論毛澤東書風的歷史地位

在上世紀中國人民為大同世界理想打翻身仗的百年中，書法投入社會取得輝煌成果的就是毛澤東書風。
    何謂書風，書風的概念是什麼。所謂的書風，是潮流，是方向，書風的形成是站在歷史角度上，形成一個獨特的文化語言和特徵，這個特徵反映出的是創作主體上的藝術精神，書風必須要反映出現實，反映出時代精神風貌。在二十世紀這個風雲變幻的歷史舞台中，書法能開一代書風的也僅毛澤東一人。毛澤東豪逸雄放的書風，主要是來自時勢造英雄和英雄造時勢的偉大革命風雲中，所激發的大智大勇、大喜大悲的豪情壯懷，並以領袖、詩人、戰略家的素養，抒於筆底的必然體現。在國內成忠臣第一個提出毛澤東書風的概念。
    毛澤東書風是天才產物。有人評價毛澤東書法從傳統中走來，只說對了一半，不太重要的一半，這就是「形而下」的一半。毛澤東書法的形成重要的是「形而上」，也就是我們通常所講的「字外功」。他對中華民族傳統文化博大精深的修養，他對社會變革的深刻豐富的實踐和把握，是別人無法比擬的。他以政治家和軍事家的偉大胸懷書寫出的書法里的傾海之氣，更是所有書法家無法比擬的。書法作為一門藝術，作為一種獨特的藝術形式，必然有著本身體現出的時代精神，文化模式的方式，也就是說，藝術是人文現象，社會意識，要打上時代印記。書法藝術的產生與表現，與人類社會息息相關。有人評論毛澤東書法是千古第一人，這話並不誇張，實事求是的講毛澤東書法是中國革命的產物，是伴隨著中國革命的發展進程而演變的一門藝術。緊隨著毛澤東思想而發展，如果沒有波瀾壯闊的中國革命，就不會產生毛澤東書法。為什麼歷史上的張旭、懷素遠遠不能與毛澤東相比，因為他們的作品沒有高古的韻致，沒有毛澤東那樣的氣勢，當然這不是他們本身的原因，是受到所處時代的限制。清代翁方綱提出的「書勢自身定在時代」有他深刻的道理和時代背景。讓我們分析一下歷史上書風的演變過程，再來透析毛澤東書法。
    甲骨文可以說是中國書法藝術的濫觴。甲骨文已具備了書法藝術的三大要素：運筆、結體、章法 。他是殷商刻在龜甲、牛骨上用以占卜和祭祀等活動的文字。甲骨文筆法奇譎變幻，章法疏落錯綜，彌散著濃郁的「敬鬼神、畏天命」的神秘氣氛。甲骨文反映出殷商巫術禮儀時代的文化特徵。
    周代的金文大都渾厚持穆、沉鬱凝重，與青銅器那獰厲的饕餮紋飾交相映襯，反映出周代祭饗祖先、武功偉業「知天道」的宗教信仰的時代精神。
    秦始皇統一六國，李斯發明了嚴謹而慎密的小篆，文字出現形式美，這是秦代封建統治集團的時代精神寫照。
    漢代的隸書雖流派紛呈，蔚為大觀，但隸書的總體風格及共同內涵還是風雅儒逸、婉約典秀的。這是漢代「罷黜百家，獨尊儒術」的政治背景在文化上的折射，體現儒家的文化模式。
    自此開始，我國的書法藝術就在儒家文化模式框架下，呼吸不同的時代精神。晉代王羲之的楷書《樂毅論》斂鋒不發，行書《蘭亭序》蘊秀簡靜，反映了東晉士人避禍亂、尚空談的時代心態，書體增損古法，一變漢、魏樸質書風，創造出妍美流便的書風。
    唐代的強盛，是中國古代文化的一個高峰。顏真卿的書法端莊渾樸、儒約豐厚，反映了唐代好大喜功的廟堂之氣，其藝術仍是儒家文化。其書筆力彌散、端莊雄偉、氣勢森嚴、書風明顯區別於二王。
