從陽朔到紐約，改造城市生活的新世代建築師

　　REED KROLOFF2017年9月20日   紐約時報中文網

　　

　　全球值得期待的新建築

　　一大批設計師正以自己的感悟力為世界各地的當代建築帶來新的深度。

　　洛杉磯建築事務所約翰斯頓-馬克李(Johnston Marklee)的莎朗·約翰斯頓(Sharon Johnston)和馬克·李(Mark Lee)，正奔忙在成名之路上。

　　9月16日，他們以藝術總監的身份為第二屆芝加哥建築雙年展(Chicago Architecture Biennial )拉開帷幕。此次雙年展搜羅了世界各地逾140名建築師和設計師的作品，預計將吸引約50萬名參觀者。同一周，在城市的另一邊，李和約翰斯頓夫婦展示了他們翻修約瑟夫·保羅·克萊休斯(Josef Paul Kleihues)的當代藝術博物館(Museum of Contemporary Art)的第一階段成果——他們試圖拆解博物館的某些生硬的幾何形，並善加利用東側的公園，以便把這座以冷酷著稱的建築變得更有人情味。

　　

　　Johnston Marklee/Nephew

　　梅尼爾畫院效果圖。它是約翰斯頓-馬克李建築事務所為休斯頓的梅尼爾收藏博物館設計的新翼樓。

　　此外，再過兩個月，等到面積為3萬平方英尺的梅尼爾畫院(Menil Drawing Institute)完工時（將於明年春天揭幕），約翰斯頓-馬克李事務所將為休斯頓著名的梅尼爾收藏博物館(Menil Collection)增添一棟新翼樓。（不論是畫院，還是倫佐·皮亞諾[Renzo Piano]為梅尼爾設計、於1987年落成的主樓，都未在颶風哈維肆虐期間受損）。畫院延續了皮亞諾克制的視覺語言，以一系列別館定義了三個新庭院。帶有皺褶的天花板讓內部裝飾變得更活潑，也弱化了休斯頓充足的日光。

　　眼下，包括現年51歲的約翰斯頓和49歲的李在內，一大批設計師正以自己的感悟力為世界各地的當代建築帶來新的深度。

　　在建築物成形緩慢、早期委託項目往往很小的建築圈，約翰斯頓和李都還算年輕人。但他們已從業20年，有足夠的經驗讓梅尼爾這樣的客戶對他們委以重任。他們正處於高產期——就年齡而言，建築設計師的高產期通常在四十多歲到五十多歲之間——也就是這一行業的下一代領導者開始嶄露頭角的時候。在美國的第一個作品梅尼爾收藏博物館落成時，皮亞諾50歲。弗蘭克·蓋瑞(Frank Gehry)在48歲那年翻修了自家的房子以後，才得以成為建築界的另一位重要的弗蘭克。扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)一直到四十多歲的時候基本上還是一個建築學者。

　　等到2018年，羅馬Labics工作室的合伙人——50歲的瑪麗亞·克勞狄婭·克萊門特(Maria Claudia Clemente)和47歲的弗朗切斯科·伊西多里(Francesco Isidori)——完成羅馬的太陽之城(City of the Sun)時，兩人已把合作后的大部分時間都花在了這座建築綜合體上。他們在2007年打敗競爭者拿下面積17.5萬平方英尺的太陽之城項目，包含居住區、辦公區、零售場所、停車場，還有羅馬城市生活的關鍵組成部分——巨大的公共空間。這個時髦的城市中心區取代了一個廢棄的公共汽車站，以及隱身於羅馬東緣一道圍牆內的修理場。「但我們的目標不是修建一系列有趣的建築物，」克萊門特和伊西多里說。「我們想要為羅馬的這一部分打造統一的結構組織。」

　　

