣散漫的行走，但是這樣一種融合與自然的行為卻是隱和中國傳統的順乎自然宇宙變化的哲思。

畫完成已多日，一直張在畫室的牆上，關於這場小小的筆墨散步從毫不經營開始到章法有度結束，倒是勾出了關於藝術創作的自由和限制的一些零散思考。

浙派山水畫家的筆墨功夫是有目共睹的，對傳統的臨摹和體會也是最肯下功夫的，也正因為如此，太多的程式限制了畫家對現代山水表達的自由，很多山水畫出來以後缺少了一種個人的精神和思想在裡面，總是感覺面目相似，缺少一種真正的創作上的自由，一種被技法被傳統禁錮住的藝術是無法具備感染人的能力。但是也不是說這樣對傳統對技法的訓練不重要，如果缺失了這樣的一個過程，那就失去了自由的根基，沒有根基的自由也就變成一種形式而達不到隨心所欲自由創作的境地。保持靈魂的自由去走近藝術尤為重要，最終藝術不是在表達知識和技巧，而是通過這些技巧和知識創造一個我們平常不能到達的地方，一個自由的精神世界。