夫妻互憶迴文詩(絕妙的迴文詩)

宋朝李禺寫了一首丈夫憶妻的詩，這首詩妙就妙在正讀是夫憶妻，而倒讀，就成了妻憶夫。

    正讀：
    枯眼望遙山隔水，往來曾見幾心知？
    壺空怕酌一杯酒，筆下難成和韻詩。
    途路阻人離別久，訊音無雁寄回遲。
    孤燈夜守長寥寂，夫憶妻兮父憶兒。

    倒讀：
    兒憶父兮妻憶夫，寂寥長守夜燈孤。
    遲回寄雁無音訊，久別離人阻路途。
    詩韻和成難下筆，酒杯一酌怕空壺。
    知心幾見曾來往？水隔山遙望眼枯。

相傳，李禺為了養家糊口，不得不外出謀生，他時常思念家人，於是寫了以上的一首七律寄給妻子

迴文詩歸根到底是一種文字遊戲。但文學終究不同於遊戲。過去人們總拿迴文詩津津樂道，恐怕是過於看重了它的遊戲價值，而很少從文學的角度去認識它。迴文詩既是一種詩，就應該允許人們用文學價值的尺度來評判它，否則隨便弄幾句正著反著都能說的話合上韻轍都可以算作詩作，迴文詩也就變得庸俗化了。

    可以想見，迴文詩最早創立的時候，詩人一定是把它當作遊戲來做的。既是遊戲，就很難顧及正反兩首詩的詩品了，因此早期的迴文詩，不是勉強成句，就是刻意堆砌，談不上有多少文學性。

迴文詩最早創立的時候，詩人一定是把它當作遊戲來做的。既是遊戲，就很難顧及正反兩首詩的詩品了，因此早期的迴文詩，不是勉強成句，就是刻意堆砌，談不上有多少文學性。如初唐潘孟陽《春日雪迴文絕句》：「春梅雜落雪，發樹幾花開。真須盡興飲，仁里願同來。」正讀還像是首詩的意思，倒讀就顯得十分幼稚乏味。

中唐以後，作迴文詩的多起來，大詩人陸龜蒙的《曉起即事》是一首正反讀起來都不錯的迴文詩：「平波落月吟閑景，暗幌浮煙思起人。清露曉垂花謝半，遠風微動蕙抽新。城荒上處樵童小，石薛分來宿鷺馴。晴寺野尋同去好，古碑苔字細書勻。」然而其中有些字句也不乏佶屈，如「城荒上處樵童小」、「晴寺野尋同去好」等句，顯然是為迴文而措辭；至於倒讀的「勻書細字苔碑古」、「景閑吟月落波平」等句，更難免給人做作之感

迴文詩還有一個不可避免的毛病，就是往往一味寫景，弄些狀摹景物的字眼堆在一起，正反都是那麼個意思。如陸龜蒙有一首五言迴文詩：「靜煙臨碧樹，殘雪背晴樓。冷天侵極戍，寒月對行舟。」就是個典型的例子，雖說是首入規入矩的絕句，但比起同類的寫景詩如「兩個黃鸝鳴翠柳」等，就太缺少點真情了。

宋朝迴文詩極盛，但多數還是老毛病，如王安石有一首《無題》：「夢長隨永漏，吟苦雜疏鐘。動蓋荷風勁，沾裳菊露濃。」倒讀十分牽強，真夠有損這位大詩人的名節的了

宋代的迴文詩因詩人爭相擬作，也就有了一些佳作，如楊雲翼的《迴文》：「梧井落花秋寂寂，竹窗搖月夜沉沉。孤鸞舞處回腸斷，遠雁來時別恨深。」前兩句寫景，後兩句寫情，是一般七言絕句的章法；而倒讀時先由情而起，落筆驚人，後兩句再將情化入景物的平敘中，意境轉遠，別有情致。再如宋伯仁的《小舟晚賞荷花迴文》：「天浮月影水浮天，路繞山頭樹繞煙。船小小行人意適，藕花新素酒杯傳。」正反讀法都夠俏麗，奇巧天成，雖算不上什麼佳作，倒也頗堪玩味。

真正把迴文用入化境的，要算宋詞裡的幾首迴文篇什了。蘇東坡有一首《菩薩蠻》，乾脆把正反讀法嵌成每一聯的上下句，不僅詞句清妙，且意蘊淋漓，是難得的佳作：「落花閑院春衫薄，薄衫春院閑花落。遲日恨依依，依依恨日遲。夢回鶯舌弄，弄舌鶯回夢。郵便問人羞，羞人問便郵。」尤其是這首詞的上半闕，一句一重意境，句句出人意外，上下句語雖重出，涵意迥異，比起一般的詞作，更見直率真摯。另有一首梅窗的《阮郎歸》：「皇州新景媚晴春，春晴媚景新。萬家明月醉風清，清風醉月明。人遊樂，樂遊人，遊人樂太平。御樓神聖喜都民，民都喜聖神。」雖不是嚴格的迴文，卻也自然流暢，盡遣迴文的長處。像「人遊樂，樂遊人，遊人樂太平」，不僅不避重復，且讀來抑揚頓挫，逐句推進。

拜讀
領教了

這是每句可以倒讀的迴文詩：

颯颯秋風秋颯颯，瑩瑩月色月瑩瑩。
夜風寒蕭寒風夜，煙霧迷山迷霧煙。