　　Liu Jian

　　中國桂林，阿麗拉陽朔糖舍。它由直向建築在一個舊糖廠的基礎上改造而成。

　　在羅馬以東5500英里處，現年45歲的北京直向建築(Vector Architects)創始人董功，已經把另一個廢棄的工業區轉化為當代隱居之地。開業不久的阿麗拉陽朔糖舍共有117個房間，環繞著一個坐落在桂林灕江江畔的糖廠舊址。糖廠沒能在鄧小平開啟的經濟現代化建設中倖存，但它的建築留存了下來。工廠所在之處風景如畫——它那令人驚嘆的岩溶地貌和繁茂的草木被畫進了數不勝數的中國風景畫中——受此吸引的投資者找到董功，想要建造一座度假酒店。

　　董功認為，這位客戶對改變原有建築用途的興趣，折射出中國人對文化保護的重新思考。「我們的社會正重新思考我們在過去二十年間的所作所為——以犧牲其他一切為代價，快速推動城市化進程，」他說。「人們對品質、對尊重往日的記憶有了新的興趣。」

　　

　　Rojkind Arquitectos

　　墨西哥博卡德爾里奧，羅金德建築事務所設計的Foro Boca將包含一座有800個座位的音樂廳。

　　墨西哥的博卡德爾里奧以前並不是工業中心。但隨著時間的推移，這座一度很重要的港口城市被附近的韋拉克魯斯搶走了風頭，逐漸沒落。它的領導者相信，藝術能讓其命運發生逆轉，他們希望墨西哥城的米歇爾·羅金德(Michel Rojkind)在今年秋年以其具有旅遊價值的Foro Boca開啟這一進程。Foro Boca是一片起起伏伏、由帶裂縫的混凝土塊組成的建築，將包含一個有800個座位的音樂廳，可供該市的交響樂團演出，還可發揮其他一些功用。

　　TAG工作室(Atelier TAG)在魁北克聖熱羅姆設計的吉爾斯-維格尼奧特劇院也是一個稜角分明的作品，這座有875個座位的劇場將於10月開放，它肩負著類似的使命：將以伐木和造紙業聞名的聖熱羅姆重塑為藝術中心，從附近的蒙特利爾等地吸引遊客。TAG工作室位於蒙特利爾，其設計師——45歲的山口勝弘(Katsuhiro Yamazaki)及其妻子兼合伙人、2008年羅馬建築獎(Prix de Rome)獲得者、50歲的瑪儂·阿塞林(Manon Asselin)表示，該劇院將設立一個「節慶廣場」，用於「促進集會和戶外表演」，廣場上方有一個一萬平方英尺的懸臂式頂篷。

　　

　　John Horner

　　納達爾·德黑蘭尼為多倫多大學丹尼爾斯建築、景觀與設計學院設計的大樓。

　　和她這一代的許多頂級建築師一樣，阿塞林在同時進行教學和實踐工作。現年53歲的納達爾·德黑蘭尼(Nader Tehrani)也是如此，他是庫伯聯盟查寧建築學院(Cooper Union』s Chanin School of Architecture)院長，以及波士頓建築事務所NADAAA的聯合創始人。今年秋天，德黑蘭尼將完成一件極不尋常的事情：第三次為建築學校設計建築——這次是多倫多大學的丹尼爾斯建築、景觀與設計學院(Daniels Faculty of Architecture, Landscape, and Design)。為業內人士設計會引來的專業審視，可能令建築師感到局促不安，但德黑蘭尼敢於再次接受挑戰。他為丹尼爾斯設計了一個110英尺寬的無柱空間，有摺紙式的天花板，其下是一個以泛光照明的工作室和社交空間。該建築坐落於城市交通樞紐，新的流通中心試圖將它更好地與城市連接起來。

　　

　　David Franck

　　德國杜塞爾多夫，于爾根‧邁爾為FOM大學設計的商學院。

　　現年51歲的柏林建築師于爾根·邁爾·H(Jürgen Mayer H)希望他設計的德國杜塞爾多夫FOM大學商學院(Business School for FOM University)能參與到城市日常生活中去。除了教室和會議設施之外，FOM還有一系列懸臂式陽台，可以俯瞰城市和毗鄰的公園。其中最大的陽台連接著附近的高架橋，行人可以把這座建築當做去往公園的通道。

