郵輪行 (16) 馬爾他-里斯本

里斯本郵輪碼頭-招手上下遊覽車第一圈兒.
對不住, 垃圾廣告蜂擁而至. 曾經嘗試清除, 但業餘水平, 上網痕迹良莠不齊, 顧此失彼. 試用過一次廣告遮蓋軟體, 後患無窮.

里斯本市政廳
沿塔霍河 Tagus River 航行到里斯本是一段有趣的 15 公里旅程: 從河上可以看到三座著名的紀念碑, 包括 1520 年為保衛城市而建的貝倫塔 Belem Tower 、1960 年為紀念所有葡萄牙探險家而建的發現者紀念碑, 以及基督君王像 Cristo Rei (一座巨大的基督雕像) ……
https://whatsinport.com/Lisbon.htm






里斯本拉丁區 Barrio Latino 是一個充滿活力的場所, 以熱鬧的薩爾薩舞之夜和拉丁音樂而聞名. 它位於桑托斯區, 提供薩爾薩舞 Salsa 、曼波舞 Mambo 和基桑巴舞 Kizomba 等多種舞蹈風格. 該場所營業至深夜, 是夜貓子的熱門選擇. 評論強調了其友好的氛圍和出色的 DJ, 儘管一些遊客注意到售票系統存在問題, 並且偶爾會遇到不受歡迎的體驗.
微軟人工智慧
https://www.youtube.com/watch?v=vwGp16NXgQU  格洛麗亞·埃斯特凡 - 康加舞 |薩爾薩舞 | Daniel Rosas 和 Jasmin Benfreha
丹尼爾·羅薩斯
175K 名訂閱者
觀看次數: 17,171,136, 2020 卡塞爾中央火車站

桑托斯
也被稱為 Santos-o-Velho, 是里斯本一個迷人的街區, 位於塔霍河沿岸. 它是這座城市最古老的地區之一, 與遊客眾多的 Bairro Alto 和 Baixa-Chiado2 等景點相比, 這裡提供了更安靜的體驗. 該街區以其古董店、藝術畫廊和遍布咖啡館和餐館的街道而聞名. 它還設有國家古代藝術博物館, 收藏了令人印象深刻的葡萄牙和歐洲藝術品. 另一個值得注意的景點是聖弗朗西斯科德保拉教堂, 這是一座在 1755 年地震中倖存下來的歷史悠久的教堂. 如果您想遠離喧囂, 享受真正的里斯本體驗, 桑托斯是一個值得探索的好地方.
微軟人工智慧
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從這個沿河集裝箱碼頭過馬路走6分鐘, 即可達葡萄牙國家博物館. 第二輪在這兒停留了近一個鐘頭, 周末河邊當地人不少.

葡萄牙國家古代藝術博物館
MNAA 國家古代藝術博物館創建於 1884, 近 130 年來一直收藏在阿爾沃爾宮, 博物館使用現名已有 100 多年. 它是葡萄牙最重要的公共藝術收藏館, 藏品範圍從繪畫到雕塑、金銀器, 以及來自歐洲、非洲和遠東的裝飾藝術。MNAA 藏品超過 40,000 件, 是繪畫、雕塑和裝飾藝術作品數量最多的博物館, 被國家列為「國寶」. 在其各個部分, 它還收藏了許多世界藝術遺產中的重要藝術作品. 作為一項歷史遺產(源自該國教會財產和皇家宮殿內容的整合), 多年來，MNAA 的藏品通過慷慨捐贈和重要採購得到了進一步豐富, 從客觀卓越水平上展示了中世紀至當代初期葡萄牙上述地區創作或積累的一些最優秀的藝術作品. 作為博物館間國際合作的主要合作夥伴, MNAA 歷來享有國家博物館的正常尊嚴: 正是博物館制定了公認的良好實踐規範, 並再次符合國際標準, 無論是在保護和博物館管理領域, 還是在其教育服務範圍內, 它都被認為是葡萄牙的先驅機構.
藏品:
葡萄牙繪畫, 歐洲繪畫, 彩繪手抄本, 雕塑, 金銀器皿, 傢具, 陶瓷, 葡萄牙大發現時期藝術品, 紡織品, 玻璃製品, 素描和版畫, 矩陣網 Matriznet, 地圖.