在唐代以後的中國封建社會中，顏字一直奉為正統。清代雖然已經走向封建社會的末流，但在書法上卻有新的突破，那就是碑學的倡導和興起。這反映和預示著時代的動蕩和巨變。
    毛澤東正處在清朝的覆亡、國民政府的崩潰和新中國興起的三代更替的社會之中。用形象的語言說，這是一個新舊社會交替變革的時代，是從天空到陸地都在燃燒的時代。在文化的參照繫上，馬克思主義大同世界的新思想已經生根發展，但，仍有儒學餘暉的籠罩。
    毛澤東的書法藝術，恰恰處在這樣一個坐標點上：舊時代的終結，新時代的開始。他是一個在書法領域開宗立派的巨匠，和他的人格力量一樣，是一個敢於砸碎舊世界，又善於建設新世界的巨人。由於毛澤東處在承前啟後的接合部上，結合他偉大的胸懷和修養，他的書法一反古代文人行草書勾整、流美、外柔內斂，溫文爾雅的遺風而代之以偉岸奇崛，激揚銳進的嶄新樣式，開拓了具有新中國面貌的一代書風。
    毛澤東書風的形成原因，我認為主要有兩大方面支持點。一是他的書法里反映的是一種精神，一種革命精神和中華民族人心凝聚力的精神。他的書法和他的詩詞有機結合，組成一個廣袤的智慧和審美空間，給人以精神力量和鼓勵。他書法里反映出的豪邁氣勢激勵著無數中華兒女在前進的道路上，排除萬難，去爭取勝利，從他的詩詞里我們明白了他和他那一個時代的共產黨人打天下，鬧革命是為著國家獨立、民族解放。也明白了紅色江山來之不易。二是他書法有廣泛的群眾基礎。毛澤東是人民領袖，一生中從人民中來，到人民中去，為人民服務是他書法的最根本基礎。在書法藝術實踐中，他善於捕捉和把握人民群眾的審美感覺和審美意識。他把人民作為書法審美的主體，相信人民、尊重人民，把書法藝術交於人民去檢驗。為此，可以這樣說，毛澤東書法里反映出的氣勢，表現了五千年來中華民族的歷史精神，七億人民的力量。在他藝術感染力里融和了歷史和時代精神的偉大氣魄。
    毛澤東之所以能受人民愛戴，能成為舉世公認的一代大書法家。根本原因在於他是人民領袖，他把人民擺在了歷史的高度，認為人民，只有人民才是創造世界歷史的動力。他把書法藝術與人民緊密地聯繫在一起，實現了藝術性與人民性的高度統一。他不同於歷史上任何一位書法家，他區別於歷史上任何一位帝王將相和英雄，華夏古國五千年的歷史上也沒有一個人能與毛澤東相提並論，他是中華民族最傑出的代表。
    毛澤東書風實現了革命浪漫主義與現實主義、古典主義相結合。他的書法最關鍵的就是能吸收古人和今人成功之處，而書法關鍵的是筆法，正是筆法具有中國哲學辯證法精髓。毛澤東刻苦幾十年如一日的研究書法並不是為了當書法家，更不是為了炫耀自己的天才，而是尋求如何用書法形式為中國革命和社會主義建設服務，實現自己的革命理想。人類社會向前發展是離不開精神食糧的。毛澤東書風是精神食糧的有力武器，是毛澤東思想的折射，也是毛澤東思想的調節器。在我們黨艱難困苦的戰爭年代，面對的是有形的三座大山，建國後面對的是無跡可尋的共產主義理想世界。毛澤東書風是充滿革命激情的草書，而最能體現革命浪漫主義創作手法的就是草書。過去勞動人民創造的秧歌舞、豐收曲是用現實主義創作的，要建設前無古人的社會主義事業，其所需的精神食糧用現實主義方法創作是不夠的，必須採用現實主義與浪漫主義相結合的方法才行。共產黨人堅信馬克思主義大同世界的崇高理想，毛澤東時刻不忘為自己的神聖理想而奮鬥，並以書法藝術形式激勵無數中華兒女勇往直前。大同世界與胡總書記提出的和諧社會，都是馬克思主義，毛澤東思想的組成部分，只是名稱不同而已。它已成為中華民族的精神支柱。中華民族信奉事在人為，憑著實幹、苦幹、巧幹，相信大同世界、和諧社會最終會實現。
