威斯康星雙城游-(8)-格羅曼博物館

對不住, 過了編輯時限有所重複.
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鑄錠
埃里希·默克


凱爾·克勞斯
鑄造廠 1, 1955
沃爾特·欣策
德國人 1875-1959
布面油畫
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木板油畫

https://www.invaluable.com/aucti ... 59-243-c-6c846cab2d

博爾扎諾 Bozen 附近倫克爾施泰因 Runkelstein 城堡; 布面油畫; 80 x 60 厘米, 帶框.
https://www.runkelstein.info/
倫克爾施泰因城堡
倫克爾斯坦城堡擁有中世紀最大的世俗壁畫系列. 憑藉其豐富多彩的圖像世界和 Sarntal 入口上方的雄偉位置, 這座中世紀城堡是南蒂羅爾最重要的景點之一.
感謝 Südtiroler Sparkasse 基金會支持
https://www.youtube.com/watch?v=83P0C276dWY
令人敬畏的中世紀城堡 Schloss Runkelstein (Castel Roncolo), 義大利博爾扎諾 (Bozen), 4K. 阿爾卑斯山中這座完好無損的堡壘的簡短電影視頻之旅, 包括其歷史悠久的內部裝飾和完好無損的中世紀壁畫.




鋼鐵工人
V.E. 托夫
德國雕塑家, 生於 1800, 卒於 1900年
青銅
找不到這位德國雕塑家的簡歷, 作品大多見於 1910年左右.
Torf: 約 220 人使用此姓氏
最流行的國家: 美國
美國 119, 愛沙尼亞 38, 俄羅斯 24, 土庫曼 9, 烏克蘭 7, 德國 6, 南非 3, 以色列 2, 哈薩克 2, 摩爾多瓦 2
https://www.arcadja.com/auctions/en/author-lots/f87lemfn/


鍛造炮管 1918
喬治·皮爾斯·恩尼斯
美國人 1884-1936
布面油畫
喬治·皮爾斯·恩尼斯
美國, 1884–1936
從密蘇里聖路易斯, 恩尼斯就讀於華盛頓大學藝術學院, 這位藝術家前往紐約接受威廉·梅里特·蔡斯 William Merritt Chase 指導. 1920-1935 在芝加哥藝術學院展出了 58 件作品(主要是水彩畫). 同一時期(1919-32), 1921-1936 在美國國家設計學院和賓夕法尼亞學院展出. 除了粉彩 、繪畫和水彩畫, 恩尼斯製作了彩色玻璃窗, 例如西點軍校和紐約體育俱樂部教堂. 恩尼斯在紐約開設了自己的繪畫學校, 並在緬因伊斯特波特領導了一所暑期學校. 他喜歡海洋題材和工作中漁民主題. 恩尼斯是幾個藝術家社會組織的成員, 曾擔任美國水彩畫協會主席(1930-36). 為大英百科全書撰寫了水彩畫專欄. 一場車禍結束了 Ennis 的生命, 年僅 52 歲.
https://www.artnet.com/artists/george-pearse-ennis/biography



鑄造工人和模子, 1910
里德
德國 20 世紀
青銅
這是一個非常漂亮的青銅人像, 看起來像是鑄造廠或金屬廠.  銅牌上有 H. Rieder 簽名. 做工精美, 帶可愛古銅色. 叉上下移動. 雕像尺寸 6 1/2 長 x 6 1/4 寬 x 16 高, 非常重. H. Reider 是 1800 年代後期著名的德國雕塑家. 這位藝術家的其他作品在 Artprice 和其他拍賣行已售出數千美元. 您有機會以合理的價格擁有一件稀有且絕對美麗的歐洲藝術雕塑.
https://www.worthpoint.com/worth ... er-german-sculpture

兩台鍛造爐
格哈德·諾伊爾伯格
德國 1872-1946
繪畫藝術家(肖像、風景、海洋、工業作品)
1872生於特里爾/萊茵蘭, 1946年卒於杜塞爾多夫/萊茵蘭.
在 DRESSLER 油畫和帆布繪畫藝術家手冊和 www.askArt.com 中提到.
1914-1918 他在威廉港 Wilhelmshaven 工作. 有幸在自己的工作室創作了數百幅德國海軍和海軍官員的肖像(例如謝爾海軍上將和馮希佩爾海軍上將等 「Moewe」號船官員). 尤其是有幸為德意志皇帝威廉二世之子普魯士王儲阿達爾貝特和威廉二世之弟普魯士元帥亨利親王畫像. 1919年, 他參加了在威廉港藝術館舉辦的藝術展. 後來他參加了 1924 年在杜塞爾多夫舉辦的藝術展. 1926年, 他製作了奧古斯特蒂森 August Thyssen 鋼鐵廠工作流程系列油畫系列其中包括在杜伊斯堡-哈姆博恩工作的人員.  4 幅作為藝術作品的繪畫屬於自己系列並在美國密爾沃基 Grohmann 收藏中展出.
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大學網站的介紹與前邊引用過的大英百科和藝協/複製品商的介紹大概70%重複, 為了上下文連貫性, 贅用了幾個句子.
http://www.gerhardneuerburg.eu/
https://en.wikipedia.org/wiki/Rhineland#1918%E2%80%931945
從歷史上看, 萊茵蘭 Rhinelands 是指一個鬆散定義的區域, 包括中歐萊茵河沿岸土地, 由 Ripuarian 和 Salian Franks 定居並成為 Frankish Austrasia 的一部分. 中世紀盛期, 許多沿河帝國從前洛泰林吉亞公國中崛起, 但沒有形成任何共同的政治或文化認同.


