紐約周末游(2)

19世紀末期
高腳杯
無色(略灰)和藍色綠松石, 吹, 手繪, 印, 掐.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1211&pos=1

蓋高腳杯
乳白藍白色, 吹, 模成型, 手繪,  掐, 加應用附件.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1162&pos=1

瓶
藝術家: 可能安東尼·薩爾維亞蒂(義大利, 1816-1890)
無色(略灰)和不透明白色, 錫座, 吹, 掐, 手繪.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1150&pos=1


19世紀末
利口酒杯
無色(略灰)和不透明白色, 吹, 掐, 銅斑點和透明藍色.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1152&pos=1

花瓶
可能18-19世紀後期
無色(略灰)和不透明白色, 吹, 掐.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1217&pos=1

碗
半透明琥珀, 五彩大理石花紋, 吹.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1183&pos=1

蓋甜食杯
藝術家: 大概安東尼·薩爾維亞蒂(義大利)
黃玉和不透明棕白色, 模成型, 吹, 掐.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1215&pos=1

花瓶
藝術家: 可能朱塞佩Barovier(義大利, 1853-1942)
半透明琥珀, 五彩大理石花紋, 吹.
http://www.metmuseum.org/collect ... 5.1.1602+&pos=1


大概安東尼·薩爾維亞蒂(義大利), 19世紀末-20世紀初
花瓶
透明黃玉和不透明棕白色, 吹, 模成型, 掐, 手繪.

花瓶
泛藍乳白色, 上內部外棕大理石花紋, 內飾淡藍大理石花紋, 吹, 手繪.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1200&pos=1

腳花瓶
無色不透明綠松石藍, 銅斑點和乳白色, 吹, 模成型, 掐, 手繪.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1143&pos=1

調味瓶
透明黃玉, 有色和暗紫水晶. 吹, 模成型, 手繪, 加應用附件.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1146&pos=1

足容器(鹽罐?)
黃玉色, 吹, 模成型, 鎏金, 應用附件.


雙杯
19世紀末期
威尼斯時尚Façon de Venise, 德國或西里西亞（可能Petersdorf）
無色(略灰), 吹, 琺琅, 鎏金.
http://www.britannica.com/EBchecked/topic/199967/facon-de-Venise   威尼斯時尚
法語: 威尼斯時尚, 16-17世紀風格歐洲等地玻璃技術在威尼斯完善. 威尼斯玻璃的聲望如此之大, 法國, 德國, 波希米亞, 荷蘭, 西班牙和英國玻璃製造商紛起效尤-威尼斯風格進化版本. 始於英國最早的著名玻璃(非原始森林玻璃), 1573威尼斯流亡者雅格布Verzelini(1522-1606)在倫敦生產, 1575被授予皇室玻璃製造特權. 在安特衛普, 威尼斯玻璃製造商影響力強大, 開始製造玻璃. 17世紀西班牙玻璃技術完善程度僅略遜一籌. 然而, 17世紀末威尼斯玻璃的聲望在歐洲下降.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1154&pos=1

瓶
16世紀初/19世紀末?
北歐(可能是波希米亞和德國)
透明深藍色非鉛玻璃
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1173&pos=1

高腳杯
大概19世紀末
義大利(大概威尼斯)
透明棕, 吹, 琺琅, 鎏金.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1209&pos=1






http://www.metmuseum.org/collect ... &ft=*&pos=3
飲酒號角
16世紀末文化
無色(略帶灰色)和不透明白色, 吹, 絞, 手繪.

靴
16世紀晚-17世紀初
威尼斯或德國
無色(略灰)和不透明白色, 吹, 掐, 手繪, 鎏金.
http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150228&ft=*&pos=4

http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/950  展室950
世界最著名的義大利文藝復興錫釉陶maiolica藏品之一. 從十六世紀上半葉錫釉陶黃金時代, 色彩廣泛, 基於當代畫家作品複雜人物形象. 雖然目前尚不能確定這些盤, 碗, 罐是否打算用作餐具或純粹欣賞. 錫釉陶經常被委託來慶祝特殊場合, 如結婚或生育. 顯著例子包括曼圖亞的伊莎貝拉·埃斯特和羅馬教皇尤利烏斯二世委託件, 其中顯示其紋章.
http://womenshistory.about.com/o ... isabella_d_este.htm   曼圖亞侯爵夫人(Marchessa)
統治者, 藝術收藏家和贊助人, 成功古物收藏家. 積極參與歐洲貴族政治陰謀, 支持修道院和寺院convents and monasteries.



模製盤(案板)
約1530
大概德魯塔
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1031&pos=1


http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150228&ft=*&pos=80
環瓶
約1530-40
義大利, 可能古比奧


藥劑師花瓶
約1515
義大利, 卡斯泰利

http://www.metmuseum.org/toah/hd/maio/hd_maio.htm  文藝復興時期錫釉陶
http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/04.26a-h
悲哀, 1487
義大利(法恩莎), 可能是為法恩莎附近一個方濟各教堂或修道院做
哀悼基督, 從左到右: 尼哥底母Nicodemus, 抹大拉的瑪利亞, 聖母瑪利亞和兩個姐姐, 聖約翰和亞利馬太的約瑟.
-Nicodemus: 法利賽人, 猶太人的統治者和以色列的老師(約翰福音3:1,10), ...他終於成為基督的信徒, 並帶著亞利馬太的約瑟取下, 薰embalm耶穌的身體.
http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/46.85.15
藥劑罐, 15世紀晚期
義大利(那不勒斯)
藥店用來存放乾的藥物, 可能來自於那不勒斯卡斯德爾諾皇家藥房. 肖像似法國查理八世, 1495勝利進入那不勒斯.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459198
紋章盤, 國王邁達斯的故事
藝術家: 尼古拉·達烏爾比諾(義大利)
約1520-1525
屬於一21件套倖存文藝復興時期最有名和精緻的陶器作品之一. 曼圖亞侯爵夫人制, 由那一代最有名陶器畫家尼古拉·達烏爾比諾創造. 中心顯示伊莎貝拉的紋章, 她的個人標誌環繞:  音樂長卷，點燃的蠟燭與燭台和一堆彩票. 邊緣上是阿波羅和潘之間的音樂比賽, 國王邁達斯為裁判-奧維德"變形記"主題. 微妙色彩和廣闊景觀設置, 揭示了藝術家的精湛技藝.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459197
碗, 尤利烏斯二世和博洛尼亞紋章, 丘比特, 姬菇, 薩特, 海豚, 鳥類等環繞.
藝術家: 喬瓦尼·瑪麗亞Vasaro作坊
1508
義大利, 卡斯特杜蘭特
被廣泛認為是陶器有史以來最美麗的作品之一. 十六世紀初開始流行的仿古風格grotteschi裝飾, 突出橡樹教皇鑰匙和頭飾, 橡子花彩, 題寫的「四二」(朱利葉斯二世)與關聯教皇尤里烏斯二世德拉羅維爾Pope Julius II della Rovere(1503-1512年), 他的紋章是橡樹. 在下邊的Melchiorre旅舍迪喬治Manzoli，Bologne 特使, 教皇的忠實擁護者的紋章, 可能是碗的收件人. 密集的意象, 包括世俗和精神權威標誌, 紀念1506年教皇凱旋進入博洛尼亞和重建城市統治. 碗的背面是全釉, 裝飾用程式化爵床葉圖案. 中心異常銘文建立確切日期和藝術家-可能是畫家, 或該作坊所有者.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459244
盤: 男人洗驢嘴
1550-1560
義大利, 德魯塔
錫釉陶是義大利文藝復興時期精緻, 白釉陶術語. 錫氧化物存在下的白色, 不透明釉光滑, 有光澤但不輝煌. 十六世紀作坊塗第二層透明釉, 產生出色的表面光澤, 增強色彩裝飾. 兩次燒成繪陶器最後一層飾以銀或銅化合物, 然後再焙燒和磨光到虹彩光澤. 佛羅倫薩引領製造工藝, 十六世紀其他地區這種珍貴陶器生產激增. 義大利中部小鎮德魯塔生產的錫釉陶形狀和紋飾和諧, 裝飾效果令人印象深刻. 這大盤主題活潑, 驢坐在椅子上與脖子上毛巾, 頭擦洗. 中世紀義大利有句諺語: 洗驢頭沒有用, 椅子上題字: 洗驢頭浪費肥皂, 講述了這個不幸的靈魂浪費, 不值錢的任務.



http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1112&pos=1
燭棒
17世紀中葉
義大利, 可能蒙特盧波菲


盤
15世紀下半葉
西班牙, 瓦倫西亞(可能馬尼塞斯)
錫釉光澤陶
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1647&pos=1

http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/951
6櫃珍貴裝飾物: 瓷器, 古羅馬玻璃, 十八世紀法國玻璃俑和宗教場景立體模型材料, 法國國王路易十四懷錶, 雷曼住宅穹頂, 建於1904年.
-大概過了一下, 雷曼收藏極品可觀, 超過很多博物館.

http://www.metmuseum.org/collect ... =object-information
三葉蓄水池
大概弗朗西斯Patanazzi作坊(義大利, 烏爾比諾, 1580-1620）
約1600-1610
錫釉陶


羅馬4世紀壺
透明淡綠色玻璃, 邊收於爐中.


http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459201
表
雅克Goullons(法)
約1645-48
錶殼和錶盤琺琅金
珠寶懷錶裝飾包括年輕路易十四騎馬, 微型紋章-聖邁克爾, 納瓦拉和聖靈. 大概是為年輕國王做, 最重要傳世表之一.
-聖邁克爾The Order of Saint Michael 是一個法國騎士團, 法國國王路易十一建立. 成員31, 后增加到36包括國王, 直到被聖靈the Order of the Holy Spirit取代.

http://dm.epiq11.com/LBI/Project#   雷曼兄弟公司證券投資法案清算
雷曼兄弟公司(LBI)1970年證券投資法案(SIPA)清算是世界歷史上規模最大, 最複雜的證券經紀人清算/破產程序. 根據法律規定, 受託人主要職責是歸還客戶財產, 最大化所有債權人權益. 美國紐約南區聯邦地區法院任命於2008/9/19, 清算管理超過1,100億.
-這份破產文件特別有意思, 千絲萬縷, 面面俱到.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/460516
寶石鼻煙壺
約1765
德國, 柏林
玻璃, 金銀, 鑽石和紅寶石

http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150301&ft=*&pos=27
坐狗水晶壺
阿爾弗雷德·安德烈(法國, 1839-1919年)巴黎
16世紀下半葉和19世紀下半葉
水晶石, 輪削, 琺琅黃金, 紅寶石, 反向畫和鍍金玻璃.