聖文森特畫板
努諾·貢薩爾維斯 - 橡木油畫 (?) 和蛋彩畫 - 約 1470
這是一幅在葡萄牙文化中具有高度象徵意義的重要作品, 也是歐洲繪畫史上獨一無二的「集體肖像」.
努諾·貢薩爾維斯 Nuno Gonçalves 的六幅畫作描繪了一群 58 人聚集在聖文森特的雙重形象周圍. 莊嚴而隆重的集會代表了當時的宮廷和葡萄牙社會各階層, 他們正在向 15 世紀馬格裡布軍事擴張的守護神和靈感致敬. 在這幅禮儀畫中, 這些人物的形象刻畫得非常清晰, 不僅面部表情和態度專註, 而且服裝和配飾的圖案設計也非常精緻, 似乎將令人回味的敘述的目的性與沉思的視野結合在一起. 儘管對這幅作品的意圖和意義的任何完整理解仍然存在很大問題, 但人們相信這些面板的作者是國王阿方索五世 King Afonso V 的皇家畫家努諾貢薩爾維斯, 並且它們最初是里斯本大教堂聖壇上聖文森特祭壇畫的一部分.
館藏十幾件極品
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由葡萄牙建國初期的桑喬一世委託, 為科英布拉的聖十字修道院製作.
這件非凡的作品由純金製成, 正面鑲嵌著寶石和珍珠, 曾存放過聖十字架的遺物, 因為葡萄牙國父阿方索·恩里克斯曾將聖奧古斯丁修士的禮拜儀式獻給基督十字架的祈禱. 背面雕刻精美, 中間的裂片玫瑰花飾內有神的羔羊: 羔羊是犧牲和死亡的象徵, 卻被描繪成站立著, 因為它已經復活了. 手臂末端 (鳶尾花形狀) 描繪了四位福音傳教士的象徵: 聖約翰的鷹、聖馬可的獅子、聖路加的公牛和聖馬太的天使.

這件作品被稱為萊昂諾爾王后 (1458-1525) 的聖物匣 reliquary, 是葡萄牙藝術品中獨一無二的作品.
製作於 1510 年左右, 完全由黃金製成, 塗鮮艷琺琅並鑲嵌兩顆綠寶石、三顆紅寶石和一顆鑽石, 進一步增添了美感. 聖物匣最初設計用於存放基督荊棘冠冕上的聖物, 后又加了一個小十字架, 用來存放聖十字架的聖物. 這件作品的獨特之處在於其獨特的形式, 展現了對古代的品味: 直接反映了義大利文藝復興時期恢復古代古典秩序的嘗試.

莎樂美與施洗者聖約翰的頭顱
老盧卡斯·克拉納赫 - 橡木油畫 - 約 1510
這是克拉納赫作品中獨特而廣闊的女性世界的非凡典範, 其中優雅和性感  voluptuousness 可以是美德或誘人變態 perversion 的象徵.
這幅畫描繪了手持聖施洗者約翰頭顱的莎樂美, 標誌著畫家一系列以女性力量和女性詭計為主題的作品的開端. 莎樂美、朱迪思、達利拉、盧克雷西亞和其他人物或場景, 在模特的美麗和黑色或深色背景的襯托下, 散發著情色, 這是畫家作品的典型特徵, 也是解釋他名聲和成功的原因. 克拉納赫與丟勒、霍爾拜因、阿爾特多弗、巴爾東·格里恩、格呂內瓦爾德以及維特·施托斯、里門施奈德等雕塑家是同時代的人, 他代表了德國文藝復興黃金一代, 在所有藝術家中, 他是壽命最長、創作成果最多的藝術家.


地獄
未知葡萄牙大師 - 橡木油畫 - 約 1510-1520
一幅奇特的地獄畫, 其中惡魔世界與歐洲以外的宇宙相關聯.
這幅畫為我們呈現了一幅中世紀地獄的景象, 記錄了與致命罪孽有關的永恆折磨 eternal torments. 虛榮 Vanity 的形象是三個裸體女人, 她們倒掛著, 頭髮著火, 將我們的注意力引向阿波羅的隨從 retinue 中的三位美惠女神. 畫的另一端, 一對戀人被捆綁在一起, 象徵著情慾, 似乎直接來自但丁, 凸顯了這幅畫的圖像來源的多樣性. 這種多樣性還可以從惡魔世界與歐洲以外的宇宙的聯繫中看出: 路西法頭戴印第安人的羽毛頭飾, 坐在非洲椅子上, 手裡拿著一個非洲風格的象牙號角; 另一個惡魔也穿著羽毛. 葡萄牙繪畫很快就將巴西印第安人融入了基督教世界. 但是, 在維塞烏大教堂 Viseu Cathedral (1501-1506) 的祭壇畫上, 印第安人被描繪成一位智者, 不久之後, 這幅作品就用印第安人來象徵邪惡天使.