大鍛造爐
格哈德·諾伊爾伯格
德國 1872-1946


斯特拉德 sterkrade 鍛造, 大約 1913
奧托·博爾哈根
德國 1861-1924
布面油畫
奧托博爾哈根
弗里德里希費迪南德·奧托·博爾哈根 Friedrich Ferdinand Otto Bollhagen, 被稱為老奧托·博爾哈根 Otto Bollhagen senior. (1861年韋森貝格/梅克倫堡; 1924不來梅) 一名室內裝飾畫家. 聞名工業風景畫家.
傳
老奧托·博爾哈根作為來自梅克倫堡-施特雷利茨的裁縫大師約翰·卡爾·克里斯蒂安·博爾哈根 Johann Carl Christian Bollhagen 和妻子喬治.娜索菲亞
.多蘿西婭 (娘家姓高德 Knuth) Georgine Sophia Dorothea (née Knuth) 15個孩子的次子出生. 童年相對與世隔絕. 就讀於 Wesenberg 小學和公民學校. 然而, 這個家庭沒有足夠的錢在諾伊斯特雷利茨體育館接受教育. 繪畫天賦很早就顯現出來了. 1875來到柏林與姑姑住在一起, 完成室內和裝飾畫學徒生涯. 他的藝術才能也很快引起了人們的注意, 體現在最佳學徒獎上. 由於經濟原因無法在藝術學院學習, Bollhagen 還參加了柏林藝術博物館教育機構課程. 完成學徒生涯后, 1879-1883 從事各種零工, 例如設計地毯和牆紙圖案. 1883去了漢堡但很快又回到柏林, 1883-1885在拉策堡當兵. 隨後進一步留在柏林和漢堡, 直到1886年搬到不來梅. 首先在 J. Neumark 繪畫公司工作, 為此他接管了北德勞埃德的船舶裝飾設計. 結識了著名建築師 約翰·喬治·波佩 Johann Georg Poppe. 1892年創立工作室，有時與 50-70 名員工一起擔任不來梅眾多公共建築的裝飾畫家, 例如市博物館、地區法院和新市政廳. 同時, 他多次創作漫畫、明信片、海報等商業圖形。1903-1904, Bollhagen 根據弗里茨·達克 Fritz Dunkel 的設計在 Parkallee 205 建造了一座別墅. 它後面已經存在的建築物被改造成工作室. 從1904起, 畫家弗里茨·雅各布森 (Fritz Jacobsen) 開始管理帕克利 (Parkallee) 的工作室, 並於 1911 年成為合伙人, 後於 1921 年成為個體經營者. 在第一次世界大戰前後伴隨著訂單大幅下降的時期, Bollhagen 越來越專註於工業繪畫, 為克虜伯、拜耳、AG 威悉 AG Weser (不來梅 德國希夫機械製造公司, U 型潛艇)等公司創作繪畫和插圖, 也為普魯士鐵路博物館創作繪畫和插圖1910 年在布魯塞爾舉辦的柏林和世界博覽會. 戰後繼續經營小規模生意. 從 1924 年起他的兒子奧托博爾哈根俊 Otto Bollhagen jun 加入. 企業一直存在至今, 現由 Otto Bollhagen 曾孫經營.
https://de.wikipedia.org/wiki/Otto_Bollhagen
https://www.uboat.net/technical/shipyards/ag-weser.htm
造船廠
AG Weser，不來梅
德國希夫機械製造公司
162 艘服役 U 型潛艇
類型 船建造於 Boats Werk Built during
IA U-25 - U-26 2 艘 903- 904 1934
IX U-37 - U-44 8 艘 942- 949 1936
IXB U-64 - U-65 2 艘 952- 953 1937
IXB U-103 - U-110 8 艘 966- 973 1938
IXB U-111 976 1939
IXB U-122 - U-124 3 艘 954- 956 1937
IXC U-66 - U-68 3 艘 985- 987 1939
IXC U-125 - U-131 7 艘 988- 994 1939
IXC U-153 - U-158 6 艘 995- 1000 1939
IXC U-159 - U-160 2 艘 1009- 1010 1939
IXC U-171 - U-176 6 艘 1011- 1016 1939
IXC/40 U-183 - U-188 6 艘 1023- 1028 1940
IXC/40 U-189 - U-194 6 艘 1035- 1040 1940
IXC/40 U-841 - U-846 6 艘 1047- 1052 1941
IXC/40 U-853 - U-858 6 艘 1059- 1064 1941
IXC/40 U-865 - U-870 6 艘 1073- 1078 1941
IXC/40 U-877 - U-881 5 艘 1085- 1089 1942
IXC/40 U-889 1097 1942
IXD/42 U-883 1091 1942
IXD1 U-180 1020 1940
IXD1 U-195 1041 1940
IXD2 U-177 - U-179 3 艘 1017- 1019 1940
IXD2 U-181 - U-182 2 艘 1021- 1022 1940
IXD2 U-196 - U-200 5 艘 1042- 1046 1940
IXD2 U-847 - U-852 6 艘 1053- 1058 1941
IXD2 U-859 - U-864 6 艘 1065- 1070 1941
IXD2 U-871 - U-876 6 艘 1079- 1084 1941
VIIA U-27 - U-32 6 艘 908- 913 1935
XXI U-3001 - U-3035 35 艘 1160- 1194 1943
XXI U-3037 - U-3041 5 艘 1196-1200 1943
XXI U-3044 1203 1943
AG Weser 在不來梅下水的第一艘 U 艇是 1936年的 U-25, 但最後一艘下水的 U艇是 1945年3月1日的 U-3044. 這是指實際服役到不來梅的 U 艇海軍.
最後一次實際下水是 1945年4月20 日的 U-3051. 但是那艘沒有服役.
已經下水U艇
以下船隻已放下(安放龍骨或下放 Laying the keel or laying down 是對船舶建造開始的正式認可. 通常以造船公司要人和船舶最終所有者參加的儀式為標誌. 安放龍骨是船舶生命中四大特別慶祝活動之一).
U-882、U-884、U-890、U-891、U-892、U-3036、U-3042、U-3043、U-3045、U-3046、U-3047、U-3048、U- 3049、U-3050、U-3051、U-3052、U-3053、U-3054、U-3055、U-3056、U-3057、U-3058、U-3059、U-3060、U-3061、 U-3062, U-3063.
訂購了 U 型艇但未安放
類型 Boats Werk Ordered Notes
IXC/40 U-893 - U-899 7 艘 1101- 1107 1943
IXC/40 U-1501 - U-1542 42 艘 1115- 1156 1943
IXD/42 U-885 - U-888 4 艘船 1093-1096 1942 這些船 (U-885 - U-888) 尚未安放.
IXD/42 U-900 1108 1943 取消時龍骨尚未安放。
XIB U-112 - U-115 4 艘 977- 980 1939 這 4 艘大型 U 型巡洋艦可能沒有放下，但其中一艘 U-112 可能比其他的走得更遠. 有關這些的信息非常有限.  1940年5月取消.
一些人聲稱 U-112 不僅已經完成, 而且在 1945 年進行了一次神秘的對抗美國的旅程, 被全部擊沉. 一個名為 CA-35 的項目的成立是為了證明一群潛水員已經找到了沉船, 但沒有發現任何證據來證實這個故事, 也沒有發現她曾經完成過的證據.
XXI U-3064 - U-3100 37 艘船 1223-1259 1943 龍骨未安放, 預製部分部分完成.
概括
在不來梅的 AG Weser 未完成的 122 份合同中,  27 份已經確定, 其中 10 份在戰爭結束前已經啟動.
https://www.youtube.com/watch?v=CODDIzM6ke0  二戰自由級運輸艦
這項技術徹底改變了二戰期間的造船業
科學頻道
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2017年 31,480 次觀看
不可能的工程 | 周四 9/8c
第二次世界大戰期間, 貨船將重要物資運送到大西洋彼岸, 運往歐洲, 但德國人大規模摧毀了它們, 因此需要一種解決方案來迅速更換. 仿效福特汽車模式-分段集成製造/41天打造一艘, 總量2,700艘, 費城造船廠等. 目前僅存可開動的兩艘. 從錄像看來, 現在是內部博物館. 估計如果是海軍節等正式活動會開放. 二戰中福特汽車模式還在蘇聯應用了一次, 記得首批量產了50萬輛(二戰最大盟國軍援-英國和蘇聯, 海量重武器和裝備).
在科學頻道 GO 上免費播放完整劇集
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以前活動拍照過這艘船, 一位海軍預備役軍官駕船環繞一周, 並講了一個段子-U艇主要目標-7,000噸運輸艦.