http://www.metmuseum.org/collect ... =object-information
龍頭水晶杯
萊因霍爾德Vasters（德國，埃爾克倫茨1827年-1909亞琛）和
可能阿爾弗雷德·安德烈（法國，1839年-1919）
約1865年至1895年和1902-7
水晶石, 輪削, 琺琅黃金, 紅寶石和鑽石.

http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/952
雷曼收藏豐富的義大利繪畫面板顯示在這個畫廊. 大多從佛羅倫薩和錫耶納, 比較托斯卡納蓬勃發展的藝術和經濟中心兩個不同學校的繪畫風格. 佛羅倫薩藝術擁有巨大莊重雕塑(貝爾納多·達迪的聖母升天, 始自提香的巨幅畫), 錫耶納藝術有更多的裝飾, 優雅, 抒情(見巴托羅迪·弗雷迪的賢士崇拜). 曾經的大祭壇畫有多幅面板和翅膀, 為組合畫的一部分. 兩組源自相同祭壇: 卓越錫耶納藝術家西蒙·馬提尼的聖母子與聖Ansanus.
http://www.wsj.com/articles/SB10 ... 4578543633480323870   聖母升天

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459045
希律王盛宴和浸信會斬首
聖施洗約翰的生活(義大利, 活躍於14世紀前三分之一)
約1300-1330
義大利, 里米尼
木蛋彩畫, 金銀底
匿名Romagnole人, 得名於藝術史學家-一個祭壇描繪了聖約翰生活的浸信會, 雷曼繪畫最初的一部分. 現在拆開的祭壇是的Riminese十四世紀學校最重要的傳世作品之一; 其他面板保存在公私收藏. 在雷曼面板, 莎樂美(希律王II女兒)出現了兩次, 第一次是希律王誘人的舞者, 然後根據浸會的頭顱凱旋主持人.
http://www.getty.edu/art/collect ... aptist-french-1869/   聖約翰的頭
希律王繼女莎樂美要求執行, 置於大平盤. 根據聖經, 莎樂美母親希羅底想報復先知, 曾譴責她與希律王亂倫婚姻. 故事解釋, 希律和希羅底成為慾望和情慾的象徵, 約翰的頭圍桌輪傳成為聖餐Eucharist儀式先例. 這個故事中世紀特別受歡迎, 盤中聖約翰頭圖像被認為有治病的功效. 青銅浮雕由讓-巴蒂斯特Chatigny, 淡化故事的可怕方面, 強調約翰投降. 平滑切頸, 融入盤的圓邊而更多地關注臉上部. 浮雕頂部建模寬鬆, 表面模糊處理特別是頭髮, 增強圖像的超現實主義特質. 閉眼張嘴讓他看起來全太人性化(all-too-human, 尼采警句), 強調死亡的悲愴和悲劇.
http://books.google.com/books/ab ... tml?id=Nl-vaAdJD3MC

http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150303&ft=*&pos=22
聖誕
洛倫佐·摩納哥(皮耶羅·吉奧瓦尼), 義大利, 佛羅倫薩(1370 –1425 佛羅倫薩)
約1406-10
木蛋彩畫, 金底
洛倫佐最著名作品之一. 構圖元素精闢適應四葉形領域, 豐富和微妙的色彩和諧體現手稿畫家技巧. 特別引人注目的是夜景設置, 超自然光從基督兒童和天使瀰漫. 祭壇面板的一部分, 還包括探視, 賢士崇拜和飛入埃及.

http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150303&ft=*&pos=23
雕刻板
保羅·迪喬萬尼費作坊(義大利, 錫耶納, 活躍於1369前, 1411去世)
1400-10
木蛋彩畫, 金底

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/458956
賢士崇拜
巴托羅迪·弗萊迪(義大利, 錫耶納, 活躍於1353前, 1410去世)
約1390
十四世紀下半葉錫耶納最重要的畫家. 容納垂直構圖, 僕人, 王, 馬重疊密集聖母子周圍. 面板頂部截斷, 原本包括賢士在上部區域(在第戎美術學院博物館). 無頭駱駝和兩個待者的腿和狗在左上角.

http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/953
15-16世紀荷蘭和德國的繪畫展示非凡自然效果, 北方文藝復興時期藝術家通過油基顏料取得巨大亮度. 在佩特魯斯基督"金匠在店", 我們看到精心鍛造細節, 似乎是職業繪畫或流派現場. 該畫廊還顯示青銅動物或人形水容器, 宗教和世俗用於洗手.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459027
女人肖像,  聖SECONDO修女, 反面純灰色場景.
Jacometto(Jacometto韋內齊亞諾, 1498前的義大利.
約1485-1495
木板油畫(反面: 油和黃金)
精緻神秘肖像組和畫可能出自威尼斯畫家和謄寫者Jacometto, 1543鑒賞家尼歐米歇爾記錄威尼斯貴族收藏, 贊為"最完美作品". 認定該男子為Alvise Contarini 康達里尼, 女人為威尼斯本篤會修道院修女. 配對肖像和典故的保真度對男性肖像的反面, 羅巴克鏈接希臘字AIEI(永遠)通常會建議夫婦, wimple-like頭飾(布頭飾覆蓋頭頸和面部兩側, 以前由婦女穿/僧尼仍然)可能代表完全世俗和當​​代時尚. 也許畫像, 結合在一起的盒式框架, 旨在掩飾秘密關係. 作為一個尼姑很難確定他們的關係, 如果服裝是一種習慣, 裸露的肩膀似乎令人懷疑, 可能世俗生活-作為尼姑或進入修道院的寡婦. 畫像可能委託於柏拉圖式愛情(紅顏/藍顏知己), 說明荷蘭繪畫對威尼斯肖像的影響. 驚人的細節, 技術高度精鍊, 夜光, 大氣景觀背景.
http://www.metmuseum.org/collect ... 1975.1.86&pos=1

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459061
耶穌背負十字架與受難, 復活, 與馬忤斯朝聖者
傑拉德·大衛(荷蘭, 約1455-523布魯日)
約1510
橡木板油畫
一生在布魯日作畫, 訓練未知但早期作品表現出荷蘭北部影響. 報喜純灰色模仿雕塑, 原雙面激情畫面並組成祭壇可移動對稱側翼. 關閉/打開-處女/基督, 中央也許是哀歌.
http://www.merriam-webster.com/dictionary/grisaille   純灰色 grisaille
單色裝飾尤其是灰色調, 以產生三維效果.
http://www.metmuseum.org/collect ... 975.1.120&pos=1

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459072
奧地利的瑪格麗特
吉恩嘿(稱為穆蘭大師, 荷蘭)
約1490
皇帝馬克西米連一世的女兒，瑪格麗特三歲許配betrothed嬰兒王太子dauphin查理, 未來的查理八世. 畫像時約十歲, 解約repudiated一年前. 衣領(後下左邊框)首字母Ç和M表示聯姻. 鵜鶘胸膛取血育幼(大紅寶石代表血), 基督教慈善機構的象徵, 精心製作掛件暗示虔誠. 持帕特諾斯大念珠, 右視, 想必對最初奉獻目標. 雕刻板右翼缺失, 可能代表基督受難主題.
-穆蘭在法國中部, Allier首府
http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/1975.1.130
http://www.metmuseum.org/toah/hd/bnpu/hd_bnpu.htm
勃艮第荷蘭: 宮廷生活和贊助
勃艮第荷蘭區域涵蓋低地國家(比利時, 荷蘭, 盧森堡)和法國北部, 十四世紀末-十五世紀末勃艮第公爵統治. 法國瓦盧瓦王室後裔, 1384年, 弗蘭德伯爵count of Flanders路易·德雄去世, 女婿菲利普二世(1342-1404)繼承勃艮第公國. 轄阿圖瓦, 雷特爾, 勃艮第和訥韋爾縣. 1477年收歸法國, 荷蘭被納入哈布斯堡王朝.








http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459080
鹿特丹的伊拉茲馬斯
小漢斯·霍爾拜因(德國奧格斯堡1497/98-1543倫敦, 和作坊?)
約1532
椴面板油畫
十六世紀最有名的肖像畫家之一. 幼年時贏得巴塞爾著名商人肖像委脫, 以後吸引了英國權勢顧客, 托馬斯·莫爾爵士. 霍爾拜因取得鹿特丹偉大的人道主義者和學者伊拉斯謨幾個人像(1466/69-1536), 其信件使年輕藝術家贏得倫敦重要客戶. 靈敏度和細化, 花白, 滿臉皺紋的老學者, 博學安靜.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459055
報喜
漢斯·梅姆林(荷蘭, 塞利根施塔特)
1480-89
面板油畫, 帆布轉移
仿照/強化羅希爾·范德魏登聖鴿祭壇左翼(現在慕尼黑). 像揚凡艾克之後的其他十五世紀佛蘭芒畫家, 漢斯·梅姆林以日常生活圖案隱形宗教意象, 密切關注自然細節. 這報喜發生在一個舒適的卧室, 雖然很多家具有象徵性內涵. 水瓶, 光直穿和百合花瓶是處女純潔象徵, 而空燭台標誌著她作為基督-世界之光. 祭司裝束暗示 彌撒儀式, 基督化身. 軟亮光落在處女在房間里逐漸蔓延, 提升普通境界令戲劇神聖性. 梅姆靈最重要的作品之一, 據說保留了其原有的框架, 刻有日期1482-19世紀.

http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150303&ft=*&pos=15
金匠在他的店
彼得魯斯·克里斯蒂(荷蘭, 巴爾勒-赫爾托赫)
1449
橡木板油畫
北方文藝復興藝術著名代表作, 這幅畫證明荷蘭藝術家圖案迷狂和注重細節. 佩特魯斯Christus, 布魯日(法蘭德斯Flanders-比利時北部荷蘭語區)揚·凡·艾克Jan van Eyck(15世紀早期著名文藝復興藝術家)后領先畫家. 發光寶石, 玻璃和金屬物體-世俗和傳教士貿易商品-可能是布魯日金業公會委託廣告畫. 神秘畫中主要人物傳統上認定為聖Eligius(金匠守護神), 更有可能為十五世紀布魯日實際金匠肖像. 豪華打扮夫婦買婚戒稱重, 而延伸空間進一步暗示婚事. 凸面鏡中外面的街道, 兩個年輕男子與獵鷹(驕傲和貪婪的象徵), 建立道德比較-不完美世界和這裡所描述美德的平衡.
http://www.catholic.org/saints/saint.php?saint_id=271   金匠守護神
Eligius(亦稱為伊洛), 590左右出生於法國利摩日, 成為一個非常熟練的金屬匠. 被巴黎王克洛泰爾二世任命為造幣大師.