　　

　　Po Yao Shih

　　由奧伊勒-吳合作事務所設計的忠泰 M住宅樓最近在台北落成，它有著複雜的切分式幕牆。

　　得益於日漸擴散的經濟，以及席捲建築界的技術革命，這些設計師大多創辦了自己的事務所，他們中的很多人推出作品的速度和規模，就在十年前還是難以置信的。現今，於2004年在洛杉磯成立的五人建築事務所奧伊勒-吳合作事務所(Oyler Wu Collaborative)，可以遠程實現一座高層住宅——最近在台北落成的忠泰 M(Monarch)住宅樓，外面甚至包裹著複雜的切分式幕牆。「那裡的建築法規鼓勵標準化，」現年42歲的吳嘉華(Jenny Wu)說。她的丈夫、現年45歲的德韋恩·奧伊勒(Dwayne Oyler)補充說，「我們想要表明，即便所在的環境限制多多，你還是可以展現創造力。」

　　

　　SHoP Architects

　　位於曼哈頓的美國銅大廈，兩棟樓以內含游泳池的橋樑連接。

　　有兩家屬於這一世代的事務所因其規模和雄心而受到關注。在紐約市，SHoP建築事務所（其創始合伙人的年紀均在50歲至54歲之間）目前有200多名員工，在世界各地有19個在建項目，另有十多個項目處於設計階段。它的兩個項目將於今秋在曼哈頓開放。第一個是位於南街海港(South Street Seaport)、將於10月開放的17號碼頭(Pier 17)，它被改造成了一個面積為30萬英尺的零售及娛樂建築綜合體。位於上游的美國銅大廈(American Copper Buildings)由48層和43層的公寓樓構成，這兩棟姊妹樓於攔腰處以100英尺長的橋樑相連，看上去彷彿在相互拉拽（橋樑內有無疑是紐約城中最酷的游泳池）。隨著時間的推移，銅質外牆將氧化為自由女神像的那種綠色——這是由建築師和大自然共同奉上的一件緩慢成形的藝術作品。

　　

　　Soren Aagaard

　　哥本哈根，比賈克·英格爾斯集團的在建項目阿麥格資源中心，是一座把廢物轉化為能源的工廠。

　　當前這群建築師中最年輕的一位，運營著最大的事務所。現年42歲的比賈克·英格爾斯(Bjarke Ingels)在三十而立之際創辦了比賈克·英格爾斯集團（Bjarke Ingels Group，簡稱BIG），目前僱用了將近450人，主要以哥本哈根和紐約為大本營。BIG的項目有的別具一格，有的巧妙靈動，有的甚至鼓舞人心。今夏在丹麥布拉旺德開幕的提爾皮茨博物館(Tirpitz Museum)，部分上是對一台德國戰爭機器的記錄，而和機器一樣，博物館本身就是一件埋在沙中的製品。將於9月28日在丹麥比隆開放的樂高屋(Lego House)集博物館和遊樂中心為一體，裡邊到處都是玩具；它當然是由相互連接的方塊構成，屋頂景觀的色調為三原色和三間色。但最能體現BIG手法的是位於哥本哈根的阿麥格資源中心(Amager Resource Center)。等到在2018年初建成的時候，這個把廢物轉化為能源的巨型工廠將有一個大煙囪，會噴出無害的蒸汽煙霧環，以表明正在轉化數以噸計的廢物，而且——沒錯，屋頂上有一個滑雪坡道。

　　英格爾斯形容他的手法是「帶有享樂主義色彩的可持續性」：既要可持續，又要增加生活的樂趣。

　　這才是任何一個世代的人都會欣賞的領導力。