O. Bollhagen, 1890在不來梅德國西北部貿易和工業展覽會榮譽證書, 彩色印刷.




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1000噸壓力機, 1939
里亞·皮科-魯克特
德國人 1900-1967
學院板水粉畫 gouache
Ria Picco-Rueckert
Ria Picco-Rueckert (1900 紐倫堡-作為瑪格麗特·瑪麗亞·呂克特 Margarete Maria Rückert; 1966紐倫堡)是一位德國畫家, 專門研究工業和技術圖案.
生活
呂克特是紐倫堡建築師 Peter Rückert 和妻子弗里德(娘家姓弗拉斯) Friede (née Fraas) 的女兒. 她是五個女兒中最小的. 1917年開始在紐倫堡應用藝術學院師從赫爾曼·格拉德爾 Hermann Gradl、Max Körner、Else Jaskolla 和 Karl Selzer(1872-1939), 從 1924 年開始在斯圖加特和維也納學院師從克里斯蒂安·施派爾 Christian Speyer 和路德維希·哈比奇 Ludwig Habich; 在維也納, 她還參加了漢斯·比特利希 (Hans Bitterlich) 的雕塑班一年. 最後, 她在魏瑪藝術學院 Kunsthochschule Weimar 師從亞歷山大·奧爾布里希特 Alexander Olbricht, 1926通過考試, 在高等學校教授藝術. 自從她學習以來, 她就一直使用她的簡稱 Ria. 1933與在紐倫堡相識的擊劍大師亞歷山德羅·皮科 (Alexandro Picco, 1901-1954) 結婚. 從 1934年起被稱為 Picco-Rueckert. 1959 年與約瑟夫·科爾 (Josef Kolle) 老師第二次結婚後, 改名為 Kolle-Rueckert. 1927年前往義大利和匈牙利以及基爾和魯爾地區進行學習旅行后, Picco-Rueckert 回到了紐倫堡. 1930辭去教師工作成為自由藝術家, 直到生命的盡頭, 主要是作為一名委託畫家. 從1920 年代後期開始, 她專註於鋼鐵和煤礦、高爐、造船廠和機械工程等工業主題, 並通過素描、水彩畫和油畫捕捉這些主題. 通過與義大利丈夫結婚獲得公民身份, 這就是為什麼她在 1933 年後最初沒有成為帝國美術協會的成員.  1939年才成為那裡的成員但仍未加入 NSDAP。1924-1964 幾乎不間斷地在不同地點展出. 即使在她去世后, 她的作品偶爾也會展出, 主要是作為重工業展覽的一部分. 在展覽「第三帝國的藝術. 提交文件 Documents of Submission」, 1974年在法蘭克福藝術協會舉辦的聯邦共和國首次所謂的納粹藝術展, 掛著她的作品聯合部隊 United Force(1944), 現存巴伐利亞國家繪畫收藏.
工廠
首先, Picco-Rueckert 還創作了肖像和壁畫. 1927-1930, 在紐倫堡成人教育中心教授繪畫課程, 但當時她已經收到了第一批委託. 從 20 年代後期開始, 她創作了 z 的油畫. 好望角 B. Gutehoffnungshütte, 其插圖由 Paul Reusch 委託, 或馬克西米連舒特 Maximilianshütte. 她的第一次個展早在 1927 年就舉辦了: 60 件 作品在紐倫堡的 Norishalle 展出, 包括風景、靜物、裸體研究和兩件雕塑. 1928年, 與其他藝術家一起為紐倫堡的婦女診所創作了壁畫. 1929年, 她在布達佩斯舉辦的紐倫堡藝術家展覽中首次展示了工業圖案. 從 1931 年起, 在杜塞爾多夫的聯合鋼鐵公司工作, 主要繪畫杜伊斯堡及其周邊地區的作品和工廠, 例如 August-Thyssen-Hütte 或 Oberhausen 煤礦. 1932, 她是第一個在羅馬附近的龐廷沼澤地繪製排水工程的外國人. 1938年, Picco-Rueckert 為德國聯邦郵政辦公樓 Oberpostdirektion Nürnberg 一間會議室創作了一幅壁畫. 在紐倫堡她還畫了 MAN 工程、火車站和煤氣廠的景色. 1936 - 1941, 她在新的帝國高速公路創作了幾幅作品, 並在 1936 「阿道夫·希特勒藝術街道」展覽中展出. 1940年, 代表一家科隆建築公司在摩澤爾河上記錄了德國鐵路路線的各個路段. 1941年, 在紐倫堡舉辦了迄今為止規模最大的個展：Marientor 的 Franconian 畫廊展出了她的 89 件作品. 他們的風格基於傳統的、印象派色彩和大氣再現, 類似於阿道夫·馮·門澤爾 Adolph von Menzel 的軋鐵廠 Eisenwalzwerk (1872-1875). 1938 - 1941, 她在薩爾茨吉特畫了所謂的赫爾曼·戈林作品的大幅面視圖, 其中有幾幅在大德國藝術展上展出. 1941-1944 , 她在那裡共展出了 20件作品. 憑藉高達 8,000 令吉的獎金, 她成為展覽中經濟最成功的藝術家之一. 作品買家包括阿爾伯特·施佩爾、約瑟夫·戈培爾、赫爾曼·戈林和貝尼托·墨索里尼. 紐倫堡市也購買了她的作品. 她還能夠通過客戶的名氣大大增加收入. 1937-1944工作高峰期年薪為 90,000 令吉, 到 2022 年相當於約 315,000 歐元. 1942 - 1944 在上西里西亞, 負責管理各個行業早在1947年Picco-Rueckert就再次在波鴻展出 1946-1955, 受萊茵集團和克虜伯委託, 主要畫魯爾區的煤礦.  B. 來自黑森林或義大利. 風格發展不被認可, 以至於她的事業因大眾口味的改變而停滯不前.
https://de.wikipedia.org/wiki/Ria_Picco-R%C3%BCckert