對不住, 過了時限

http://www.metmuseum.org/toah/hd/bnpu/hd_bnpu.htm
勃艮第荷蘭: 宮廷生活和藝術贊助
勃艮第荷蘭區域涵蓋低地國家(比利時, 荷蘭, 盧森堡)和法國北部, 十四世紀末-十五世紀末公爵統治. 法國瓦盧瓦王室後裔, 1384年, 弗蘭德伯爵count of Flanders路易·德雄去世, 女婿菲利普二世(1342-1404)繼承勃艮第公國. 轄阿圖瓦, 雷特爾, 勃艮第和訥韋爾縣. 1477年收歸法國, 荷蘭被納入哈布斯堡王朝. 領土和政治擴張導致低地國家獨立城鎮起義和血腥軍事鎮壓. 巨大的藝術生產力和文化發展, 成為歐洲最富有布匹生產和重要貿易樞紐. 勃艮第荷蘭吸引和鼓舞了一些文藝復興時期最有才華的藝術家. 宮庭的存在自然吸引最優秀藝術家, 布魯日大師雲集-揚·凡·愛克, 佩特魯斯Christus, 漢斯·梅姆林和傑拉爾德·大衛. 宮廷畫家凡艾克傭金豐厚, 甚至代公爵遍游-有一次到葡萄牙畫菲利普未來妻子伊莎貝拉的訂婚畫像. 羅希爾·范德魏登(1399/1400-1464)在布魯塞爾, 雖然沒有正式任命, 為宮廷服務-菲利普公爵和查爾斯油畫肖像. 勃艮第惠顧閃光手稿蓬勃發展, 主要表現在生產眾多宮廷虔誠和世俗書. 其中之一是查爾斯和瑪格麗特(1975.1.2477-迎神聖處女), 西蒙瑪米昂的部分裝飾祈禱書, 被譽為"閃光手稿王子". 向我們提供翔實和豐富多彩的勃艮第一瞥(呈勃艮第公爵Philip the Good), 宮廷成員小規模宗教面板(哀歌, 1975.1.128)和還願圖votive images讓我們更深入了解公爵宗教習俗(查爾斯大膽還願圖).
https://books.google.com/books?i ... Hainaut&f=false   Philip the Good-勃艮第公爵

http://www.metmuseum.org/toah/hd/manu/hd_manu.htm   北歐閃光手稿
不像量產書籍, 閃光手稿是一種獨特手工製品. 結構, 布局, 腳本, 裝飾, 每卷手稿均註明一套獨特參與/生產過程. 羊皮紙製作, 抄寫員之手, 以及一個或多個裝飾或閃光. 早期手稿製做於寺院, 十二世紀城市書商libraire協調生產. 十五世紀初巴黎是著名中心, 1440年代勃艮第荷蘭城市中心布魯日, 根特和瓦朗謝訥相媲美. 其中最有名的是林堡兄弟, 赫爾曼, 保羅, 吉恩. 吉恩受雇於法國瓦盧瓦王室王子, 奢侈收藏家貝里公爵. 他們的作品體現了約1400不同歐洲宮廷風格: 典雅, 蜿蜒人物, 裝飾顏色, 圖案細節, 如動物, 昆蟲或植物選擇性的現實主義盛行. 這些特徵圍繞受難和報喜場景(54.1.1). 手稿的主要縮影, 報喜顯示義大利風格阿坎瑟斯葉豪華邊緣.
http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/43.98.5  受難
http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/1975.1.74   報喜

http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/956
與歐洲繪畫部一起構成了托斯卡納以外最優秀的同類收藏之一. 包括十五世紀錫耶納大師Sano di Pietro and Giovanni di Paolo 彼得和喬瓦尼·迪·保羅. 除了聖母形象, 引人入勝的敘事場景描繪了聖人生活, 豐富的鉸接式內部空間和非凡的景觀設置. 這些小敘述板通常是祭壇平台組塑裝飾的一部分.

http://www.metmuseum.org/toah/hd/virg/hd_virg.htm
聖母瑪利亞和教會
一位母親的身影是幾種宗教的中心崇拜對象(例如聖母子圖像在埃及-伊西斯護理兒子荷魯斯). 聖母瑪利亞, 耶穌的母親, 歷史依賴於福音文本. 五世紀她的傳說似乎已經在敘利亞開始, 基督母親的生命是個例外: 生而無原罪(21.168), 死後進天堂(17.190.132); 正如聖托馬斯懷疑基督的復活, 他懷疑瑪麗的假設. 神學家建立平行的基督受難和聖母憐憫: 基督身體受難, 聖母精神被釘在十字架上. 431, 以弗所理事會批准聖母為天主之母的崇拜; 聖母子圖像來體現教義傳播, 很快跟隨.

聖母瑪利亞在拜占庭
最重要的宗教人物之一, 拜占庭精神核心. 作為人類和基督苦難調停人和君士坦丁堡保護人, 她得到了廣泛尊敬. 處女是重要的禮儀聖歌, 如Akathistos歌, 報喜節盛宴(3月25日)和四旬期Lent期間唱的主題. 聖母專註於觀念和兒童敘事藝術表現, 大多數圖像強調她作為基督的母親角色, 顯示她的地位和抱著兒子. 西方採納了拜占庭聖母圖像, 如早期荷蘭繪畫聖母子(17.190.16-Master of the Saint Ursula Legend).

聖母瑪利亞在西方
大多數西方聖母形象, 如十二世紀法國中部的"智慧寶座", 其中聖嬰的正面表現為神聖智慧總和, 似乎起源於拜占庭(16.32.194). 至七世紀拜占庭模型廣泛分佈於西歐. 第十二-十三世紀西歐聖母崇拜超常增長, 部分靈感來自神學家, 如克萊爾沃的聖伯納德(1090-1153), 認定她為舊約雅歌的新娘. 女王天堂的人格化和人類的救贖. 這個運動在法國教堂找到了最偉大的表達, 往往執著於"聖母Our Lady", 許多城市如錫耶納, 置於她的保護.

聖母瑪利亞在中世紀
羅馬時期的神職圖像強調瑪麗的輝煌, 哥特式柔弱, 強調母子關係(1999.208 1979.402). 十四世紀早期科隆 Vierge Ouvrante (17.190.185)闡明她的基督教救贖作用. 當關閉時, 鉸鏈雕塑代表了處女護理聖嬰, 擁有聖靈鴿子. 她的衣服打開, 像三聯的翅膀, 顯露父神的身影.
http://www.ephesus.us/   以弗所
以弗所古城位於土耳其塞爾丘克. 古代世界貿易中心, 早期基督教和今天的宗教中心, 重要的旅遊中心.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/458978
聖母加冕
喬瓦尼·迪·保羅(喬瓦尼·迪保羅·迪格拉齊亞. 義大利, 1398-1482錫耶納)
約1455
木蛋彩畫, 金銀底
裝飾華麗的表面和大量使用金銀, 藝術家最好, 保存最完整的作品-一個重要祭壇. 儘管早期歷史不詳, 可能下方還有顯示處女生活場景面板.
https://www.google.com/search?bi ... +of+the+Coronation.  加冕主面板

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/458994
聖母聖嬰
奧瓦尼(義大利, 錫耶納1436-1518后錫耶納）
約1470
木蛋彩畫, 金底
金碧輝煌, 保存完好的面板描繪聖母給聖嬰一個石榴, 復活象徵. 這幅畫可能曾經屬於教皇庇護二世皮科洛米尼, 其紋章據說原在面板背面. 框架渦卷形台下方橡子可能是一個紋章, 暗指庇護二世. 框架可能是現代, 原始面板. 燭台裝飾壁柱是這一時期錫耶納框架特徵.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/458967
聖安東尼, 荒野方丈
Osservanza大師-薩塞塔?(義大利, 錫耶納)
約1435
木蛋彩畫, 金底
描繪隱士聖安東尼·艾博特生活. 畫家的愛好原件和描述性敘事的細節出現在沙漠景觀和黃昏的動物(聖人的誘惑符號). 左下角一鍋金(已刮掉)象徵著誘人世俗商品的偉岸聖抵抗. 該系列8幅畫有可能垂直排列, 環繞聖安東尼彩繪或雕刻圖像. 可能是錫耶納Martinozzi家庭(其紋章出現在面板之一)為聖奧古斯丁基金會委託. 該面板包括聖安東尼在彌撒(Gemäldegalerie, SMPK, 柏林), 聖安東尼由老隱士分發財富(國家藝術畫廊, 華盛頓特區)和聖安東尼被女人幌子魔鬼誘惑; 聖安東尼被魔毆打(耶魯大學美術館, 紐黑文). 神秘的Osservanza大師被確定為薩塞塔或年輕彼得羅. 也可能出自Osservanza作坊.
https://books.google.com/books?i ... 0family&f=false  Martinozzi家族-文藝復興時期錫耶納繪畫
顯赫家族-政治與宗教. 這本書介紹了錫耶納文化背景和文藝復興時期20多位主要藝術家.

http://www.augustinian.org/saint-augustine   聖奧古斯丁-天主教基金會

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/458971
世界的創造，並從天堂驅逐
喬瓦尼·迪·保羅(喬瓦尼·迪保羅·迪格拉齊亞; 義大利, 1398-1482錫耶納)
1445
木蛋彩畫, 金底
傑作結合精緻效果和敘事細節. 圖片展示天堂讓人想起但丁描述的願景"神曲". 渾天, 四要素環繞地球(按照中世紀和文藝復興時期宇宙論, 包括太陽)以及黃道十二宮最後的星座. 神沐浴於天體之光, 承塞拉芬(seraphim-六翼天使). 世界地圖旁天堂花園, 右下角地面四條河流, 燦爛秋季象徵著墮落之前的純凈和無罪. 矮小的亞當和夏娃從花園驅逐, 不尋常的裸體和人形可能象徵他深深的同情. 該面板最初屬於錫耶納聖多米尼克教堂圭爾菲祭壇(現佛羅倫薩烏菲齊美術館).
http://spaceplace.nasa.gov/starfinder3/en/   空間場所-美國航空航天局
射手座12月18日至1月18日32
摩羯座1月19日至2月15日28
水瓶座2月16日至3月11日24
雙魚座3月12日至4月18日38
白羊座4月19日至5月13日25
金牛座5月14日至6月19日37
雙子座6月20日至7月20日31
巨蟹座7月21日至八月九日20
獅子座8月10日至9月15日37
處女座9月16日至10月30日45
天秤座10月31日至十一月22日23
天蠍座11月23日至11月29日7
蛇夫座

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/458977
撒迦利亞報喜-報喜天使
喬瓦尼·迪·保羅(喬瓦尼·迪保羅·迪格拉齊亞, 義大利, 錫耶納1398-1482錫耶納)
1455-1460
木蛋彩畫, 金底
喬瓦尼·迪·保羅, 錫耶納繪畫史上最重要的人物之一. 該面板是一個雄心勃勃的敘事周期的第一集: 聖施洗約翰生活12場景, 分佈在各三個場景四縱行. 原功能和位置未知, 可能形成包含聖施洗約翰雕塑或聖體匣兩翼. 報喜撒迦利亞, 從聖路加福音(1：5-25), 講述天使加百列預示無子女撒迦利亞將產子-施洗約翰. 撒迦利亞在在精心設計的建築執行祭司職責,  圓頂和燈籠提醒布魯內萊斯基的佛羅倫薩大教堂圓頂(文藝復興標誌性建築).

