看完《神奇動物在哪裡》，我就被女二號的衣服美瞎了

　美麗也是技術活 美麗也是技術活官方帳號 　　今天09:31    作者神貓羅尼休。


　　最近《神奇動物在哪裡》正在熱映，不知道大家都看了沒？反正活兒姐已經第一時間就跑去看電影啦~片中除了小雀斑（毫無疑問的）讓活兒姐印象深刻外，另一個非常亮眼的角色就是女主角的妹妹奎妮——她的每件衣服都好漂亮啊！

　　

　　

　　

　　

　　如果你之前看過《大西洋帝國》、《唐頓莊園》、《費雪小姐探案集》這些片子，應該會覺得這奎妮的服裝似曾相識。這種受影響於爵士文化的服裝背後有著怎樣的故事呢？今天活兒姐找來了神貓羅尼休來給大家講講~

　　1920年代，在被稱作「爵士時代」的十年中，整個西方社會發生了翻天覆地的變化。一戰的結束徹底終結了古典時代，隨之而來的不僅是全新的，充滿活力的社會風貌，自然也少不了完全不同以往的時尚潮流。對於當時的年輕人來說，這是個追逐時髦，大肆揮灑享樂主義的「辭舊迎新」時代，正如《了不起的蓋茨比》的作者菲茨傑拉爾德所言：「這是一個奇迹的時代，一個藝術的時代，一個揮金如土的時代。」

　　西方世界的各大都市，是爵士文化的中心，而活躍在這裡的女性，便是二十年代風貌的最佳註腳。隨著各種新興藝術和思潮的來襲，女裝發生的變化是最為劇烈的。受如火如荼的女性解放運動影響，設計師們摒棄了曾經數百年間佔據時尚中心的束胸衣和繁瑣長裙，新興的服裝打出了自然簡約，解放身體，輕盈俏皮的招牌。時尚不再束縛身體，轉而以展示自然體態為宗旨。

　　這一時期女裝的經典款式便是寬鬆，低腰線，不凸顯身材線條，帶有「小男孩」既視感的筒狀連衣短裙，非常符合新時代新風貌的需求，一經推出立刻大受好評。

　　

　　

　　

　　↑二十年代的時裝畫片。

　　在二十年代的十年中，爵士風格經歷了從初始到成熟，隨後邁向下一階段的過程，其最直觀的變化就是腰線的升降。二十年代初的女裝仍是上一個十年的風格——比較高腰的束腰上衣。隨後腰線便不斷下降，在1925~1926年間達到最低，復又重新上升並最終在末期形成了三十年代流行的修身長裙。不過在大部分時間中，女裝的整體樣式都是筒形的連衣短裙。

　　

　　↑二十年代服裝款式變遷。

　　在這一前提下，不同場合，不同時間的穿戴，也是相當豐富多彩——譬如，日裝和晚裝的差異便是最為明顯的。

　　日裝在女性生活中佔據了絕大多數時間，在二十年代的很多女性中，休閑款的連衣短裙大受歡迎，簡練的直線條，顏色與花紋雅緻不花哨，裝飾適中，有時會加上一件短馬甲，給人一種整潔的美感。無論是上班還是參加遊園會，都端莊而大方。這些連衣裙的款式大同小異，主要通過不同的色調和花樣來區分穿著人群。

　　

　　↑二十年代穿日裝裙的女士們。

　　除了整體式的連衣裙外，還有一種常見的日常裝束是襯衣加短裙，外穿寬鬆的罩衫。雖然並不是典型的低腰連衣裙，但這類服裝的上衣往往較長，下擺多延至臀部以下，所以和裙子搭配起來后依然是低腰筒形的經典款式。

　　而對於響應女權運動口號，積極加入職場的女性，一套筆挺的女式西服套裝也是相當受歡迎的。西方女裝大約在1890年代開始從男性服裝取材，逐漸出現一批走簡潔硬朗路線的女裝。而到二十年代，在女性解放思潮提出的性別平權口號下，男士服裝的設計手法也在女性服裝上體現得越來越多。當時的數位新潮設計師，比如可可·香奈兒更是將這一打破性別壟斷的風尚推到了極致，將簡約風格的套裝及以往只屬於男性的針織衫推廣到整個女裝圈。

　　

　　↑香奈兒推廣的女性套裝。

　　除此之外，一種現如今司空見慣，在當時卻是相當驚世駭俗的事物也正在蓬勃流行中，這便是——女褲。女性的褲裝雖然在1910年代已經出現，但真正得到普及，並與男裝褲款式縮短距離是在二十年代中葉。我們可以猜測，當時渴望放飛自我的時尚女性會多麼歡迎這種很有吸引力的中性美。

　　

　　↑1920年代的褲裝女性。

　　在1925~1926年，也就是爵士風尚達到頂點的時候，女性日裝受到當時海軍制服的影響，領巾這一元素幾乎成了全民爆款。如果你在白天上街，可以看到大群女人脖子上戴著各式各樣的領巾。

　　

　　↑1925年時裝雜誌里的海軍范兒領巾。

　　女性日裝的標準配置是帽子，直到六十年代之前，不戴帽子就出門都是很不體面的，如香奈兒所說「帽子是人類文明的標誌」。二十年代的女帽和服裝一樣出於特別的轉型時期，在此之前，女帽都流行誇張華麗的造型，女性的頭部和髮型就像是作為帽架而存在的。