搬運大型加熱工件, 1910左右
威利·努斯
德國 1893-
布面油畫
出生: 1893 - 德國柏林
出生: 1893 - 德國柏林 卒於：1942
擅長: 靜物、工業和室內場景以及城市景觀繪畫、蝕刻
https://www.askart.com/artist/wi ... nus.aspx?alert=info


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鍛造 1869
艾爾·克勞 A.R.A.
英國 1842-1910
布面油畫
Eyre Crowe ARA(1824-1910)是一位英國畫家和作家, 主要創作歷史藝術和風俗場景, 但對 19 世紀中後期社會現實主義感興趣. 他的作品通常圍繞工業革命期間城市貧困工人階級的日常生活展開. 他在當時相當進步, 背離了大眾對城市生活的理想主義描述. 相反, 他的目標是在作品中表現社會現實主義. 1874 年版的藝術雜誌 The Art Journal 「[不]害怕現實, [不]畏縮那些不那麼健壯的頭腦會認為粗俗的場景」.  1910年死於疝氣手術后心力衰竭. 被安葬在 Kensal Green Cemetery.
https://www.tate.org.uk/art/artists/eyre-crowe-2420
https://artsandculture.google.co ... -r-a/gwGtslMnregepA
https://en.wikipedia.org/wiki/Steelmaking
https://www.steel.org/steel-technology/steel-production/  美國鋼鐵協會
有些專業內容或許有助於理解鋼鐵藝術品內涵, 稍後當仔細過一遍.

海邊長凳, 艾爾·克勞
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鍛造
萊昂哈德·桑德羅克 Leonhard Sandrock
德國 1867-1945
布面油畫
(「工作中的男人」系列)
工業革命與傳動軸: 需要與製造能力與時俱進, 巨型傳動軸應運而生.
桑德羅克(1867出生於西里西亞新市場 Neumarkt, † 1945 柏林)是一位德國畫家和蝕刻師, 牧師的兒子. 第一幅水彩畫是機車, 是他五歲時畫的. 1887年從施韋德尼茨高中畢業后, 開始了普魯士軍隊的軍官生涯, 但在1894年因騎馬事故不得不放棄. 隨後在柏林的風景和海洋畫家赫爾曼·埃施克 (Hermann Eschke) 的工作室學習. 後來他在德國、荷蘭和義大利的港口城市以及比利時、威斯特伐利亞和上西里西亞工業區作畫. 1898年成為柏林藝術家協會 Verein Berliner Künstler 成員. 他經常被代表機智......顯示 2261 個字元中的 750 個.
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海洋主題貫穿了他的一生, 他的熱情隨著前往義大利、馬爾他、希臘以及北海和波羅的海的進一步旅行而得到加強. 港口和海港城市成為他的主要主題, 尤其是漢堡港. 他還被工業主題、機車和機器所吸引. 這些圖案和主題在第一次世界大戰前非常流行, 各種博物館都對他的作品感興趣. 他的作品也在藝術雜誌上發表和討論. 他與其他藝術家一起創立了柏林風景俱樂部, 並成為柏林自由插畫協會的成員. Sandrock 的特點是使用強烈的色彩和他對技術和細節的深刻理解, 以及人與機器的結合. 他經常可以在大柏林藝術展、慕尼黑國際藝術展、家鄉下西里西亞藝術協會以及許多關於工業和航運的展覽中展示他的作品. 特別是作為西里西亞藝術家的代表, 他的需求量很大在他的祖國之外, 甚至在他於 1945 年在柏林去世后也是如此. 20 世紀末, 他的藝術被重新發現修復並在不來梅港 Schifffahrtsmuseum、不來梅 Overbeckmuseum 和劇作家格哈特·豪普特曼紀念展覽中展出. 儘管這位藝術家很少為他的畫作年代, 但它們展示了工業和公共交通在過去幾十年中是如何發生變化的. 由於他對工業和工藝細節的關注, 我們對交通工業化的出現有了更深入的了解.
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博物館解說詞 0275: 壓力機 5 -15噸, 一小時冷卻.
有些機器部件辭彙聽不大懂, 還未找到文字部分. 估計至少還得讀幾篇鋼鐵生產的專業文章, 才能囫圇吞棗. 大英百科也不能免費讀全文.
https://www.askart.com/artist/Le ... nhard_Sandrock.aspx
https://www.mutualart.com/Artist ... 9F02AF077F/Artworks
https://www.meisterdrucke.us/artist/Leonhard-Sandrock.html

漢堡航運公司溫克父子四桅帆船, 貨運壩 Viermastbark der Hamburger Reederei Wencke Söhne, Frachtdam
萊昂哈德·桑德羅克
1910年



蒸汽鍛造
西奧多·胡梅爾 Theodor Hummel
德國 1864-1989
布面油畫
西奧多·胡梅爾 (1864 施利爾塞 Schliersee – 1939 慕尼黑) 德國畫家.
西奧多·胡梅爾 1883-1888 在慕尼黑學院師從尼古拉斯·吉西斯 Nikolaus Gysis 和路德維希·馮·洛夫茨 Ludwig von Löfftz. 從 1892 年起, 成為慕尼黑分離派成員並在慕尼黑有一所繪畫學校. 1895將學校管理權交給了 Olga Boznańska. 1903年, 在 Walter Leistikow 支持下在柏林創辦了一所繪畫學校. 一年後, 他與 Pauline Ritter 結婚並於 1906 年返回慕尼黑, 1909年被任命為教授. 他成為聖母湖 Frauenchiemsee 藝術家社區「女祭司 Die Frauenwörther」成員. 1925成為慕尼黑學院的名譽會員. 1927-1933, 他是基姆湖畔普林藝術家協會「Die Welle」的客人. 作品被慕尼黑新繪畫陳列館和巴伐利亞國家繪畫收藏等機構購買.