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/458982
聖母子與聖徒傑羅姆, 聖貝納迪諾, 施洗約翰和安東尼帕多瓦和兩個天使
彼得
1465-1470
木蛋彩畫, 金底

http://www.metmuseum.org/toah/hd/sien/hd_sien.htm
與佛羅倫薩並駕齊驅, 錫耶納是托斯卡納中世紀晚期和文藝復興早期主要經濟, 政治, 文化中心. 1559年成為美第奇托斯卡納大公國的一部分, 全盛時期毫無疑問是兩個世紀前, 1287-1355, 九司法官(magistrates) 統治獨立公社. 1348年災難性瘟疫打斷了和平時期繁榮, 人口減少過半, 城市與教皇黨結盟並接觸法國安茹王朝和那不勒斯. 這些政治關係有助於解釋眾多哥特式風格建築和畫作的流暢優雅. 佛羅倫薩之外, 沒有其他城市產生同等偉大的繪畫學校. 杜喬迪Buoninsegna的人物(自1278活躍, 死於1318), 西蒙尼·馬蒂尼（自1315活躍, 死於1344)與兄弟彼得和安布羅洛倫澤蒂(活躍1320-1344, 1319-1347). 杜喬可視為錫耶納繪畫之父, 並連同喬托, 西方藝術創始人之一. 他的繪畫引入抒情說明和精緻感的顏色到歐洲繪畫, 無與倫比的敘事藝術家. 雖然早期作品顯示深厚拜占庭風格, 約1295或1300后, 麥當娜​​和兒童在大都會(2004.442)-畫作越來越展示空間興趣和人類情感探索. 他畫了錫耶納大教堂(Maestà)巨大的祭壇畫, 是歐洲繪畫的標誌性建築之一. 前面顯示了麥當娜和兒童登基與聖徒和天使, 而反面(面向合唱團, 神職人員坐位)超過50幅基督事迹. 結合城市景色, 風景和室內裝飾. 正如喬托的競技場禮拜堂壁畫, 帕多瓦的佛羅倫薩聖十字教堂, 在接下來的兩個世紀預測佛羅倫薩繪畫, 因此杜喬的Maestà成為所有錫耶納藝術家的參考點. 在這裡兩種歐洲藝術風格融匯: 中世紀的超凡脫俗, 神聖藝術-文藝復興早期以人為本.

http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/958
再創造雷曼兄弟客廳, 紅色天鵝絨緞子覆蓋牆壁, 西班牙大師生動布景, 十七世紀荷蘭畫像和精緻環境. 亮點包括倫勃朗凄美的肖像-藝術家和評論家傑拉德·德Lairesse和聖傑羅姆, 綜合聖人角色-學者和禁慾. 同時展出的還有16世紀法國里摩日琺琅.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459083
鎮長揚·迪倫(1613-1687)
小傑拉德·博爾奇(荷蘭, 茲沃勒1617-1681代芬特爾)
約1666-67
布面油畫
十七世紀最引人注目的荷蘭藝術家之一, 英俊肖像和精緻風格. 這些輝煌的揚·迪倫夫婦掛件肖像(1975.1.141和1975.1.142)屬於博爾奇/美國收藏最重要的作品. 揚·迪倫, 芬特爾精英統治階級的一員(荷蘭艾瑟爾省), 興旺攝政盛裝, 夫人亦莊嚴裝束. 布景缺乏細節: 簡單天鵝絨覆蓋桌子和流蘇天鵝絨椅子, 內斂設置與對比彰顯人物高尚.
http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459084

http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150307&ft=*&pos=1
傑拉德Lairesse肖像
倫勃朗(荷蘭, 萊頓1606-1669阿姆斯特丹)
1660中期
布面油畫
知名畫家, 蝕刻和藝術理論家(1641-1711). 患先天性梅毒, 約1690失明, 隨後專註於藝術理論. 1665年疾病的破壞性影響導致腫脹和蒜頭鼻. 不妥協的直接記錄不幸外觀, 安靜與威嚴. 雖然風格與傑拉德繪畫理論格格不入, 輕蔑比喻為"泥液畫布", 寫照出於同情.

http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150307&ft=*&pos=35
聖傑羅姆作為學者
格列柯(希臘, 伊拉克利翁, 1540/41-1614托萊多)
約1610
布面油畫
格列柯畫了至少五幅聖傑羅姆. 這個版本中, 聖人最後歲月, 樞機主教紅色長袍, 一本打開的書, 翻譯聖經從希臘到拉丁. 瘦削凹陷和長長的白鬍子, 是指他熟悉的幌子作為懺悔. 這幅畫是著名的新穎方式, 藝術家合成聖傑羅姆的兩個方面, 學術和禁慾主義.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459086
閑暇時間在優雅環境中
彼得·德·霍赫(荷蘭, 鹿特丹1629-1684阿姆斯特丹)
約1663-65
布面油畫
像同時代的約翰內斯·維米爾, 彼得·德·霍赫在十七世紀荷蘭風俗畫進步起到先鋒作用. 特別有天賦的內飾畫家-複雜空間安排, 驚人美麗用光. 雷曼圖片裝飾大理石地板和鍍金皮革牆面塗料, 左窗漫光, 歡快對話和神秘老年身影. 阿姆斯特丹1660年代隆重室內陳設, 非凡清晰度和幾何布局, 品質令人回味.

http://www.metmuseum.org/toah/hd/gnrn/hd_gnrn.htm    北歐風俗畫
小酒館吸煙喧鬧聚會(32.100.21), 家庭主婦全神貫注(32.100.50), 聖彼得獄中警衛室(64.65.5), 獻殷勤求愛(32.100.19), 描繪日常生活的場景統稱為風俗畫-高和低. 這個時期北歐風俗畫欣賞極大普及, 特別是在十七世紀荷蘭. 不起眼形式, 可取高度, 與古典科目媲美(聖經場景, 經典歷史, 神話或繪畫).

法蘭西皇家繪畫和雕塑學院成立於1648年, 歐洲評論家嚴格依其標準樹立藝術層次結構, 繪畫根據主題排名. 藝術家/作家塞繆爾·霍赫斯特拉滕Samuel van Hoogstraten (1627-1678), 分為三個等級: 靜物畫排名最低, 因為它主要依靠直接觀察和技能, 歷史畫排名最高-執行想象力的天才, 風俗畫佔據巨大中間梯級. 儘管中等地位但衣食住行喜聞樂見(kleyne beuzelingen-小小事), 生產量很大, 象精畫家格里特竇(1613-1675)(40.64)和他的學生弗蘭斯(1635-1681)的作品一樣搶手-麵包師, 自由民和王侯趨之若騖.
-這個段子有點兒饒嘴但幾乎涵蓋現代智商概念. 執行功能-認知控制和注意力監督系統. 總稱認知過程, 包括工作記憶(一過即逝/個人計算機中央處理器), 推理, 靈活性和解決問題以及規劃和執行管理. 廣泛應用於學習與記憶模式優化, 雇傭評估, 兒童心理/精神病學(智力殘疾和自閉症-IQ低於70). 哪位有興緻可以系統研讀MIT, NIMH網, 從專精極至到通俗易懂. 去年的生理學/醫學諾獎大師約翰·奧基夫(倫敦)的講座/著述非常精彩-活學活用(廣泛積累, 理性應用. 高等動物生存絕竅-作事前自然比對經驗與知識儲備, 事半功倍).
http://www.nobelprize.org/nobel_ ... 4/okeefe-facts.html
https://www.youtube.com/results?search_query=john+o%27keefe

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459246
盤: 法老全軍覆沒
大師IC(法國, 利摩日)
大概17世紀初
銅畫琺琅, 部分鍍金
這個橢圓形大盤代表在​​出埃及記13-15描述法老全軍覆沒, 是法國文藝復興時期畫琺琅的極好例子. 術語"琺琅"表示玻璃類材料豐富金屬的應用. 從古代到十四世紀, 琺琅生產依賴窄金屬條應用於表面孤立顏色. 畫琺琅幾十年後完善於利摩日, 是更為複雜的方法, 依賴成功操縱琺琅顏色與支承金屬. IC精於琺琅和繪畫, 查理九世(在位1556-1574)宮廷畫家. 宮庭使用的藍綠和黃褐色充滿活力, 左側摩西敘述和以色列人細節, 法老逃避和他的軍隊前進. 卷取紫色扭曲雙列, 圖像暗示聖經引文, 火和雲柱在以色列和埃及人之間. 作為敘事講述, 主用海帶以色列人到安全地方, 摩西手伸進海中, 海回到慣例流動......埃及人逃進它, 主海中指路.

http://www.metmuseum.org/toah/hd/limo/hd_limo.htm   文藝復興時期法國里摩日琺琅
自中世紀以來，藝術搪瓷金屬(發藍/琺琅)在法國中部城市利摩日蓬勃發展. 類似玻璃, 搪瓷由二氧化硅和助熔劑通過金屬氧化物或碳酸鹽著色, 熱融於金屬表面. 從第十二-十五世紀, 利摩日畫家設計鑲嵌琺琅. 第十五末-十六世紀初, 材料和技術開發許可畫家更自由地在銅表面運用琺琅, 沒有顏色之間明顯界限, 接近帆布油畫方式. 不像油畫, 琺琅保持不褪色或琥珀樣, 詩人泰奧菲爾·戈蒂耶的一首致十九世紀的琺琅畫家克勞Popelin十四行詩到寫道. 該技術開發平行法國古代崇拜cult of antiquity 增長和印刷圖像的廣泛傳播. 雖然中世紀宗教題材為主, 特別是在十六世紀前三分之一牌匾Limoges plaques, 希臘和羅馬題材一應俱全, 通過版畫和木刻畫家, 從1530年代佔主導地位.