聖安東尼誘惑三聯畫
聖安東尼的誘惑三聯畫是一幅油畫, 署名者是早期尼德蘭畫派最傑出的畫家之一耶羅尼米斯·博斯.
這幅畫分為三塊木板, 描繪了安東尼大帝(也被稱為埃及的安東尼)所遭受的精神折磨. 這幅畫還描繪了幾幅奇妙的畫面, 將空氣、土地、火和水—宇宙的四種元素融合在一起.
這幅畫作可追溯到 16 世紀初
http://www.museudearteantiga.pt/english/
https://www.youtube.com/watch?v=twTvYCwtOIo  里斯本國家古代藝術博物館

參觀東方博物館時, 東方博物館展示了一系列迷人的藝術品, 其中大部分都源自東西方的歷史互動. 葡萄牙在亞洲存在的時間最長, 博物館展示了葡萄牙和亞洲文化對彼此的影響. 藏品包括一系列獨特的日本屏風、罕見的印度-葡萄牙傢具、精美的中國瓷器、傳統面具、令人驚嘆的繪畫、複雜的紡織品和珍貴的宗教文物. 博物館坐落在一座可追溯至1940 年代的寬敞倉庫內, 還舉辦音樂會、會議以及亞洲和世界音樂展覽等各種活動.
東方博物館的常設展覽的藏品分為兩大類
第一類藏品包括兩千多件藝術品和文獻資料, 反映了葡萄牙人在亞洲的存在, 這些藏品是東方基金會自成立以來從國內和國際藝術品市場收購的成果. 其中包括幾件非凡的藏品, 即十七和十八世紀的中國和日本屏風、極為罕見的南蠻藝術品、印度公司為葡萄牙市場生產的帶紋飾瓷器和為歐洲市場生產的以西方出口為主題的瓷器, 以及與東帝汶人民文化相關的重要藏品. 第二大類藏品以郭安收藏的名義收集. 該館由巴黎郭安博物館 Musée Kwok On 捐贈, 館藏超過 15,000 件亞洲大陸表演藝術以及這些藝術所體現的敘事、宗教和儀式遺產的見證. 它記錄了亞洲主要宗教、儀式表現形式、變體和萬神殿, 從印度到日本, 從越南到中國, 從印度尼西亞到泰國, 再到中國民間宗教、印度教、神道教、佛教和伊斯蘭教. 這是一個真實的萬花筒, 裡面有傳說、故事和神話、價值觀和信仰, 定義和傳達了亞洲身份. 館藏包括服裝、木偶、面具、遊戲、樂器、版畫和繪畫、海報、小雕像和無數的儀式物品. 幾十年來, 由於東方基金會每年組織前往這些社會和文化習俗仍然存在的地方開展活動, 館藏不斷增加. 這些收藏任務還涉及記錄作品的生產和使用背景, 實現了雙重目的: 豐富藏品並防止其及其構成主題的停滯, 從而揭示另一個更受歡迎、橫跨所有社會群體且不那麼刻板的亞洲. 鑒於其地理代表性, 國安藏品被認為是歐洲同類藏品中最重要的之一. 它包括質量上乘、視覺衝擊力強的文物. 雖然其中大部分可以追溯到古代, 其中一些甚至在同類的主要博物館中也是獨一無二的和罕見的, 但該藏品因記錄了仍然存在的社會和文化習俗而脫穎而出.
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看來, 中國瓷器部分為清朝二類外銷瓷(一類為皇室/貴族及歐美政府定製豪華瓷器-美國部分總統套瓷/DC 美國國家歷史博物館永久展).
https://wepa.unima.org/en/musee-kwok-on/
亞洲藝術博物館由雅克·潘帕諾 (Jacques Pimpaneau) 1972 年創建, 最初設在法國巴黎, 現位於葡萄牙里斯本. 1960 年代末, 巴黎國立東方語言與文明學院 (INALCO) 中文教授潘帕諾居香港多年, 負責教授木偶藝術, 並收藏收藏家郭安留給他的木偶.