花園圓桌上的靜物畫, 西奧多·胡梅爾. 布面油畫, 68x93 厘米
https://de.wikipedia.org/wiki/Theodor_Hummel
https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Theodor_Hummel

在鍛造棚
羅伯特·里芬斯塔爾
德國 1823-1903
布面油畫




2名高爐工人 1951
路易吉·洛西托
義大利 1905-1992
面板油畫



柏林 路易吉·洛西托

德國阿布茨明德鍛造廠, 1908
弗里德里希·馮·凱勒
德國 1840-1914
布面油畫
德國巴登-符騰堡州 Baden-Württemberg 市鎮, 位於奧斯塔爾布克雷斯區. 萊因 Lein 和 科赫爾 Kocher 交匯處.
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他是葡萄酒商約翰·雅各布·凱勒 (Johann Jakob Keller) 所生十個孩子中最小的一個, 凱勒在弗里德里希年僅九歲時去世了. 由於一些贊助人的支持, 得以在當地貿易學校學習繪畫. 他以普通工匠的身份謀生. 十八歲去斯圖加特就讀皇家藝術學校, 但學費太高只好晚上在理工學校上繪畫課. 27歲時獲得 125 杜卡特的皇家獎學金, 並得以進入藝術學校, 師從 Bernhard von Neher 和 Heinrich von Rustige. 學習期間靠畫紋章和標誌養活自己. 1871年移居慕尼黑成為一名自由藝術家. 通過與美術學院的 Wilhelm von Lindenschmit 合作, 他繼續提高自己的技術. 1872他開始創作一系列描繪石匠工作的場景, 這是他最著名的畫作. 1876 年結婚. 1883 年被任命為皇家藝術學院風俗畫教授, 接替已辭職的卡爾·馮·哈伯林 (Carl von Häberlin). 他在那裡著名的學生包括保拉·馮·韋希特 (Paula von Wächter)、伯恩哈德·巴特薩克 (Bernhard Buttersack)、瑪麗亞·卡斯帕-菲爾瑟 (Maria Caspar-Filser)、阿道夫·弗萊施曼 (Adolf Fleischmann)、奧斯卡·施萊默 (Oskar Schlemmer) 和魯道夫·耶林 (Rudolf Yelin). 1908 年, 在這所已成為州立學院的藝術學校慶祝了他擔任教授二十周年. 次年, 威廉二世國王授予他大十字王冠勳章. 1913 年退休.

自然研究, 弗里德里希·馮·凱勒
https://en.wikipedia.org/wiki/Friedrich_von_Keller_(painter)
https://www.youtube.com/watch?v=AsVDaxebJDM  弗里德里希·馮·凱勒 - 酒館里的畫家
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鍛造廠, 1928
H. 菲舍爾
布面油畫
哈里森·費希爾
1875–1934
曾幾何時, Harrison Fisher 的「Fisher Girl」與「The Gibson Girl」一樣出名. 費舍爾因其描繪美女的超凡能力而在美國插畫史上成名. 他的「費舍爾女孩」, 更重要的是, 他的「美國女孩」被公認為 20 世紀前25年美國女性美的縮影. 她輕盈、優雅、美麗，但又健壯、獨立、聰明. 1920 年代的 Cosmopolitan 雜誌將 Harrison Fisher 稱為「世界上最偉大的藝術家」，他說「有一種潛在的理想主宰著他的畫作. 他的理想型被認為是美國式的美人: 女孩子, 青春洋溢新國家的青春, 身體強壯活力充沛, 眼睛清澈明亮, 運動型, 開朗, 富有同情心, 漂亮 」 他們接著說, 「『美國女孩』是務實的、冒險的、活躍的, 最重要的是有吸引力。 沒有人比哈里森·費舍爾更能描繪出這種魅力. Harrison Fisher 出生於布魯克林, 是 Felix Xavier Fisher 的兒子和 Hugo Antoine Fisher 的孫子, 他們都是來自波西米亞的藝術家移民. 1886年全家離開紐約, 搬到舊金山附近的阿拉米達. 兩年後, 哈里森的母親去世了. 1893年, 安托萬·費舍爾 (Antoine Fisher) 的藝術作品在芝加哥的哥倫比亞世界博覽會上展出, 他覺得很舒服, 於是在舊金山的巴特里街開設了一家工作室. 費利克斯·費舍爾一到加州就開始教他的兩個兒子素描和繪畫. 他帶著他們在太平洋海岸線上下露營旅行, 描繪壯麗的風景. 哈里森很早就表現出了希望, 他從六歲起就擅長繪畫. 再加上父親的訓練和天賦, 讀於馬克霍普金斯藝術學院, 並在十幾歲時向當地報紙出售插圖. 頗受歡迎的全國性雜誌《法官》很快就刊登了哈里森的作品. 那些早期的傭金使他引起了舊金山徵召會的注意, 他被聘為一名繪製社會功能、運動會和插圖新聞項目的專職藝術家. 幾年後, 他加入了威廉·倫道夫·赫斯特 (William Randolph Hearst) 旗下最大的報紙《舊金山觀察報》(San Francisco Examiner), 專門為新聞事件撰寫草圖. 1897, 費舍爾接到調任赫斯特紐約美國人的請求. 僅僅兩周后他就得到了一份兼職, 擔任著名的 Puck 雜誌的內部漫畫家和插畫師. 在所有接觸過他作品的人的認可下, 他的事業一路高歌猛進. 名氣越來越大, 他非常享受 Examiner 和 Puck 新發現的認可.
https://americanillustration.org/project/harrison-fisher/
https://www.wikiart.org/en/harri ... ngs-chronologically,resultType:masonry



鑄造工
霍恩·沃爾夫岡·埃利舍爾
奧地利人 1891-1966
鑄鐵
約翰·沃爾夫岡·埃利舍爾
出生: 1891
卒於: 1966
知名人士: 雕塑
John Wolfgang Elischer: 來自拍賣記錄
「野山羊」  藝術家或受讓人的藝術圖像版權©
奧地利雕塑家 John Wolfgang Elischer 1891年出生於維也納. 1908-1911 在維也納美術學院學習. 他在巴黎呆了兩年，在那裡接受了奧古斯特·羅丹 (August Rodin) 的訓練. 第一次世界大戰服役后成為一名自由雕塑家. 這位藝術家為瓷器製造商創作人物. 此外, 他還擔任迪特曼-布魯納 Ditman-Brunner 藝術總監. 1935年赴澳大利亞, 獲多件紀念銅像之委託.