大盤, 從羅馬之劫, 博爾戈攻擊
Guido Durantino作坊, 義大利, 烏爾比諾
約1540
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1120&pos=1
http://www.encyclopedia.com/topic/Sack_of_Rome.aspx
1527年5月6日查理五世, 神聖羅馬帝國皇帝的軍隊攻擊羅馬城. 幾個世紀以來教皇和皇帝在義大利半島爭奪權力, 與大陸其它大國結盟以促進自己的利益. 1494年法國進入戰鬥, 入侵義大利北部, 與幾個義大利城市結盟並短期佔領那不勒斯. 十六世紀初神聖羅馬帝國在這場衝突已經佔優勢, 教皇克萊門特七世聯合法國-干邑聯盟, 包括米蘭, 威尼斯和佛羅倫薩. 法國查理三世波旁公爵率三萬五千多國軍隊(西班牙, 德國, 義大利)代表神聖羅馬帝國戰鬥. 1527春在義大利北部, 供給不善幾個星期無薪使部隊叛變, 迫使指揮官進軍羅馬. 5000民兵守城, 包括教皇瑞士衛隊, 牆頭設置大炮. 攻擊當天波旁公爵被殺導致軍紀徹底破裂, 日落襲擊者破城. 克萊門特通過秘密通道逃至聖天使城堡, 守軍投降被屠殺, 查爾斯五世的軍隊淪為暴徒, 殺害, 強姦, 掠奪不加節制. 教皇被困3天, 幾個星期, 羅馬上層被洗劫和綁架/重贖金. 克萊門特6月6日投降, 被迫支付巨額贖金, 放棄北方領土. 1528年2月帝國軍隊撤退, 嚴重破壞和永久削弱了教皇. 1530克萊門特同意正式加冕查理五世為皇帝. 羅馬在文藝復興時期的藝術和文化首要地位走到了盡頭, 重要藝術家逃離城市到其他地方尋求庇護. 查理五世轉身用全部力量對德國新教諸侯.
https://www.google.com/search?bi ... Q&q=Castel+Sant  聖天使城堡
上次去路過見遊客不少, 時間太緊沒進去, 照片也丟了.



燭台
Guido Durantino作坊
勒達和木星得雙子, 法國軍頭兒訂製.
http://www.metmuseum.org/collect ... 75.1.1121&pos=1
http://www.mythencyclopedia.com/Ca-Cr/Castor-and-Pollux.html   神話百科全書
希臘和羅馬神話, Castor and Pollux (被稱為波呂杜克斯希臘人)是雙胞胎兄弟, 出現在幾個著名神話. 被供奉為航海神-幫船難, 帶來有利的風向. 羅馬階層: 騎士.







杜莎夫人Roulin和她的孩子
文森特·梵高(荷蘭, 1853年宗德爾特-1890瓦茲河畔歐韋)
1888年
布面油畫
梵高的許多動人街區郵遞員Roulin家庭肖像之一, 奧古斯丁Roulin和她的女嬰馬塞勒. 1888年十一月-十二月, 藝術家從巴黎遷往阿爾勒后約六個月,  Roulin家變成了陷入困境年輕藝術家的同情避難所. 母親撐起寶寶,  一帶而過, 只是關注她的辛苦雙手. 寶寶緊鎖眉頭和臉頰揭示梵高人物畫的成熟,
大致標誌著其生活. 完成畫像后, 梵高畫了另一幅同主題(費城藝術博物館), 但缺乏活力.
http://www.metmuseum.org/collect ... 975.1.231&pos=1


http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459159
殖民團軍士
阿爾伯特·馬爾凱(法國, 波爾多1875-1947巴黎)
1906-7
布面油畫
野獸派畫家Fauvist painter, 1904-1908沉浸於豐富飽和色調, 立體主義之前最後參與彩色. 如同鄉畫家弗拉芒克和德蘭, 馬爾凱經常畫海濱港口和穿城而過蜿蜒河流, 雖然色調更綿柔. 另一個版本在波爾多美術學院博物館, 是他少數的肖像畫之一. 相當不透明的特性, 突出軍事禮儀. 金色肩章, 條紋, 光澤黃銅按鈕-助理軍需下士, 裝飾細節舒緩夾克的深藍色. 二十世紀早年, 主題選擇恰逢普法戰爭慘敗后法國殖民統治: 印度支那, 西印度群島和北非.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/459186

洗澡年輕女孩
奧古斯特·雷諾阿(法國, 1841-1919利摩日卡涅)
1892
雷諾阿畫了很多戶外出浴, 不厭其煩. 目光閃避, 斜側面羞怯輪廓(three-quarter profile/view 3分度-正面與側面之間大約一半). 純真感性, 迷人裸體悅目於十九世紀後期. 畫面薄塗, 筆觸柔軟. 可能工作室作畫, 背景虛無漂渺, 景觀當時為常規. 畫筆顯然集中在赤褐色起伏髮型.
http://www.metmuseum.org/collect ... 975.1.199&pos=1






http://www.metmuseum.org/collect ... ey=20150311&ft=*&deptids=15&pos=774
兩個女孩彈鋼琴
雷諾阿
1892
1891年底或1892年初法國政府邀請雷諾阿為新的巴黎盧森堡博物館作一幅畫-專門收集在世藝術家作品. 認識到嚴格審查的到他提交會遭到，雷諾阿撒向非凡的照顧在這個項目上，開發並在一系列五畫布提煉的成分。雷曼繪畫和幾乎相同的雷諾阿的同胞印象派古斯塔夫·卡耶博特的收集以前的版本一直被視為資產階級家庭生活的這種親密的，引人入勝的場景最有成就的變種。

對不住, 估計網站在維護/升級, 4天不能正常編輯.

認識到審查嚴格, 格外小心, 預稿5幅. 長期被視為最有成就的資產階級親密家庭生活引人入勝場景之一.

http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/961
http://www.metmuseum.org/visit/m ... s/robert-lehman/962
961和962展室顯示雷曼收藏十九世紀和二十世紀歐洲繪畫, 代表了不同的學校, 包括印象派, 後印象派, 新印象派的納比派和野獸派. 現代歐洲繪畫收購反映了個人品味, 從藝術家本身直接取得.

http://www.metmuseum.org/collect ... eptids=15&pos=6
海灘倩影
雷諾阿
法國南部蔚藍海岸沙灘兩女, 坐者扶遮陽傘, 目光交流. 小狗, 水前小男孩身著藍色, 看似拋物入海. 水天一線, 女性無憂無慮, 雷諾阿職業生涯後期懷疑工業化和機器. 寧靜海景, 平凡燦爛.

http://www.metmuseum.org/collect ... ptids=15&pos=14
佩蒂特Andely-河岸
保羅·西涅克(法國, 巴黎1863-1935巴黎)
約1920-1929
黑色蠟筆和水彩
-塞納河, 埃夫勒東北35公里. 公社分為兩部分, 大-Andely和小-Andely.

http://www.metmuseum.org/collect ... ptids=15&pos=48
阿雷蒂諾在丁托列托工作室
讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾(法國, 蒙托邦1780 -1867巴黎)
1848
布面油畫
畫家丁托列托和文學評論家/諷刺作家彼得阿雷蒂諾, 十六世紀威尼斯兩文化名人. 情節最初由卡羅里·多爾菲在"丁托列托生平"(1642)記載. 安格爾Ingres 描繪的的那一刻: 丁托列托邀請阿雷蒂諾畫肖像時佯裝暴力相對, 阿雷蒂諾，在烈士聖弗朗西斯接受了聖痕的姿態表示，認識到手勢，丁托列托的俏皮報復他的工作阿雷蒂諾的批評之前，暫時恐怕危險. 繪於1848年的新閱讀讓利斯，這張照片是主題安格爾的第二個版本，原來追溯到1815年安格爾頻繁複制自己的畫，努力改善後往往非常規的敘事他表示.

http://www.metmuseum.org/collect ... ptids=15&pos=94

http://www.metmuseum.org/collect ... tids=15&pos=155

http://www.metmuseum.org/collect ... tids=15&pos=183

邀請到他的工作室畫像, 烈士聖弗朗西斯接受聖痕姿態, 認識到丁托列托的俏皮復仇前(他之前的批評), 一過性畏懼危險. 1848年為讓利斯繪, 這張是1815第二個版本, 安格爾經常複製自己的畫, 努力改善非常規敘事.
http://www.catholic.org/saints/stigmata/    聖痕
基督教信仰成員描述相應耶穌受難, 如手, 腕, 腳疼痛或潰瘍.

海葵檯布
喬治德Espagnat(法, 1870-1950)
約1908

景觀南（勒卡內）
皮埃爾波納爾(法, 豐特奈 - 玫瑰1867-1947勒卡內)
約1943
布面油畫
1900以後開始瓦解, 從野獸派畫家充滿活力的色彩找到靈感, 開始嘗試色彩的觀賞和審美潛力. 前景鬱鬱蔥蔥綠色小徑襯托馬賽克般景觀, 左邊橙色屋頂, 遠處白色方形外牆建築物. 散碎筆觸增加上部密度, 水平延伸天際遙遠, 錯落有致. 鮮艷蒼勁, 覆蓋顏料通過基調打造大膽, 紋理圖案.