藤原伊代真 Iyozane nuinobe do 式鎧甲(細節)
日本, 江戶時代, 17-18 世紀
鐵、黃銅、漆、亞麻、羊毛、棉、絲綢、織物、壓花絨面革、角(紐扣)、木材和皮革(盒子)
FO/1083
© Hugo Maertens/法國巴黎銀行, 東方基金會/東方博物館
武士鎧甲, 其胸部採用歐洲模型, 反映了葡萄牙人引入的彈道對日本戰爭的影響. 它由兩部分組成, 用藍色絲線系在一起, 顏色取決於購買者的經濟能力和品味，深藍色是最常見的顏色.
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Nuinobe Dō
採用伊予贊結構的胸甲(或製成看起來像伊代真). 這個詞的意思大致是「縫製展開」, 指的是水平系帶的舌頭纏繞 shita garami 形成一排排的伊代真. 這是一種真正優雅的盔甲形式. 它可以製成多種類型但大多數似乎是蛤殼式.
藤原 伊代真: 首都真正的王位繼承人.
https://sengokudaimyo.com/katchu ... n%20part%20of%20the

火藥筒
古吉拉特邦 (?) 或北印度(?), 17 世紀
象牙、漆器(?)、黃銅, 26.9x12.9x3.6 厘米
FO/0644
© Hugo Maertens/法國巴黎銀行, 東方基金會/東方博物館
火藥容器, 蓋子形狀為食肉動物(摩訶羅) 頭部

寫字檯
莫卧兒帝國 Mughal Empire, 17 世紀
西索木、柚木、天然和彩色象牙; 鐵(五金), 33x49.3x37.3 厘米
FO/0531
© Hugo Maertens/BNP Paribas, 東方基金會/東方博物館
寫字檯裝飾狩獵場景圖案: 獅子和獵物以及身著蒙古族服裝的男性人物和鷹

碗
中國, 河南省, 宋代(960-1279)
藍釉炻器(鈞瓷), 18 厘米
FO/0096
© Hugo Maertens/法國巴黎銀行, 東方基金會/東方博物館
炻器碗, 宋代, 其特點是厚實閃亮的藍釉, 具強烈視覺衝擊力

一對花瓶
中國, 清朝, 乾隆時期(1736-1795), 18 世紀晚期
白瓷, 「粉彩」琺琅和金飾, 38x16x22 厘米
FO/0983 和 FO/0984
© Jorge Welsh Works of Art/Richard Valencia
花瓶上裝飾著豐富的花卉圖案, 環繞著兩張印 IHS 徽章的卡片, 象徵耶穌會.

喪葬小雕像(一對)
中國, 明(1368-1644), 17 世紀或更晚
陶器, 塗綠色和琥珀色釉料, 50x14 厘米
FO/0305 和 FO/0306
© Hugo Maertens/法國巴黎銀行，東方基金會/東方博物館

一對尊貴的喪葬陶瓷, 展示了重新創造一個將陪伴死者去往彼岸世界的微型複製品的做法.
https://lisboavibes.com/alcantara-lisbon/


里斯本的阿爾坎塔拉區是一個迷人的地區, 反映了葡萄牙城市的現代化轉型. 在阿爾坎塔拉區, 你會發現兩個完全不同的區域. 第一個是四月二十五日大橋 Ponte 25 de Aril 下的前工業區, 現在是里斯本最時尚的地方之一. 它是著名 LX Factory 創意中心的所在地, 曾經是一家紡織廠. 裡面遍布手工藝品店、特色商店和以遊客為中心的商店. 這裡有各種各樣的商店、酒吧、高檔餐廳、藝術畫廊等等. 在這裡你可以找到一家時尚商店. 第二個區域在山上更遠的地方, 是一個住宅區.

https://lisboavibes.com/alcantara-lisbon/







車上的導遊詞說這處是一所宮殿的後門/工作人員入口. 搜了一下兒, 3份兒較全的都市旅遊均將遠郊的一個皇宮列為宮殿之最(號稱小凡爾賽宮). 老牌帝國市內宮殿數十處, 從皇宮到公/侯府邸等不一而足. 中學母校位於一所清朝貝勒府, 收到過一份校慶錄像, 點到人物形形色色, 如雷貫耳-鄧家長公子和兩位政治局委員等. 不過印象最深的是幾位老師, 兩位前乒乓球一級運動員(業餘, 防守和進攻型; 語文/西貢歸僑和數學老師/南開高材生). 英文老師是北京屈指可數的一級教師/小廖公英文秘書-號稱京城單詞量最大的中學老師. 還有一位語文老師-著名紅學家(以言獲罪, 犯了天威: 在北京晚報來了一塊兒豆腐, "論京劇與現代表現方式", 聽了一夜"中國文學史" 簡論; 陰錯陽差, 替人去看管牛鬼蛇神 (另外一位是俄語老師-中蘇友好, 子民暗通款曲/給女孩寫信越限). 當時老爹也身陷囫圇, 校辦化工廠勞動改造. 其實中學全荒廢了, 一流學校廢品-科盲加半文盲. 記得一位老師後期春節拜年, 這位高材生說的是"身不由己, 以怨報德, 誤人子弟還給您添了麻煩" (招兵招工 12 次, 皆因政審靠邊兒站, 最後一批北京竹木廠).

