馬遠名畫----宋畫令人驚嘆的地方

南宋馬遠的《寒江獨釣圖》是一幅著名的山水畫，原是圓明園收藏的一幅傳世名畫，1860年「火燒圓明園」時被日本人搶走收藏於日本東京國立美術館。

南宋馬遠的《寒江獨釣圖》藏於東京國立美術館。

當你第一眼看到這幅千年名畫的時候，腦海中下意識地會念出這樣一首詩：千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。是的，馬遠這幅極簡風格的寒江獨釣圖，就是寫唐人詩意.這首柳宗元筆下的山水詩《江雪》，只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。詩人向讀者展示的，是這樣一些內容：天地之間是如此純潔而寂靜，一塵不染，萬籟無聲；漁翁的生活是如此清高，漁翁的性格是如此孤傲。，一片蕭瑟清冷，孤舟泛江，寒風襲人，獨有釣魚翁。

這幅畫原本藏於圓明園，1860年列強火燒圓明園，日本在混亂中將這幅傳世名畫擄走日本，現藏於東京國立美術館。

在畫面中，馬遠沒有對江水進行刻意的描繪，而是僅用寥寥數筆勾勒出水波蕩漾之感，卻讓人感覺得到江水浩渺。畫面中亦沒有蕭瑟的冬景，他用蜷縮的漁翁軀體神態，將那寒意逼人的冷冽直接滲透出來。而極簡的構圖，大面積的留白，正是中國畫中虛與實運用的最高境界之體現，創造出萬般想象空間的意象境界。所以任何一個中國畫家，都無人不知馬遠其人，更是將寒江獨釣圖奉為虛實境界的最高層次。

中日建交后，兩國之間的文化交流頻繁，雖然傳世名作歸國無望，在多次交涉努力下，專家終於在東京國立美術館取得了寒江獨釣圖的高清影像文件，以作研究學習。將寒江獨釣圖放大之後，漁翁的表情神態栩栩如生，歷經千年之後畫中的漁翁依然保持著期待、無奈的神情全神貫注地望著江面，似乎下一秒就有所漁獲。而當你將視線移至他手中的釣竿時，會驚訝地發現他手持的是帶著絞輪的海竿！至少1000年前的釣具已經和今天大致相仿，可見釣魚文化在宋時已經相當發達。

寒江獨釣圖取唐柳宗元《江雪》詩意，欣賞這一詩一畫，可以領略到"詩是無形畫，畫是有形詩"的藝術趣味，更完美地詮釋了「詩意畫」為何物。

　　馬遠（約1140－約1225年後），南宋繪畫大師，字遙父，號欽山，祖籍河中（今山西永濟），生長在錢塘（今浙江杭州）。

　　南宋 馬遠 歲寒三友圖

　　工筆是宋畫的主流藝術形態，細微勾染的法度，是宋畫令人驚嘆的地方。在南宋四家中（李唐、劉松年、馬遠、夏圭）就有位畫家對細微再細微的局部有著過人的觀察和描寫，這就是馬遠。

　　故宮博物院藏 南宋 馬遠 踏歌圖

　　馬遠對於山水、人物、花鳥無一不精，其山水畫的成就尤為突出。馬遠多作山水一角之景緻，所畫的樹石線條剛勁堅凝，有如折釵股似的彎折之角。他常常不作全景式鋪陳格局，而描繪邊角之景，人稱其「馬一角」。

　　台北故宮博物院藏 南宋 馬遠 對月圖

　　美國大都會博物館藏 南宋 馬遠 邀月就梅圖

　　馬遠的山並不以雄偉見長，而是以清新取勝。尤其是瘦削的遠峰，宛如水石盆景，靈動輕盈，絕無北宋山水畫那種迫人心肺的壓倒氣勢。對於樹木的枝幹有下偃之勢，是馬遠個人的創造。

　　明代曹昭在《格古要論》一書中評論馬遠畫山的風格說：「或峭峰直上而不見其頂，或絕壁直下而不見其腳，或近山參天而遠山則低...」

　　宋 馬遠 舉杯玩月圖

　　馬遠的作畫風格克承家學，並超過了他的先輩。他繼承並發展了李唐的畫風，以拖技的多姿形態畫梅樹，尤善於在章法大膽取捨剪裁，描繪山之一角水之一涯的局部，畫面上留出大幅空白以突出景觀。從他的畫中，能最直觀地感受到中國畫中的留白妙趣。

　　南宋 馬遠 山水人物

　　台北故宮博物院藏 南宋 馬遠 秋江漁隱圖

　　東京國立博物館藏 南宋 馬遠 寒江獨釣圖

　　馬遠的花鳥作品善於在自然環境中描繪花鳥的神情野趣。

　　故宮博物院藏 南宋 馬遠 梅石溪鳧圖

　　南宋 馬遠 白薔薇圖

　　馬遠所畫人物，取材廣泛，多畫佛道、貴族、文人雅士、漁樵、農夫等，閑雅軒昂，神氣盎然。

　　台北故宮博物院藏 南宋 馬遠 曉雪山行圖

　　台北故宮博物院 南宋 馬遠 畫雪景

　　台北故宮博物院藏 南宋 馬遠 乘龍圖

　　遼寧博物館藏 南宋 馬遠 松壽圖

　　南宋 馬遠 松月圖

　　東京國立博物館 南宋 馬遠 洞山渡水圖

　　台北故宮博物院藏 南宋 馬遠 山徑春行

　　南宋 馬遠 山水

　　人稱馬遠的畫為「馬一角」，在他畫中，一個邊角就把氣韻表現，就像現在照片上的小景色、小局部，正是時下最講究的小清新風格。這個小清新的格調是一句詩歌，「家山小別吟兼夢，水驛多情浪與風」。

　　南宋 馬遠 山水圖

　　克利夫蘭美術館藏 南宋 馬遠 松溪觀鹿圖

　　波士頓美術館藏 南宋 馬遠（傳） 雕台望雲圖

　　馬遠 松下閑吟圖頁

　　美國波士頓藝術館 南宋 馬遠 柳岸遠山圖頁

月下把杯圖