池塘
泰奧多爾·盧梭(法, 巴黎1812-1867巴比松)
1855
油畫木板
盛年彩繪, 展示自然細節, 廣闊空間和縱深. 遠景樹木繁茂, 池塘另一邊的牛, 人的身影和樹木. 發光地平線穿過樹林, 前景光的細節, 草地圖案反射水面. 寫實方式, 細微動作和溫柔美麗是盧梭作品的特徵. 后成為巴比松畫派成員-一群在坦布洛森林作畫的藝術家.

http://www.metmuseum.org/collect ... here=China&pos=
水承(罐)? Water coupe
也許18世紀(清官窯仿明嘉靖)
軟瓷青花
https://www.google.com/?gws_rd=ssl#q=Water+coupe   Water coupe

http://www.metmuseum.org/collect ... =object-information
水承
清官窯仿明成化(第一次見到官窯白水承)

http://www.metmuseum.org/collect ... re=China&pos=14
淺盤，鈞瓷型
14晚-15世紀初
可能是明朝
炻潑紅暈紫釉

http://www.metmuseum.org/collect ... re=China&pos=23
棒形瓶
清朝, 可能康熙年間
1662-1722
瓷鏡面黑色釉描金

http://www.metmuseum.org/collect ... re=China&pos=25
獅子燈
中國, 清朝
大概19世紀
瓷色釉料

http://www.metmuseum.org/collect ... ere=China&pos=1
鈞窯罐
晉/元代
約13世紀
炻潑藍釉

http://www.metmuseum.org/collect ... ere=China&pos=2
小花瓶
清
也許19世紀
瓷暗紅釉

http://www.metmuseum.org/collect ... ere=China&pos=6
桃形酒壺或茶壺
清
也許18世紀
瓷浮雕, 茄子釉

http://www.metmuseum.org/collect ... =object-information
清碗
18世紀
瓷桑德伯夫釉(法: 牛血)
http://www.britannica.com/EBchecked/topic/522295/sang-de-boeuf
銅色燒制, 可能始於明萬曆元年. 現在極為罕見, 火候難以控制, 康乾年間爐火純青. 歐洲模仿朗窯, 尤其是法國塞夫爾瓷廠, 19世紀末期量產. 英國陶藝家伯納德·穆爾(1850-1935)亦然.

http://www.metmuseum.org/collect ... =object-information
康熙民窯牛血紅瓶底

http://www.metmuseum.org/collect ... =object-information
明仿宋官窯炻梨形瓶

http://www.metmuseum.org/collect ... =object-information
清官窯仿明宣德爐, 象形手柄, 青銅表面處理

四綠手柄花瓶
奧古斯特Delaherche(法國, 博韋1857-1940巴黎)
約1899
炻器
實驗亞洲風格釉料和燒制技藝產生了一系列顏色和效果. 澆釉效果看來偶然但是構思和技術的結果. 一個完美主義者, 放棄任何無法預測或複製的技術. Delaherche認為偶然機會所致作品, 無論多麼美麗但不是真正藝術.
https://www.google.com/search?q= ... =2&ved=0CB0QsAQ
http://www.jasonjacques.com/works/auguste-delaherche/
作為陶藝家, 專註於簡單形式厚滴釉窯變-明顯細微漸變, 偶爾採用浮雕或植物形狀造型.
http://www.metmuseum.org/collect ... =2013.487&pos=1





臉瓶
Dalpayrat, 阿爾方斯Voisin-德拉克洛瓦(瑞士, 1857-1893)
1892-1893
花瓶球狀體出現沉睡女人的臉. 與雕塑家合作, 大花瓶是最雄心勃勃的作品之一. 德拉克洛瓦與象徵主義運動有關, 隱藏的睡臉涉及夢想主題, 彩色條紋增加夢幻般效果.
近年夢研究進展神速, 理倫模式推陳出新, 四種學說並駕其驅(心理學進展現期). 從經典觀察推理到現代儀器精細量化, 出生到衰老夢境變遷, 腦區縱橫, 神經遞質此消彼長/互相制約, 到淺深睡眠交替, 很多幾年前的醫學概念都成了老黃曆. 瓶頸所在為必須自述, 影響因素無從控制.
http://www.metmuseum.org/collect ... =2013.481&pos=1

http://www.metmuseum.org/collect ... =2013.482&pos=1
黑豹碗
皮埃爾- 德里安Dalpayrat(法國, 1844-1910)
1894-1895
法國, 皇后鎮
炻器
小羅伯特·埃里森收藏
特徵: 雕塑感和實驗釉. 黑豹似乎攀碗, 準備猛撲. 著名Dalpayrat紅-鮮明銅紅釉, 斑駁藍綠黃條紋.



花瓶
歐內斯特Chaplet(法, 1835-1909)
約1890
法國, 舒瓦西勒魯瓦
flambé特色釉-牛血紅, 深銅紅色和綠松石藍色混合物. 在中國數百年眾所周知, 十九世紀Chaplet為首的法國陶藝家模擬. 涉及銅氧化(還原氧氣來創建紅色; 用於藍色增加氧氣). 一位評論家寫道: 經過三十多年研究, 似乎對這種反覆無常的材料已被絕對控制, 可在單件獲得意想不到的多色效果.
http://www.metmuseum.org/collect ... +2013.478&pos=1
http://www.metmuseum.org/collect ... t+chaplet&pos=1
中國原型, 陰刻裝飾, 白黃黑泥滑與鍍金細節, 棕色釉紅棕色炻體融合中日圖案. 花瓶制於巴黎查爾斯·哈維蘭的奧特爾工作室, 歐內斯特(1835-1909)監製. 泥滑專家, 塞夫爾學徒, 1857-1874皇后鎮勞林廠畫陶器. 1870年代初開發barbotine瓷-泥滑飾釉下彩繪. 優化牛血紅, 還與畫家保羅·高更一起生產了約55幅畫和部分釉面炻瓷花盆. 在1900國際展覽獲極大讚譽.
http://www.metmuseum.org/collect ... h?ft=Ernest+chaplet



清大理石釉瓶
19世紀前半葉

http://www.metmuseum.org/collect ... =79.2.953&pos=1

對不住, 113有3張重了, 大概是等人時搶拍的.

http://www.metmuseum.org/visit/m ... decorative-arts/544
十六世紀法國王權變得越來越集中, 宮廷禮儀變得更加正規和完善. 弗朗索瓦一世(1494-1547,  在位1515-1547), 同時代和歷史學家譽為藝術和文學之父, 他的宮廷人文主義和引入義大利和歐洲其他地區藝術推動了這一趨勢. 弗朗索瓦和他的繼任在楓丹白露堡和其他地方的宮廷藝術家發展夢幻般形狀, 抽象圖案, 自然主題和拉長人物, 其蜿蜒比例保持義大利風格主義趣味Mannerist taste, 亦回顧本土哥特式美學. 通過印刷擴散, 創新被應用到廣泛的藝術形式. 作品的精益求精體現了法國工藝的悠久傳統及奢侈品需求, 主要是貴族客戶. 儘管具功能性形狀, 很多這裡展出的作品, 如聖波爾謝爾瓷器Saint-Porchaire 及錫釉陶盤專用於顯示-脆弱和往往複雜清楚敘述.


http://www.metmuseum.org/collect ... amp;rndkey=20150320
法國亨利二世國王
萊昂納爾Limosin(約1505-1575/1577)
1555-1560
法國, 利摩日
琺琅銅, 部分鍍金
作為利摩日主教的得意門生, Limosin被介紹給弗朗索瓦一世(1494-1547)宮庭. 1548成為弗朗索瓦繼任者亨利II(1513-1559)的琺琅師和貼身跟班, 他製作的兩王琺琅畫像被納入巴黎聖禮拜堂祭壇.






壺
伯納德·帕利西(法, 阿根1510-1590巴黎)的追隨者
設計師: 從弗朗索瓦·布里奧(法, 約1550-1612)錫鑄
晚16-17世紀初
鉛釉陶
http://www.metmuseum.org/collect ... =1&ft=53.225.29


法國胡桃木繪圖台
1560-90后修復
http://www.metmuseum.org/collect ... 1&ft=32.100.329





風箱
16世紀末
法國, 義大利噴嘴
核桃木, 青銅
隨著壁爐變得更加精細, 風箱等相關配件亦然. 中心羅馬戰神火星, 四周環繞花環, 丘比特和翅人物.
http://www.metmuseum.org/collect ... &ft=64.101.1226



大盤
伯納德·帕利西(法, 阿讓, 洛特-加龍省1510-1590巴黎)的追隨者
16世紀末
法國, 巴黎
鉛釉陶
十六世紀興起自然現象的科學興趣. 發現新世界, 動物和人類以前從未見過. 發現珍品發現富, 自封博物學家如美第奇, 將美洲犰狳armadillo鍍金置於宮殿柱子. 美洲土著印第安人遊覽歐洲宮庭品味異國情調蓬勃發展, 才華橫溢的法國陶匠開始貿易. 一個熱心的自然科學家, 帕利西使用當地魚類, 植物和爬行動物, 做實際標本造型-塑造一系列彩色釉料發展田園陶器pastoral pottery. 雖然記錄生產了豐富的鄉村陶但無一傳世(經他手的唯一記錄在案的工作在杜樂麗花園garden of the Tuileries, 已毀-盧浮宮和協和廣場之間, 巴黎第一區). 這個帕利西式橢圓盤-植物環繞池塘, 魚, 青蛙, 扭蛇, 蜥蜴, 水甲蟲, 小龍蝦棲息, 貝殼點綴.
https://www.google.com/search?q= ... amp;ved=0CAYQ_AUoAQ    杜樂麗花園
http://www.britannica.com/EBchecked/topic/439871/Bernard-Palissy   伯納德·帕利西
http://www.metmuseum.org/collect ... =1&ft=53.225.52



七件套修剪工具
1575-1600
法國, 穆蘭
鋼材, 部分鍍金, 珍珠母貝
飾以天然鐫刻圖案, 水果和魚. 珍貴工具意味著高尚食客, 園藝已經逐漸成為消遣. 包括剪鉗, 鋸, 四刀, 錘銼鑽合一, 用於修剪樹枝和芽移植.
http://www.metmuseum.org/collect ... amp;rndkey=20150320

