構圖筆記——細微之處

構圖筆記——細微之處

    每每我們考慮到天空中雲彩所渲染的氣氛、考慮到色溫差異所導致的顏色變化，在這個時候，我們是否也注意到了攝影構圖中的一些細微之處呢？顯然，面面俱到是不現實的。但是，有的時候，突然意識到的某個細節卻令自己多多少少會感到些尷尬，甚至汗顏。有一天，我去拍位於紫禁城西南角的那個角樓，發現了一個竟被我忽略了十幾年的細節。事實上，在那天以前，我從來沒有考慮過那個細微的地方。
    我家住在什剎海附近，步行到紫禁城也不過十幾分鐘。所以，沒事兒的時候，我就常常背著相機、沿著紫禁城的外牆蹓躂。西南角的那個角樓，我拍了很多。我喜歡把角樓和它在水中的倒影置於畫面的中間，城牆橫著向兩側延伸開來，形成扁「十」字。儘管這一類型的構圖沒有什麼創新，甚至可以說太「古板」、太「獃滯」、太「明信片」了，但我還是樂此不疲。早上拍、晚上拍，晴天拍、陰天拍，橫著拍、豎著拍，也有的時候拍下一張張的局部，回家后拼接成一幅大大的照片。下面兩幅照片分別攝於去年五月（圖1）和今年10月（圖2）。


都說玩兒攝影的人有著一雙與眾不同的眼睛，他們象鷹一樣，敏銳地觀察著世界的一舉一動，迅速地捕捉著稍縱即逝的影像。那麼，你能看出上面兩幅照片的差別嗎？人們認識事物總是從好奇開始，當事物變得司空見慣的時候，人們就會對它習以為常。漸漸地，由「習以為常」發展到「熟視無睹」，直至最後對身邊的事物「麻木不仁」。如果發展到這一步，那麼這些人對這一事物的觀察能力基本上呈「暫時喪失」狀態。「他們把自己對樹木的觀察局限在一般特點的識別上，通過樹榦、枝杈和樹葉的特點，看它們是哪一個樹種：是柳樹、橡樹、榆樹、蘋果樹、松樹還是楓樹。很多人對於每一棵樹本身的特點無動於衷」（注1）。
    這種「標籤式」的觀察，同樣也會滲透到拍攝工作中，一直伴隨著攝影師。這也是每一位攝影師在拍攝時需要不斷克服的。上面的兩幅照片中景緻，我們平常是可以看到的。一個是晚上拍的、一個是白天拍的，一個是夜景、一個是側光，天空中都沒有雲，都是採用四平八穩的構圖……這是些「標籤式」的差別（或者相似），是任何一個人在按下快門之前都會注意到的細節。「故宮」、「角樓」、「城牆」這些特定的標籤會頑固地出現在我們的腦海中，揮之不去；光線、色彩的變化讓我們沉浸在美麗的景色中，迫不及待地想聽到快門開闔發出的「咔嚓」聲，彷彿那種聲音可以直通我們的靈魂，使之漂浮、寬慰、解脫。然而，也正是在這種「快感」催促下，我們常常忽略了一些細微之處的調整。
    為了消除這些因素的干擾，我將兩幅照片簡化呈線條再來看看差別（圖3、圖4）。


請注意圖3中的紅色豎線（充當參照的輔助線）。這下你可以看到那個令我汗顏的細微之處了吧：去年5月拍的照片中，角樓的角線、城牆的拐角以及城下建築物的角線竟不在一條直線上；圖2是我意識到這一點后拍攝的。這個問題細微得總是讓人不以為然。在過去的一個多月里，我所接觸到的攝影者，其中不乏扛著昂貴的專業器材的朋友，竟也沒有一個注意到這個細節。我總擔心會有一些賣弄之嫌，所以不無謹慎地對他們說：「我覺得站在那個位置，中線可以對齊」。從他們的表情看得出，他們在拍攝時也忽略了這個細節，同時他們立刻就明白了我的意思。
    線條在攝影構圖中有著不可或缺的作用。然而，我們總是去觀察看得見的線條，而忽略了那些看不見的線條。就攝影而言，我並不提倡大家跑到同一個地方，用同樣的角度，拍攝同樣的景物，得到相同的照片。不過，作為提升能力的訓練手段，倒也未嘗不可。每當我們發現一個拍攝細節后，就會在將來的拍攝過程中有意識地考慮進來。這樣的訓練，對提升從取景器中評估影像的能力大有幫助。 （2003年11月14日於北京）
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注1：《攝影構圖學》 本·克萊門茨＆大衛·羅森菲爾德 長城出版社 第一版 P.125

A nice read.

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