https://www.askart.com/artist/Jo ... fgang_Elischer.aspx

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福克斯豪爾村, 2007年被指定為歷史街區
美國內政部國家公園管理局
概要說明
Foxhall Village 位於華盛頓特區西北部是一個佔地約 29 英畝的住宅社區. Foxhall Village 北部和東部被住宅開發區、南部的小型商業開發區和東部的公園包圍. 北面是 Reservoir Road, 東面是 Glover-Archbold 園街區南面是 P 街, 西面是 Foxhall 路.
地區初步發展
由建於 1911-1924 的獨立式住宅和半獨立式雙住宅組成. 這些早期房屋位於 P 街沿線和南部, 位於由第 44 街和 Foxhall 路形成的下三角區, 位於 Foxhall 村歷史街區外. 這一時期建造的一些住宅位於 Foxhall Village 下三角以北, 展現了多種建築風格—文藝復興、義大利式、工匠式、和殖民復興. 街區由 Boss and Phelps, Inc. 開發的 Foxhall Village 和 Waverly Taylor, Inc. 開發的 Foxall Village 整合而成. 這兩個開發項目幾乎完全由排屋組成, 都是都鐸復興風格典範. 歷史街區包含少數半獨立式雙住宅和獨立式住宅, 也展現了都鐸復興風格. 由鋼柱和磚石建造的排屋遠離道路, 寬闊的人行道將它們與鋪砌公共道路隔開. Boss 和 Phelps 的房子包括獨立式和內置式車庫, 可通過公共小巷進入; 同樣, Waverly Taylor 住宅設內置車庫和少量獨立車庫, 可通過私人車道或公共小巷進入. Foxhall Village 住宅地塊大小不一, 最小的地塊有 18 英尺寬. 街景和地塊配置的變化是開發不可或缺的方面, 為社區營造出如畫般和諧的感覺. Foxhall Road 和 44th Street 的邊界街道均與東西街道 - Reservoir Road、Greenwich Parkway、Q Street、Volta Place 和 P Street - 在東南方向相交. Foxhall Village, 雖然主要是一個單戶住宅區, 有兩個半獨立式住宅, Foxhall Road 設一棟商業建築; 該商業建築由四家商店組成, 採用都鐸復興風格設計, 與排屋建築相得益彰. Foxhall Village Historic District 包含兩座住宅, 這些住宅被明確確定為 Sears、Roebuck 和 Company 的預製套件 prefabricated kit 或郵購房屋 mail-order houses. 建築類型包括獨立和附屬單住宅、雙住宅和商業建築. 儘管這些住宅中有許多在後立面有少量增建, 從街道上很少能看到, 但該社區的整體完整性基本上完好無損.  
組成區域
Foxhall Heights Historic District 由 310 處房產組成, 包括獨棟住宅和一座商業建築. 景觀美化和交通圈等附加功能構成了社區特色的一個組成部分. 有 89 座附屬建築, 包括棚屋、車庫、車棚和涼亭.
https://planning.dc.gov/publicat ... e-historic-district






2015年歐共體大使館開放日

德國使館(和法國使館展覽)


這位領事詼諧風趣, 妙語連珠.

德國簡介


新館設計與建築


法國大使館人員, 花園裡還有法國民歌手助興演唱.



美國小吃和巴伐利亞椒鹽卷餅, 捷克啤酒(歷史遺留德語區, 歐洲第一款啤酒, 以前在財富讀過一篇專題報道-Budweiser 百威啤酒, 美國最受歡迎的啤酒之一/源頭, 買過一個包裝, 清脆爽口餘味深長, 價錢跟青島啤酒差不多). 國王路德維希小麥啤酒 king ludwig wheat beer, 蘋果雪碧.


活動現場歲數最大的兩位, 彬彬有禮言辭考究, 拍了好幾張特寫, 回來后考證一二, 發現不是大使伉儷.

參觀鐵匠鋪
吉瑟夫·威廉·沃蘭德
瑞典 1821-1888
布面油畫
約瑟夫·威廉·沃蘭德
Josef Wilhelm Wallander (1821-1888 斯德哥爾摩)是瑞典畫家、平面藝術家和藝術教授, 專門研究鄉村風俗場景.
傳
父親是畫家佩爾·沃蘭德(Pehr Wallander, 1783-1858), 既希望他成為一名建築師, 又希望他具備實用技能. 為了追求這一目標, 他在夏天成為一名瓦工學徒, 冬天在瑞典皇家美術學院學習建築. 為了幫助養家糊口, 他和妹妹夏洛塔接受了繪畫和石版印刷培訓, 並開始從事肖像畫和雜誌插圖工作. 他在學院的教育一直持續到 1840, 參加了為市政府設計新拘留中心的競賽. 兩年後成為一名 Journeyman 泥瓦匠(以歐洲傳統行會常規-出徒后獨立工匠, 大多依附於大師級匠人), 但那時他已決定成為一名藝術家. 儘管在學院表現不錯, 但他無法獲得繼續出國深造所需獎學金. 1847 年參觀 Sävstaholm 城堡期間, 引起了古斯塔夫·特羅爾-邦德 [sv] 伯爵的注意, 後者僱用他複製和修復城堡牆上 16和17 世紀畫作. 在完成這個項目的五年時間裡, 他迷上了當地的農民和他們的家人. 很快, 他開始畫他們的生活和傳統服飾的素描和水彩畫. 他本人成為城堡周圍和附近 Kjesäter 的當地人物, 在那裡他通過唱歌、彈鋼琴、表演和跳舞來娛樂. 由於從該項目中獲得的收入, 他能夠前往杜塞爾多夫, 在那裡他與魯道夫喬丹一起學習, 後者與他一樣對民間生活感興趣. 他在鄉下素描, 然後在喬丹工作室把它們變成畫作. 他在那裡呆了九年, 但多次返回瑞典以及巴黎和義大利. 期間，他還為奧古斯特·布蘭奇 August Blanche 的最後的旅程或死亡之舞 Den sista färden eller Döddansen 繪製插圖, 並為卡爾·邁克爾·貝爾曼 Carl Michael Bellman 的新版作品繪製了一系列插圖. 該項目從未實現, 但他將幾幅畫作轉化為油畫. 1859年被任命為皇家學院院士. 1862年返回斯德哥爾摩並參加了無數展覽. 他還在巴黎的沙龍舉辦了一場展覽,  1867-1886任教授. 1885, 他拒絕簽署一個名為反對者「Opponenterna」的團體提出的批評皇家學院教學方法和風格的請願書. 他的侄子 Alf Wallander 加入了這個組織, 這讓他非常失望. 同年健康狀況開始明顯下降. 1888年, 斯德哥爾摩藝術協會 Stockholms konstförening 舉辦了一場回顧展. 他的作品可以在國家博物館、北歐博物館、烏普薩拉大學圖書館和哥德堡美術館 Göteborgs konstmuseum等許多地方看到.

