《唐詩三百首》五言律絕的「出格」問題

　　五言詩尤其是五律和五絕，是近體詩中的重要部分，在唐代形成高潮。唐代詩人的創作環境是寬鬆的,無論政治思想還是藝術樣式，有闊大的自由和發揮的空間。當然，作為文學藝術樣式，亦有一定的遵循或約定俗成，即遵循五言律絕的基本格式，但又不將格律作為清規戒律一味遵守、而時有突破和創造。
　　蘅塘退士選注的《唐  
詩三百首》無疑是流傳最廣、影響最大的讀本，其所選也相當精粹和具有代表性。《唐詩三百首》選五律凡80首，五絕共29首。閱讀和分析其格律的使用包括變格、「出格」，對於了解唐代詩人創作的氛圍、用律規範及突破，是一個典型而便捷的窗口。經逐一分析統計，以清人王漁洋等表述的「正格」衡量，《唐詩三百首》五律和五絕，出律和破格的居然佔到半數之多。

　　先看五律——

　　對仗不穩不規範。通篇只有一個對仗的共29首。

　　頷聯未對為孤對的有:張九齡「情人怨遙夜，竟夕起相思」;沈佺期「可憐閨月里，長在漢家營」；杜甫「遙憐小兒女，未解憶長安」；「鴻雁幾時到，江湖秋水多」;李白「為我一揮手，如聽萬壑松」；「此地一為別，孤篷萬里征」也是頷聯未對。其《夜泊牛渚懷古》:「牛渚西江夜，青天無片雲，登高望秋月，空憶謝將軍。余亦能高詠，斯人不可聞，明朝掛帆去，楓葉落紛紛。」嚴格講無一對偶。王維「流水如有意，暮禽相與還」；「自顧無長冊，空知返舊林」;孟浩然「江山留勝跡，我輩復登臨」；「欲尋芳草去，惜與故人違」;李益「別來滄海事，語罷暮天鍾」;常建《破山寺后禪院》之名句「曲徑通幽處，禪房花木深」;李商隱「落葉人何在，寒雲路幾層」;杜荀鶴「承恩不在貌，教妾若為容」皆是失對;張籍《沒蕃故人》、僧皎然《尋陸鴻漸不遇》更是通篇無一對。後者為:「移家雖帶郭，野徑入桑麻。近種籬邊菊，秋來未著花。扣門無犬吠，欲去問西家，報道山中去，歸來每日斜。」沈德潛在《唐詩別裁》中對此詩的評註是:「通首散語。存此以識標格」——肯定這種格式之外，讚賞之情，躍然紙上。

　　平仄失調的。沈佺期「誰能將旗鼓」，「將」「旗」二字，應有一仄;杜甫「遠送從此別」，「此」應為平;孟浩然「八月湖水平」，「湖水」平仄顛倒;其「人事有代謝」連四仄;常建「山光悅鳥性，潭影空人心」是三平調對三仄尾;白居易「野火燒不盡」，「不」字應為平，等等。

　　普遍三仄尾。三仄尾，是所見最常用的出格方式。李白「蜀僧抱綠綺」為三仄尾。王維「山中一夜雨」是三仄尾;王灣「潮平兩岸闊」，孟浩然「風鳴兩岸葉」，「只應守寂寞」，韋應物「浮雲一別後」，劉眘虛「幽影每白日」，戴叔倫「天秋月又滿」，司空曙「平生自有分」，劉禹錫「凄涼蜀故伎」，李商隱「腸斷未忍掃」，馬戴「空園白露滴」，張喬「蕃情似此水」，韋莊「鄉書不可寄」皆是，而崔塗的「漸與骨肉遠」，更是五仄相連了。

　　我們再看王維的代表作《終南別業》:「終年頗好道，晚家南山陲，興來每獨往，勝事空自知，行到水窮處，坐看雲起時，偶然值林叟，談笑無還期。」此詩，二句平仄失調且三平;頷聯失對，且三句是三仄尾;第四句平仄失調，末句又是三平。可謂是王維變格的集大成者……