http://www.metmuseum.org/visit/m ... decorative-arts/520
羊毛和絲線掛毯色彩豐富, 其中一些鍍金金屬編織, 燭光閃動. 宏大敘事改編自聖經, 神話和其他文獻. 通過鮮花, 水果和夢幻般的人物框. 特別昂貴, 久負盛名的宮殿和教堂裝飾形式, 掛毯設計傳達主人威嚴, 同時提供牽拉保護. 十五世紀後期, 布魯塞爾成為領先製造中心, 生產精細編織掛毯, 取材於名畫. 北歐工匠還擅長雕塑, 金屬製品以及高度專業化的科學儀器. 畫廊中心顯示自動操作機貴重金屬製品, 水晶石等稀有材料杯子, 精緻鑲嵌. 這些作品保存在一個收藏櫃, 自然奇觀, 人為發明, 意在提供富裕業主與世界的微觀視野.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/230011
名人堂勝利
約1502-4
佛蘭芒, 大概布魯塞爾
毛絲(每厘米經線6-7)
基於彼特拉克的詩凱旋, 該掛毯屬於一組六幅, 代表連續勝利: 貞操超越愛, 愛情, 死亡超越貞操, 名人堂過死亡, 時間過名人堂, 和宗教隨時間. 作家講台上, 他的作品永生古人的事迹所包圍. 勝利了死亡，她踐踏命運, 持帶十字架球體, 定位明顯基督教背景主題. 卡斯蒂利亞和阿拉貢女王伊莎貝拉1504購買, 條件仍然非同尋常, 色彩布局和諧.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/193632
神龕
馬蒂亞斯Walbaum(德國基爾1554 -1632奧格斯堡, 奧格斯堡活躍1579 -1632)
袖珍由安東·莫扎特(德國奧格斯堡1573年-1625奧格斯堡)
1598–1600
德國奧格斯堡
烏木, 銀, 銀鎏金, 羊皮紙水粉畫
十六世紀奧格斯堡最好的金匠之一, 工作室精製近新哥特式神龕. 珠寶般三聯畫, 聖經新約情節等級秩序. 上蓋聖徒安妮, 伊麗莎白和宣布天使, 前面銀報喜人物. 門開處微型三聯水粉畫, 聖誕中心, 右側介紹和左側割禮. 小面板說明飛入埃及, 形成祭壇. 干銀基督負十字架, 下-聖母憐子圖. 基礎四邊, 福音確定其屬性, 記錄上圖事件.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/193623
黛安娜和雄鹿
約阿希姆·弗里斯(約1579-1620, 大師1610）
約1620
德國奧格斯堡
銀, 部分鍍金, 琺琅, 鑲寶石, 動鐵, 木
雄鹿中空, 頭可拆卸並可用作飲用杯. 飲酒遊戲中使用, 基本機制是清盤和自動機隱蔽車輪自由運行, 直到它停下來-桌上相應人當一飲而盡. 黛安娜的弓, 箭囊和箭為十九世紀末期.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/193622
美德和惡習-查理五世宮庭寓言
漢斯Daucher(德, 1485-1538)
約1522
德國, 大概奧格斯堡
磨練石(侏羅紀石灰岩), 鍍金痕迹
浮雕中人物除了查理五世, 凱旋門溪流, 左側伯爵巴拉丁·弗里德里希二世, 橋邊緣, 背著板斧, 庫斯·馮·德·羅森; 拱的右側, 其中的婦女, 維利巴爾德Pirkheimer; 波浪中掙軋, 弗朗茨馮Sickingen.
反映了德國宗教改革第一​​年的政治和宗教衝突. 在凱旋門遊行, 左邊馬上神聖羅馬帝國皇帝查理五世(在位1519 -56), 後面跟著一行主要成員: 伯爵帕朗坦·弗里德里希二世, 薩克森公爵喬治, 孔茲·馮·德·羅森. 凱旋門塔向右: 維利巴爾德Pirkheimer(1470 -1530), 杜勒的朋友, 著名紐倫堡人文主義者, 翻譯希臘經典, 出版科學和政治書籍. 弗朗茨·馮·Sickingen(1481-1523), 傳播改革, 推翻天主教首領和宗教統治者反叛領袖-掙扎在橋下洪水男人之一. 浮雕為布拉格皇帝魯道夫二世(在位1576-1612)收藏的一部分, 天球儀, 17.190.636-帝國收藏清單; 女性裸體, 17.190.467; 阿波羅, 41.190.534. 漢斯Daucher是文藝復興曙光高寒山區北部備受尊敬的雕刻家.
http://www.metmuseum.org/collect ... 1&ft=17.190.636   天球儀
http://www.metmuseum.org/collect ... 1&ft=17.190.467   女性裸體
http://www.metmuseum.org/collect ... 1&ft=41.190.534     阿波羅
http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/17.190.745


瓶
Baldem Mennicken(活動1568-1592)
1579
德國, RAEREN
炻鹽釉
黑森公爵定製


http://www.metmuseum.org/collect ... amp;rndkey=20150322
雙杯
喬治·魯爾(大師1598年, 死於1625)
1593/94-1602
德國, 紐倫堡
銀鎏金, 珍珠母貝
時代最有名的歐洲金匠之一, 通常被稱為異國情調材料鍍金銀鑲嵌專家. 雙杯珍珠母貝條可能來自印度古吉拉特邦珠寶.

http://www.metmuseum.org/visit/m ... opean-paintings/629
主要描繪十八世紀倫敦/省會城市. 發展中市場, 景觀和城市, 體育藝術和對話, 其中威廉·霍加斯著名的1729婚紗. 世紀下半葉, 所有社會等級顧客渴望越來越大的畫像-地位, 成就或公民野心. 因此，出現了喬舒亞·雷諾茲爵士, 托馬斯·庚斯博羅和他們同時代的實物大小/四分之三畫像. 勞倫斯爵士的生動影像, 帶來了這個盛大傳統方式之峰與結束. 英語畫亦在安妮·勞里艾特肯展室及一樓英國時期展.
-美國英國油畫收藏老二, 首善在耶魯. 雖然六大藝術博物館收藏/展出各有千秋, 但基調亦有所平行, 如紐約-波士頓的樂器/武器, 紐約-克立夫蘭的文藝復興等.




詹姆斯·斯圖爾特(1612-1655), 里士滿和倫諾克斯公爵
安東尼·范戴克(佛蘭芒, 安特衛普1599-1641英國倫敦)
1633-1635
布面油畫
拜表兄國王查爾斯一世所賜, 1641年倫諾克斯第四公爵成為里士滿公爵. 四年前娶了瑪麗·維利爾斯, 國王白金漢公爵最喜愛的女兒. 大概畫此宏偉肖像時斯圖爾特進入嘉德勛位不久, 1633年十一月. 銀星, 綠絲帶"小喬治"獎章和吊襪帶的徽章. 獵兔犬提示貴族(狩獵特權), 亦或忠誠美德.
http://www.metmuseum.org/collect ... g=1&ft=89.15.16



格雷斯·達爾林普爾·埃利奧特夫人(1754？-1823)
托馬斯·庚斯博羅(英國, 薩德伯里1727-1788倫敦)
1778
布面油畫
1774年庚斯博羅從巴斯來到倫敦, 1777 牢固立足, 王室成員畫像在皇家學院參展. 全幅蘇格蘭美女隨意, 顯然是情人, Cholmondeley第一侯爵的委託, 優雅, 細膩的色彩和流體處理反映范戴克的影響.
https://www.youtube.com/watch?v=jIDU39xVcyQ   凡爾賽宮興衰
這3集法國拍的片子特別精緻, 其中對路易祖孫/法國情婦文化等描繪入微, 如果再看幾集BBC的法國大革命, 更是錦上添花.
http://www.cholmondeleycastle.com/the-family
Cholmondeley-掌禮大臣, 君主委託管轄威斯敏斯特宮不屬於上議院和下議院經管的領域. 主要是皇家Robing室(禮服)和畫廊. 與兩院議長共管威斯敏斯特大廳和禮拜堂Westminster Hall and the Crypt Chapel.
http://on.aol.com/video/visit-ho ... d-kingdom-247436325  倫敦之旅
http://www.metmuseum.org/collect ... =20.155.1&pos=1





尊敬的亨利·費恩伯爵(1739-1802)與伊尼戈·瓊斯和查爾斯·布萊爾
喬舒亞·雷諾茲爵士(英國, 普林頓1723-1792倫敦)
1761-1766
布面油畫
費恩居中(威斯特摩蘭第八伯爵的二兒子), 獵兔犬在膝. 左邊是伊尼戈·瓊斯, 著名建築師的親屬, 右邊是費恩的連襟查爾斯·布萊爾. 雷諾茲規模最大, 最令人印象深刻的對話畫, 始於1761完成1766年, 三位先生分別訪問工作室.
http://www.metmuseum.org/collect ... p;pg=1&ft=87.16




http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/436851
伊麗莎白·法倫(1759-1829), 後來伯爵夫人
托馬斯·勞倫斯爵士(英, 布里斯托爾1769-1830倫敦)
1790
布面油畫
愛爾蘭女演員法倫1777年首演於奧利弗·戈德史密斯的"她彎身征服", -凱特哈德卡斯特爾. 1790年皇家學院展示值職業生涯高度, 七年後嫁給德比伯爵. 美麗的肖像幫助爭取接班角色-老人喬舒亞·雷諾茲爵士(1723-1792).




Calmady兒童(艾米麗, 1818-？1906, 和安妮·勞拉, 1820-1894)
托馬斯·勞倫斯爵士(英國, 布里斯托爾1869-1930倫敦)
1823
布面油畫
艾米莉和勞拉安妮是德文郡蘭登宮庭的孩子. 畫在英國皇家學院展示, 自然標題之下, 一直是勞倫斯最受歡迎的作品之一. 他曾將其形容為"我最好的畫".
http://www.metmuseum.org/collect ... =25.110.1&pos=1

http://www.metmuseum.org/visit/m ... opean-paintings/635
靜物圖案經常出現於早期荷蘭藝術, 1600後作為一個獨立流派蓬勃發展, 荷蘭/佛蘭芒城市和整個歐洲. 日益城市化社會強調個人財產, 進口商品, 興趣愛好和學習. 世紀初, 花卉靜物畫因細化執行被培養收藏家青睞; 自然之美和象徵. 所謂單色早餐或宴會, 繪畫以其內斂調色, 較常見於重商城市哈勒姆-彼得Claesz和威廉Claesz荷達工作. 雖然許多荷蘭靜物有道德信息, 但往往只是智力裝飾, 主要為了取悅觀眾-對逼真畫面留下深刻印象. 德國和法國靜物畫通常有荷蘭來源, 但到1700年領域已國際化, 藝術家移動於國外城市和宮庭之間.