　　而到了二十年代，伴隨著人體本身越發受到重視，帽子也與髮型一起迅速簡化，轉而以一種特別的鐘形帽為主流。顧名思義，這種帽子看起來就像個鈴鐺，半球狀包住腦袋的帽身，像短裙一樣微微打開或向上翹起的窄帽檐，或者乾脆沒有帽檐。這種營造出短髮效果的帽子，也是響應了當時的「小男孩」風格。此外還有帽檐像翅膀一樣下垂的小草帽，和平直的碟形帽，也都是以輕便簡單為宗旨的。

　　

　　↑二十年代的各種帽子。

　　二十年代的白天和黑夜是兩個截然不同的世界。二十年代的大都市中，行色匆匆的人們和喧囂的交通，像一個龐大的機器高速而井然有序地運轉著，與現在並沒有太大差異。而夜生活，才是爵士時代的精髓，可以說也是這個名稱的由來。隨著夜幕降臨，一種新的生機才伴隨著一整夜的歌舞昇平，紙醉金迷露出頭角。

　　對於那時的女性來說，完成了一天的工作，她們的生活才真正開始。換下一本正經的日裝，她們搖身一變，瞬間化作流光溢彩的爵士女郎。二十年代的晚裝和日裝完全不是一個概念，其存在的意義便是——奢華！閃耀！性感！

　　晚裝是最適合用來展現新潮藝術的，它們往往是非常輕薄的無袖連衣裙，色彩艷麗，用大量亮片、水鑽和彩色珠子縫綴出華麗的裝飾藝術風格圖案，配上輕浮的流蘇和撩人的薄紗羽毛。

　　

　　↑一些典型的二十年代晚裝。

　　二十年代盛行的裝飾藝術（Art Deco）風潮席捲了當時幾乎所有藝術範疇，在女裝上表現得也是淋漓盡致，尤其是晚裝，幾乎是這一藝術風潮的活動展示板。

　　所謂裝飾藝術風，簡單來說就是指對高度提煉化、繪畫化的自然界線條，以及機械式的幾何形狀——比如斑馬紋、折線、放射紋樣——構成的裝飾性圖案的運用，兼具簡練純粹與熱情時代感，反映出二十世紀建築、科技等新生事物的大發展對美學的衝擊，同時又將東方傳統藝術——比如浮世繪——和剛剛受到廣泛關注的古埃及與古美洲文明融入了新潮流。

　　同時裝飾藝術講究對比激烈的豐富色彩，所以二十年代的晚裝上充斥著用各種耀眼鮮亮的材料形成的抽象圖案和古文明風情，亮片便是在這一時期得到了最廣泛的運用。這時的晚裝在現代風格中還保留著一些古典韻味，可以說是時代變遷轉型期的直觀體現，自然也有一種獨特的美。

　　

　　

　　

　　

　　↑二十年代的Art Deco女裝

　　和之前的時代有所不同的是，二十年代是一個女性意識覺醒的高峰。所以這時的年輕女孩熱衷於作風開放的社交活動，絕大多數城市姑娘，即使是普通女工，手裡也會有一兩件晚裝。不過這倒不是因為她們有機會去參加上流社會的聚會，這些自由自在的姑娘過著另一種夜夜笙歌的生活——她們是酒吧和舞廳的常客，也就是所謂的「Flapper Girl」。

　　Flapper本意「剛會飛的小鳥」，後來便被用來形容美麗輕佻，作風大膽的新生代女性。她們自力更生，追求自由生活，喝酒，抽煙，開車，流連舞廳，與年輕男子調情，大跳激烈奔放的舞蹈，完全沒有以往的拘束。如果說上流社會的晚裝還需要展示一點老式的優雅，那麼這些女孩的衣服才是徹徹底底的爵士風情：可以廉價，但不可低調，要放肆上天，炫瞎眾人眼。

　　於是寬鬆輕薄的低腰裙，閃閃發光的珠片綉，半透明的衣料，露出大腿的流蘇裙擺，使她們成為了有史以來最性感的一群人。那時的酒吧中，點一支香煙，身穿輕盈性感又炫耀的短裙，掛一串串長項鏈，短髮上戴著各種珠寶髮帶或土耳其式頭巾，腳穿俏皮的綁帶皮鞋，用羽毛裝點自己，在柔和的燈光下，伴隨著性感撩人的音樂，全身熠熠生輝的女士，是二十年代夜生活最美的一道風景線——你永遠猜不出這些謎一般的女子在白天是什麼模樣，什麼身份，因為，她們此時只為夜而生。

　　

　　↑Flapper Girl們。

　　

　　↑現在人裝扮成的Flapper girl。

　　不過與此同時，我們熟悉的筒狀裙款式也並未完全霸佔整個服飾圈，還有一種更加奇特的裙裝時不時會出現在眾人的視線里。這種被稱作Robe de style的裙子簡單來說就是二十年代的復古款，其主要特徵便是帶有裙撐，外形像個燈罩的長裙。

　　熱愛古式服裝的法國設計師Jeanne Lanvin是其中的佼佼者，如今我們看到的大部分Robe de style裙裝都是她的作品。不過這種款式由於身處二十年代，所以其「復古」也是折中的——儘管下半身穿越回了19世紀，但上半身仍是當時流行的筒裝低腰款，二者的結合相當清奇，也算是難得一見的異服了。

　　由於其特別的風格，以及不太方便的裙撐，所以Robe de style裙裝往往被用在比較傳統莊重的正式場合，比如上流社會的晚宴，自然就不是很大眾了。

　　

　　↑Robe de style裙裝。

　　很可惜的是，隨著大蕭條的到來，爵士時代的夢幻也漸漸遠去了。但這段現代時尚最初的華麗一幕，還是經常會在各種影視作品中出現，讓我們又重溫那摩登又浮華的年代。

　　美麗也是技術活（ID：PrettyNow）

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