　　統計可見，80首五律，全部合于格式的35首;變格或出范的45首，超過半數。

　　再看五絕——

　　五絕平仄不合和失粘等更為普遍,更為靈活。在29首中佔16首。首篇王維的《鹿柴》:「空山不見人，但聞人語響，返景入森林，復照青苔上」，失粘;《雜詩》「君自故鄉來」押仄韻，也是通篇失粘;孟浩然的「春眠不覺曉」也是如此。其《終南望余雪》中「積雪浮雲端」，是三平;杜甫的「江流石不轉」是三仄尾;李白「美人卷珠簾,深坐顰蛾眉」，「珠」應仄，「簾」屬鹽韻，是平聲，不應仄;李白唱響千古的「床前明月光」，粘連與平仄都不規範，但毫無不和諧、不順暢之感;劉長卿「靜聽松風寒」三平;金昌緒「打起黃鶯兒」是三平;韋應物「秋夜寄邱員外」，「懷君屬秋夜，散步詠涼天。空山松子落，幽人應未眠。」中二句也是失粘;王建的名作「新嫁娘」「三日入廚下，洗手作羹湯，未諳姑食性，先遣小姑嘗」平仄失調。柳宗元「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅」更是特立獨行，不計平仄。同樣情況的還有賈島的「松下問童子」。而膾炙人口的李商隱「向晚意不適」連續五仄。尤其是作為五絕的第一大家王維，其五絕詩幾乎半數「出格」!

　　當然，人們或認為「五絕」中包括了「古絕」——它可不受平仄約束。但從沈德潛的《唐詩別裁》和《唐詩三百首》等選本可見，後人對於五絕的要求並非苛求，直至宋代范仲淹的「江上往來人，但愛鱸魚美」和李清照的絕句「生當作人傑，死亦為鬼雄」等，皆是在五絕和古絕之間游刃，有相當的自由空間。

　　由此可見，詩的「出律」和「出格」是家常便飯，不足為奇，有時甚至有意為之。其實，作為行家裡手，尋找一個完全符合格律的字詞並不難，難在創意和真情。突破往往是合理和必要的，是不得已而為之。這種手法亦歷來被肯定。例如，嚴羽評論李白「八句皆無對偶者」的「牛渚西江夜」是「文從字順，音韻鏗鏘」(《滄浪詩話》)，大加讚賞而毫無置疑。

　　另如五律頷聯「遙憐小兒女，未解憶長安」；「曲徑通幽處，禪房花木深」；「客睡何曾著，秋天不肯明」等語義相近而對仗不嚴的情況，詩家謂之「十字格」，「如此者不可勝舉」(宋·葛立方《韻語陽秋》)。雖然不是嚴對，評論家和詩人應當視為約定俗成，合乎規範，不應作問題提出。

　　至於三仄尾大量使用，更是多見不怪，更應視為規範定式，不作問題提出。

　　總之，唐人用律可總結為:一，依律，合於基本格律;二，出格,突破一般程式。

　　詩，不能沒有格式約束，又不應全為平仄拘泥。蘇軾「不喜剪裁以就聲律」，袁枚說「忘韻，詩之適者。」實際上，突破意味著創造。每有突破，往往精彩。遍觀「出格」詩作，皆是有理突破，各有佳句美詞，足以流譽千秋。非但不應詬病，而是佳作楷模。

　　一般認為，沈德潛《唐詩別裁》是《唐詩三百首》的母本。沈德潛在批點王維的五絕時讚歎說:「諸詠聲息臭味，迥出常格之外，任後人摹仿不到。」沈德潛的詩論是保守和復古的，但他卻肯定和讚揚「出格」，並且在「凡例」中說:「然所謂法者，行所不得不行，止所不得不止。……若泥定此處應如何，彼處應如何，則死法矣!茲於評釋中偶示紀律，要不以一定之法繩之。試看天地間，水流自行，雲生自起，何處更著得死法!」沈德潛尚不拘泥，後人何必固守「死法」!在詩律為八股禁錮的清代，《唐詩三百首》和《唐詩別裁》的編者如此選用和編排，可謂獨具法眼。

　　《唐詩三百首》五律五絕的用律和出格，給後人的啟示應當是:有所遵循，敢於創新,適當放寬，提倡新韻，以適應詩詞的發展和時代的要求。

敢於創新,適當放寬，提倡新韻，以適應詩詞的發展和時代的要求。