耶姆特蘭獵熊
https://en.wikipedia.org/wiki/Josef_Wilhelm_Wallander
https://www.artnet.com/artists/joseph-wilhelm-wallander/




鋁鑄造廠, 1942
卡羅爾·福斯特 Karol Forster
波蘭 1902-1986


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馬庫斯·盧佩茨
克利通諾(河神 ? -義大利翁布里亞一條河)
1989/90
青銅, 繪
1948年與家人移居西部, 萊茵蘭州的 Rheydt. 1956年在克雷菲爾德工藝美術學院 Werkkunstschule Krefeld 師從勞倫斯·古森 Laurens Goosen, 此後擔任煤礦工人和築路工人. 1962移居柏林, 開始了他稱為酒神畫 「Dithyrambischen Malerei」 的繪畫系列, 1960年代根據這些作品撰寫了兩份宣言. 1980年代, 呂佩爾茨創作了舞台設計、彩繪青銅雕塑和紀念性壁畫.
國籍 德國、西德、捷克
性別 男
角色 藝術家、作家、教授、玻璃設計師、平面藝術家、畫家、講師、雕塑家.
名字 Markus Lüpertz, Markus Lupertz
https://www.moma.org/artists/3640#works


從大使館場地的山頂上俯瞰華盛頓, 德國大使官邸是現代德國建築的傑出典範以其傳統與現代風格的融合而著稱. 建於1994, 位於華盛頓歷史悠久的喬治敦附近主要住宅區. 住宅設計兼具實用性和象徵性, 令人印象深刻但端莊而謙虛—視覺上令人驚嘆, 同時自然地融入周圍環境.  德國著名建築師 O.M. Ungers(1926-2007)將住宅設計為優雅而實用的空間該建築不僅用作私人住宅, 還用作官方用途, 是現代德國的象徵.  Ungers 的設計以其受古典啟發的柱和門廊喚起了歷史, 同時還通過將廣場作為連續模塊的概念提出了新的願景.
美國當代德國建築展示. 作為兩國文化交流的象徵, 天然外牆石材反映了 19 世紀華盛頓和希臘復興時代建築遺產. 住宅基本清晰度、比例平衡和精確到最小細節—Ungers 甚至設計了傢具並影響了銀器和瓷器選擇—代表現代德國建築.
https://www.germany.info/blob/90 ... ochure-pdf-data.pdf





華盛頓特區德國大使館入口大廳
大使官邸-文化殿堂, 國家建築設計與藝術典範.
https://www.youtube.com/watch?v=Gty8j1G_OSA  歐盟之家: 德國駐華盛頓大使館虛擬之旅
德國在美國
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為慶祝今年的歐盟開放日. 我們提供了德國大使館和大使官邸的虛擬參觀. 一起來看看吧！
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現任女大使現身說法; 非常繁忙的地方, 各式活動應接不暇. 建築風格和室內裝潢體現現代德國文化.
宴會廳更換了一幅畫




圖書館
用於小型非正式會見, 官邸傢具由奧斯瓦爾德·馬蒂亞斯 (O.M.) Ungers 昂格斯設計.
建築師 O.M. 昂格斯去世, 享年 81 歲
丹尼爾·阿洛伊
2007年10月10日
Oswald Mathias (O.M.) Ungers 是一位鼓舞人心、充滿活力的教育家和有影響力的建築師, 他在 1970 年代為康奈爾大學建築系帶來了國際認可, 於 9月30日因肺部感染在德國去世, 享年 81 歲. Ungers 在1950和60年代在科隆和柏林擁有多產的專業和學術生涯, 並於1965和1967年作為訪問評論家來到康奈爾大學. 1969年被任命為建築系主任, 一直任職到 1975 年. 他的同事和學生被稱為 Mathias 或「OMU」, 他鞏固了該系作為建築思想中心的聲譽, 尤其是理性主義和後現代主義, 並建立了一個新的建築設計研究生課程. 他還利用康奈爾大學的學術環境重新制定和轉變自己的工作和思想, 這將在他返回德國后實現. 昂格爾斯被廣泛認為是德國最具理論影響力的戰後建築師. 他最著名的建築作品包括科隆的 Wallraf Richartz 博物館、漢堡藝術館、法蘭克福德國建築博物館、卡爾斯魯厄和科隆圖書館、柏林家庭法院和法蘭克福博覽會大樓. 他還設計了建於 1994 年的德國駐華盛頓大使官邸. 他在 1960 年代在柏林和 1970 年代在康奈爾大學的理論項目和工作在學術界享有國際知名度, 其中大部分在 2006 年的「建築宇宙」展覽中在柏林新國家美術館展出. 他的學術貢獻是最近幾次研討會的主題, 包括 2007 年春季在康奈爾大學舉行的活動, 他的許多著作最近在 ArchPlus 雜誌上重新發表. 在他獲得的眾多榮譽和獎項中, Ungers 於 1997 和 2006 年分別獲得了德意志共和國和北威州頒發的榮譽勳章. 身後留下了妻子 Liselotte 和兩個女兒 Sybille '82、BFA '83 和 Sophia '84.

不來梅港阿爾弗雷德韋格納研究所, O.M. 昂格斯.
https://news.cornell.edu/stories ... -ungers-dies-age-81  


藝術
基調定在入口大廳, 格哈德·梅爾茲 (Gerhard Merz) 的兩幅壁畫, 鈷綠和深黑色顏料, 彼此水平平行, 與鑲板牆和大理石地板相得益彰, 使房間更加完整. 訪客從入口大廳進入主接待大廳, 這是建築物的中心. 純白牆壁和凸起的人字形天花板使接待大廳在建築上令人印象深刻, 而皮革傢具和大型大理石壁爐則營造出誘人的溫暖氛圍. Parsifal 的十二個頭像—來自杜塞爾多夫藝術家帕西法爾沒有女人的男人— Markus Lüpertz 的「Men Without Women – Parsifal」系列的彩色木刻畫布—俯瞰大廳, 彼此面對面地穿過房間兩堵最長的牆中最上面的三分之一. 細心的觀察者會注意到這裡的對稱性—彩色肖像與不完美的素描網格相映成趣, 而作品本身則按照嚴格的順序排列. 通過這種方式, 藝術品代表了住宅的建築設計, 象徵著它作為正式聚會場所和私人生活空間的多重功能, 但最重要的是作為人類互動和跨文化交流的場所.
https://harvardartmuseums.org/collections/object/329961
https://www.moma.org/artists/3640
前邊的雕塑已經引用過這位藝術家簡介



內部
遊客通過大樓北側高天花板天篷下方的一組大方形門進入大使官邸, 就在引導遊客從 Foxhall Road 前往官邸的冬青樹環形車道旁. 踏入入口大廳, 訪客立即就會看到住宅建築主題: O.M. 昂格斯的「廣場作為一個連續的模塊」的設計. 這種模式以清晰、對稱的方式在整個建築群中重複出現, 窗、門口和藝術品—甚至傢具和壁爐—都展示了這種設計的和諧. 在入口大廳, 訪客還會立即注意到住宅簡單而大膽的室內配色方案. 基本的黑色和白色佔主導地位, 但這一經典方案由溫暖的棕色和涼爽的大理石灰色貫穿始終, 而最深的藍色、綠色和紅色在不同的房間產生共鳴.