    毛澤東的書法藝術是真實的，不是因人而虛設。它完全不是現今書壇上一些所謂大家、大師的那種東西、那種水平。評價藝術也不能因人而貴賤。這是藝術作品本身就具備的獨立價值。當然，藝術是人創造的，是人的藝術。毛澤東是一代偉人，是一個在中國歷史舞台上活動了60多年的偉人，他老人家始終站在時代的最前列，引導歷史前進。有趣的是，他在書法藝術園地里耕耘了六十多年，他創新了近代書法，是「陽春白雪」和「下里巴人」的融合物，即典雅，又通俗，為人們喜聞樂見，毛澤東書風形成了一座令人無法逾越的高峰。
    毛澤東書風的形成不是現今書壇上一些毫無根基的所謂＂書風＂，它是伴隨著中國革命的風險和艱難，在不斷失敗的教訓中成長發展起來的。它是不斷革命者的書法，是和毛澤東思想緊密結合的產物。中國書法要發展，離不開毛澤東文藝思想，只有毛澤東文藝思想才能指導書法向前發展，那就是藝術要為人民大眾喜聞樂見，藝術要反映現實，藝術要為人民服務。當今書壇上那些「陽萎」式的所謂書風，像「中原書風」「流行書風」除了在圈內及葉公那裡認可外，人們看了直搖頭，在社會上並沒得到響應，因為這類東西缺乏根基、缺乏群眾基礎。儘管目前這類垃圾也能騙那些款爺、腐敗官員掏腰包，說穿了書畫收藏圈是個不成熟的市場，是一個投機市場。一旦這個市場成熟了，不是植根於社會生活，沒有書法藝術生命力的東西會被歷史無情的淘汰。
     繼承發揚毛澤東書法，同繼承發揚王羲之、顏真卿等宗師的書法一樣，都不能光靠臨摹，而是要承續他的風範和精神，這就是我們所講的書風。臨摹只是一個學習研究階段，臨摹的東西都是只有面貌，而無真神。每一位大師的書法都是一種情趣的選擇，個性的表現，毛澤東也不例外。臨摹的東西為何不能達到真神水平，歷史上王羲之的《蘭亭》千百年來多少大家臨摹，但沒人能臨的好。這個道理很簡單，「要同樣的藝術在世界上重新出現，除非時代的潮流再來建立一個同樣的環境，而這是不可能的。」羅丹《藝術哲學》。
成忠臣早已認識到這一點，為此他從書法的歷史角度上出發提出了毛澤東書風的概念，並一針見血的指出，在二十世紀書法史上能開一代書風的也僅毛澤東一人。由成忠臣先生組織策劃的全國首屆中國毛體書風大展已在合肥拉開序幕！這次大展的勝利召開，拉開了毛體書風在全國普及的革命，推動了毛體書風的發展。來自全國各地的藝術家們也高度肯定了這次大展的意義。藝術家們形成了一個統一認識，什麼是毛澤東書風，毛澤東書風不是靠臨摹，而是用他的書體去寫其他東西，讓人一看就是這個味道，這就是毛澤東書風。
    毛澤東書風是時代的呼喚，只有毛澤東書風才能引領中國書法的潮流。毛澤東書風是時代的交響曲，抒寫著偉大的革命情懷，他的思想的高度和深度，氣勢的豪放和恢宏，是無以倫比的。毛澤東書風革命浪漫主義、現實主義與古典主義同時出現、交替發展，高揚著無窮無盡的藝術大美。傳達著「數風流人物，還看今朝」的強烈時代精神。

胸懷

字如其人，文如其人！