樂師與女兒
托馬斯·德凱澤(荷蘭, 1596/97-1667阿姆斯特丹）
1629
油木
充滿活力的正式畫像, 持theorbo(琵琶類)業餘樂師, 服裝昂貴, 女孩成人服裝, 時尚內部裝飾, 垂範主題. 陡峭角度, 該男子看似笨拙的姿勢是典型的德凱澤風格, 1630年代倫勃朗抵達前阿姆斯特丹最突出的肖像畫家.
http://www.cs.dartmouth.edu/~lsa/aboutLute/Theorbo.html



麥田
雅各布·雷斯達爾(荷蘭, 哈勒姆1628/29-1682阿姆斯特丹)
約1670
布面油畫
雷斯達爾最雄心勃勃的大幅, 一個經常主題. 不朽設計, 遠遁天際, 可能置於壁爐上面. 在十七世紀, 這種規模的畫作通常被高高掛起.
查了一下, 荷蘭名字中van是介詞-從哪兒來
http://www.metmuseum.org/collect ... 14.40.623&pos=1



彈琵琶女人和騎士
小傑拉德·博創(荷蘭, 茲沃勒1617-1681代芬特爾)
約1658
油木
社會行為及人文環境敏銳觀察者. 溫馨的求婚場面, 精美織物, 銀色物體, 木材, 紙張, 光, 陰影無不透露出其獨特品質. 二重唱與心弦共鳴, 手錶靜靜地建議克制.
http://www.metmuseum.org/collect ... =1&ft=14.40.617



靜物骷髏和鵝毛筆
彼得Claesz(荷蘭, 貝爾赫姆? 1596/97-1660哈勒姆)
1628
油木
Claesz最早的靜物之一, 哈勒姆畫家, 賦予熟悉事物非凡的存在. 頭骨, 翻倒羅默roemer(綠玻璃酒杯)短暫反射, 過時燈和一個作家屬性表明, 世俗努力最終都是徒勞的.
http://www.britannica.com/EBchecked/topic/250696/Haarlem-school
17世紀進入一個繁榮時期頂峰, 胡格諾派教徒避難所和藝術中心. 哈勒姆繪畫學校包括弗蘭斯·哈爾斯, 所羅門·雷斯達爾, 雅各布·雷斯達爾, 飛利浦Wouwerman和迪恩Isack Ostade. 最重要的雕塑家克勞斯Sluter出生在哈萊姆...
http://www.metmuseum.org/collect ... ;pg=1&ft=49.107

http://www.metmuseum.org/visit/m ... opean-paintings/636
十七世紀是荷蘭繪畫和裝飾藝術黃金時代, 不斷增長的財富吸引西班牙荷蘭(現代比利時, 盧森堡以及法國和德國北部地區)和德國藝術家. 刺激本地工藝傳統和引進新的技術, 包括烏木雕刻和編織錦緞. 荷蘭海外貿易的統治地位影響富商和貴族家庭豪華傢具外觀. 亞洲進口瓷器, 漆器和原材料, 如熱帶木材和珍珠母, 影響陶藝家和櫥櫃商. 錫釉陶裝飾模仿中國青花瓷, 異國情調貼面被用來美化傢具. Doomer櫃以其低調烏木外觀和壯觀內飾體現了精湛做工並迴避​​排場, 加爾文主義敏感.


架上櫃
揚Mekeren(荷蘭, 蒂爾約1658-1733阿姆斯特丹)
1700-1710
荷蘭, 阿姆斯特丹
橡木貼面與花梨, 橄欖, 烏木, 冬青, 鬱金香, 伏牛和其他綠色染鑲嵌木
十七世紀末開放式架上箱狀櫃成為時尚, 傢具師的注意力轉向精緻的鑲嵌裝飾, 尤其是花卉作品. 最引人注目的花卉鑲嵌歸於揚Meekeren. 超過200朵花點綴, 其中一些映襯出現不止一次. 選擇明黃色伏牛為水仙花, 通過天然染料強化淺色木, 豐富而自然.
http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/208523


蓋花瓶
廠長: Lambertus Eenhoorn(荷蘭, 1651 -1721), 廠長1691
德Metaale鍋廠(荷蘭, 1670 - 1771/1775)
約1690
荷蘭, 代爾夫特
錫釉陶
一組裝飾花瓶由3/5/7/個組成, 置於櫥櫃和壁爐架頂部, 大花瓶可能置於壁爐前. 這五件組由蓋花瓶, 兩個雙葫蘆瓶和兩個樽組成. 白底藍花春天花朵散落, 似乎隨機, 其實仔細擺放成不同尿布花樣diaper patterns. 花瓶底邊裝飾渦卷和花葉並預留一個深藍色底. 在燒杯唇和花瓶腰同樣畫有帷幔模式圖案圍繞水果碗. 正如人們所期望從德Metaale, 代爾夫特龍頭廠家之一, 造型和釉質都很優秀. 威廉Cleffius成立於1670, Metaale繼續下幾個業主, 直到1771-1775. 1691-1724產品最輝煌.
http://www.metmuseum.org/collect ... =2006.309&pos=1
http://www.metmuseum.org/collect ... =2006.309&pos=3
雙葫蘆瓶


櫃
赫爾曼Doomer(荷蘭, Anrath約1595-1650阿姆斯特丹)
內飾門人物由彼得Jansz設計. 誇斯特(荷蘭, 1605/6-1647阿姆斯特丹)
所羅門Saverij刻(荷蘭, 1594 -1678)
內部隔間門人物基於杜勒的雕刻(德國, 紐倫堡1471-1528紐倫堡)
約1640-1650
荷​​蘭, 阿姆斯特丹
黑檀木ebony貼面橡木, 蛇紋木, 花梨木, 黃檀kingwood, 雪松等木材, 象牙, 綠染角, 珍珠母.
精緻波紋成型襯托黑檀木厚重光澤, 其他熱帶膠合板和綠染角鑲嵌抽屜活躍內飾, 與鏡內襯"舞台"展示隔間珍貴藝術品. 赫爾曼Doomer是阿姆斯特丹少數烏木和珍珠母櫥櫃商之一, 這種特殊材料重要的歐洲市場. Doomer通過倫勃朗畫像獲得名望.
http://www.wood-database.com/lum ... hardwoods/kingwood/   木材資料庫
黃檀: 巴西, 偶爾來自墨西哥
http://www.metmuseum.org/collect ... =2011.181&pos=1


http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/208181
花瓶
設計師: 老丹尼爾Marot(法國, 巴黎1661-1752年海牙)
"希臘"工廠
約1690
荷蘭, 代爾夫特
錫釉陶器(代爾夫特藍陶)
設計者屬於胡格諾派(法國新教徒), 1685年逃亡到荷蘭, 很快就為省長威廉·奧蘭治和妻子瑪麗·斯圖亞公主工作(1688成為英國共同君主). 瑪麗女王定製的第一套大型獨立方尖碑和花瓶用於漢普頓宮接待室, 眾多噴嘴接受鮮花.
http://www.archontology.org/nati ... ritain/william3.php
威廉是奧蘭治親王威廉二世和Henrietta瑪麗, 英國國王查理一世女兒的遺腹子, 繼承了父親的遺產. 1672年法國國王路易十四入侵荷蘭, 威廉被選為省長, 1677娶了表妹瑪麗, 約克公爵詹姆斯(英國未來國王詹姆斯二世)的女兒.

http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/203893
鏡
約翰內斯Hannart(或月Hanat, 死於1709)
1685-1700
荷蘭人
黑檀木貼面橡木/黃楊木, 現代鏡面玻璃
對雕刻力作(國家博物館, 阿姆斯特丹), 有可能顯示婚姻畫像, 族徽歸屬不詳. 自然鮮花花環, 框架由Hannart簽署, 活躍在海牙和萊頓. 木石雕刻家, 表明十七世紀末傳統分工不再嚴格遵守.

http://www.metmuseum.org/visit/m ... opean-paintings/637
倫勃朗和弗蘭斯哈爾斯專事肖像畫, 1620年代早期哈爾斯在家鄉哈勒姆畫風俗畫. 同期萊頓本地人倫勃朗集中於宗教和神話場景, 像他後來的主題處理, 對傳統學科人性反思. 1632"東方服裝男子"宣布倫勃朗到來阿姆斯特丹, 在那裡他迅速成名-畫家, 製圖, 蝕刻和教師. 亞里士多德與荷馬半身像是1653年一個西西里貴族委託, 藝術家最著名的作品之一. 展室634也展示奧特曼收藏倫勃朗和哈爾斯系列繪畫. 大都會博物館擁有兩位藝術家歐洲以外最廣泛收藏.


http://www.metmuseum.org/collect ... nline/search/437385
東方服裝男子(高貴的斯拉夫)
倫勃朗(荷蘭萊頓1606-1669阿姆斯特丹)
1632
布面油畫
與倫勃朗同年正式畫像相比, 輝煌筆法和戲劇性照明. 可能作於抵阿姆斯特丹后不久, 異國情調主題和風格針對一個知識淵博的收藏家. 時值荷蘭中東貿易興起, 假想波斯, 奧斯曼或其他東方王子很受歡迎. 然而, 模特是荷蘭人, 頻繁出現於倫勃朗圈子藝術家.


亞里士多德與荷馬的半身像
倫勃朗(荷蘭, 萊頓1606-1669阿姆斯特丹)
1653
布面油畫
亞里士多德(公元前384-322)落手盲人史詩詩人荷馬半身像沉思, 亞歷山大大帝獎章掛在沉重金鏈, 亞里士多德輔導大帝. 哲學家思慮物質獎勵與精神價值對立, 光與陰影表明心跡. 為西西里收藏家安東尼奧Ruffo繪, 畫面亦指觸覺和視覺作為獲取知識的手段.
http://www.metmuseum.org/collect ... ft=61.198&pos=1

http://www.metmuseum.org/collect ... amp;rndkey=20150325
旗手(弗洛里斯SOOP, 1604-1657)
倫勃朗
1654
布面油畫
旗幟, 帽羽和熱壓花皮革佩飾提示, 這個人物是阿姆斯特丹公民警衛公司之一的Ensign少尉(私警-美國仍然沿用, 跟一位同事一起出去吃午飯認識了一位保安經理, 估摸著跟警局部門長官位置相仿就用了上尉, 這位糾正是上校Colonel). 弗洛里斯SOOP, 一個有錢的單身漢, 其財產包括140幅畫. 倫勃朗傳達人物強烈感覺身手不凡, 大力塑造臉部, 濃密頭髮和服裝細節. 背景和空間因磨損和年代變暗.

http://www.metmuseum.org/collect ... amp;rndkey=20150325
貝羅納
倫勃朗
1633
布面油畫
貝羅納, 羅馬女戰神, 倫勃朗描繪為普通鄰家女孩. 很可能表明, 新的荷蘭共和國已經準備好擊退外國勢力. 火星和妹妹貝羅納圖像偶爾飾公民警衛公總部, 后加盾上可怕美杜莎臉, 可能是響應魯本斯斷頭畫.

http://www.metmuseum.org/collect ... amp;rndkey=20150325
女人肖像，大概是Beresteyn家庭成員
倫勃朗
1632
布面油畫
這幅畫像是男人畫像(29.100.3)的附件, 如果男人是科內利斯Beresteyn(哈勒姆法院專員), 那麼女人一定是他的第二任妻子, 科維納Hofdyck(1602-1667). 姿勢, 包括手的精確位置(持鴕鳥風扇), 重複雅各布Willemsz描繪她岳母-Delff在1592. 倫勃朗的雙肖像畫似乎已經符合設計王朝, 原本掛在范Beresteyn代爾夫特家.