Simon Ungers 的餐廳摺疊屏風

格雷芬巴赫鑄鐵廠
博金 德國 1897
卡爾·馮·施利希特
德國 1833-1912
布面油畫
智能手機藝術錄音 0041: 主要原料為回收廢鐵, 院子里堆積如山. 熔爐在後面較高建築.
剛剛換了運營商, 免費手機鳥槍換炮. 無限制還降價50%, 先決條件是與網路捆綁. 不過國際漫遊不如AT&T, 都是10塊錢一天, 最高每個月100美元, 過限后自動轉3G服務, 估計用谷歌引路沒有問題. 轉移手續特別麻煩, 兩家公司都是機器人過篩, 打了很多次電話才完成保持原電話號碼/激活. 初級服務中心都不在美國.
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卡爾·馮·施利希特
Carl von Schlicht, 又名卡爾·弗萊赫爾·馮·施利希特 Karl Freiherr von Schlicht(1833年出生於哈維蘭 古騰帕倫; 1912年卒于波茨坦), 是杜塞爾多夫畫派的德國風景和海洋畫家. Von Schlicht 是經濟專員」 馮施利希特 「Oeconomie-Commissarius」von Schlicht 和他的妻子路易絲·亞歷山大·卡羅琳 馮·埃肯布雷歇爾, Louise Alexandrine Caroline, nee von Eckenbrecher 的兒子, 最初是在普魯士軍隊擔任軍官. 在第 1 近衛步兵團以中尉退役. 1856年前往杜塞爾多夫, 在卡爾克羅伊特的斯坦尼斯勞斯、安德烈亞斯·阿亨巴赫和漢斯·弗雷德里克·古德 Stanislaus von Kalckreuth、Andreas Achenbach 和 Hans Fredrik Gude 指導下接受風景畫培訓. 畫家卡爾克羅伊特 (Kalckreuth) 於 1858 年前往魏瑪並在那裡共同創立了大公撒克遜藝術學校, 1859 年跟隨那裡, 費迪南德·馮·哈拉赫 (Ferdinand von Harrach)、約翰內斯·尼森 (Johannes Niessen) 和奧古斯特·馮·威勒 (August von Wille) 也是如此. 他與普魯士貴族直至皇室的良好關係為柏林魏瑪藝術學校取得獎章和銷售成功做出了貢獻, 尤其是在那裡的學院展覽. 1873年, 馮·施利希特 (von Schlicht) 派代表參加了維也納世界博覽會. 作為一名畫家, 主要遊覽了阿爾卑斯山(瑞士巴伐利亞、義大利北部蒂羅爾)和低山山脈(羅恩)的風景, 可能還有挪威和德屬西南非洲(1902). 在魏瑪生活了幾年後, 1870年代搬到克羅伊茨納赫, 在文法學校擔任繪畫老師, 后回到杜塞爾多夫, 在那裡他是藝術家協會 Malkasten 成員. 最近他住在波茨坦.

哈維爾上空雷暴大氣, 1880 左右
https://de.wikipedia.org/wiki/Carl_von_Schlicht



黃銅鑄造廠 1937
德國
吉拉·亞瑟·斯泰特 Geara Arthur Stetter
布面油畫


鑄銅塔 Copper Foundry Tower
機架1, 1953
威利·施密特-利布 Willy Schmitt-Lieb
德國人
布面油畫
Schmitt-Lieb, Willy (1921 - 2000 維爾茨堡 Würzburg), 墨水筆/水彩, 簽名, 1953年, 銘刻.
施密特-裡布是一位藝術史學家、作家和畫家, 作品被公共場所展示和私人收藏.
https://www.the-saleroom.com/en- ... c-b3b9-af3300b63631

「維爾茨堡舊主橋 Rhein-Main-Donau AG 的大型建築工地(船閘結構)」, 紙板安裝, 65 x 50 厘米.


https://www.fallriverfoundry.com/
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  一家美國銅鑄造廠, 現場錄像不錯.
女士和先生起居室
位於西邊接待大廳一側. 由羅斯瑪麗·特羅克爾 (Rosemarie Trockel) 設計的地毯採用鮮艷的橄欖綠和棕色, 迎接女士起居室的訪客. 特羅克爾相應的橄欖綠橢圓形天花板畫與白色相映生輝, 也定義了私密的聚會空間. 隔壁, 克里斯塔·內赫 (Christa Näher) 描繪四種元素—氣、水、土和火—的畫作點綴著紳士起居室. 在相鄰的小型圖書館中, Ungers 的木鑲板設計、皮革傢具和大理石壁爐, 以及從一排方形窗戶看到的常青冷杉的景色, 為房間增添了溫馨氛圍.
Christa Naher(1947年出生於林道 Lindau)是一位德國藝術家(油畫和素描). 她在沃爾夫格 Wolfegg 生活和工作.
Christa Naher 就讀於柏林美術學院, 是馬萬·卡薩巴奇 Marwan Kassab-Bachi 的碩士生. 1987-2013, 她是第一位在法蘭克福施塔德爾學校 Städelschule 擔任繪畫教授的藝術家, 自 2019 年以來她一直是該校的名譽教授. 她參加了在卡塞爾舉行的 DOCUMENTA IX(1992), 並且幾十年來一直在國際展覽中展出她的作品, 例如在杜塞爾多夫舉辦的群展「從這裡開始—德國新藝術的兩個月」. 作品被世界各地著名私人和公共收藏, 並獲得無數獎項(包括卡爾·斯特羅赫獎(1988)、康斯坦茨藝術獎(1988)、1822 藝術獎(2002)、漢斯托馬獎(2019). 2022, 她獲得了 Kunstfond 基金會資助, 用於創作她的全集目錄, 她正在與藝術史學家約翰內斯·霍內克 (Johannes Honeck) 合作. Christa Nahr 的作品創作於 1970 年代後期, 主要包括繪畫和紙上作品, 還有插圖、實物、房間和舞台設計、電影和照片 、手寫詩歌和短篇小說. 創建目錄全集過程中, 廣泛來源和檔案材料被評估和數字化, 包括專著和展覽目錄以及大量關於個人和團體展覽的不同新聞文章. 在她的藝術創作過程中, Christa Naher 發展了自己的視覺語言, 真正結合了形式和視覺. 生活的矛盾心理、光明與黑暗的兩極在她的藝術作品中始終如一.
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這段可能屬於個人網頁的一部分, 按政府和財富500規範, 有點毛病...... 刪了一些贅述.
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https://de.wikipedia.org/wiki/Christa_N%C3%A4her






宴會廳: 伯恩哈德·舒爾茨 (Bernhard Schultze) 畫作