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博物館廣場/熱羅尼莫斯修道院 Jerónimos Monastery  
聖瑪麗亞貝倫皇家修道院 Santa Maria de Belém 是葡萄牙建築的傑作, 通常被稱為熱羅尼莫斯修道院. 因為它是為聖傑羅姆騎士團而建, 1907 年被列為國家紀念碑並於 1983 年被列入聯合國教科文組織世界遺產名錄. 教堂設宗教服務和參觀時間, 迴廊於十九世紀世俗化, 構成了該國參觀人數最多的遺產建築群. 建築由曼努埃爾一世國王委託建造, 其統治時期為 1495-1521, 需要大量財政資源和非常苛刻的藝術資源, 這些資源由強大的贊助人提供. 它位於里斯本最優質的地區之一, 歷史悠久, 紀念碑林立, 毗鄰塔霍河, 大發現時期船隻和帆船從這裡出發. 曼努埃爾一世下令建造貝倫塔, 不僅是為了保護里斯本港、塔霍河口, 也是為了保護當時正在建設中的熱羅尼莫斯修道院. 當時, 塔霍河口的地形為兩個皇家建築提供了有效的接近度和視覺聯繫—塔建在河中, 距離河岸 250 米, 位於玄武岩露頭上, 修道院則建在河岸上, 位於 Restelo 海灘前.
建築的卓越性歸功於第一位大師 Diogo de Boytac 以及來自歐洲不同地區的其他著名建築師和雕塑家的經驗. 其中, 我們重點介紹比斯開省的若昂·德·卡斯蒂略的作品, 他從 1517 年開始指導這項工作, 當時教堂的南門廊已經完工—裝飾華麗, 葡萄牙守護神聖米格爾大天使(頂部)和貝倫聖母像(中間)十分醒目—以及設計西門廊的法國雕塑家尼古拉·尚特倫. 這個門廊上可見的裝置是守護國王曼努埃爾一世和卡斯蒂利亞瑪麗亞的肖像, 編年史家稱這些肖像「取自自然」. 除了曼努埃爾式教堂外, 修道院建築群還保留了大部分為其國際聲譽做出貢獻的宏偉修道院附屬建築, 包括 16 世紀迴廊、古老的僧侶食堂和古老的書店房間.
https://www.museusemonumentos.pt ... ela-de-sao-jeronimo
https://www.youtube.com/watch?v=YyNwNL5Qh6g  
https://www.youtube.com/watch?v=5mjEAakFj_A  里斯本和阿爾加維
Rick Steves 的歐洲
190 萬訂閱者
1,087,512 次瀏覽 2014 年 5 月 14 日 #ricksteveseurope #portugal #ricksteves
Rick Steves 的歐洲旅遊指南 © 2004 | 我們從里斯本出發, 那裡有鹹鹹的水手住處、凄婉的法朵歌手和華麗的建築, 讓人回想起瓦斯科·達·伽馬和麥哲倫使葡萄牙成為世界強國的輝煌歲月. 然後前往阿爾加維, 在那裡我們探索歐洲的盡頭—多風且歷史悠久的薩格里什角, 然後在寧靜的漁村薩萊馬享受原始海灘和與章魚搏鬥.


迴廊 cloister
遁入空門, 石沉大海. 每天僅有3次自由活動-新鮮空氣與陽光汲取, 修道院建築設計重要考量.
修道院、寺院、學院或大教堂內的有頂走廊, 通常一側有牆, 另一側有通向四合院的柱廊.
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修女 Nun 、姐妹 Sister、僧侶 Monk、神父 Priest 和修士 Brother 的含義
修女和姐妹之間有什麼區別嗎？僧侶呢, 他們是神父還是修士？我一直對這些術語感到困惑。
威廉·桑德斯神父
monkprayer.jpg
這些術語確實令人困惑, 因為它們經常互換使用, 儘管它們在技術上存在差異. 首先, 讓我們看看修女和姐妹之間的區別. 修女是屬於宗教團體併發誓貧窮、貞潔和服從的女性. 她們的誓言以教會的名義由上級公開接受，並且莊嚴. 一般來說, 宗教團體的成員在一段時間的臨時、簡單的誓言后宣誓莊嚴. 當受莊嚴誓言 solemn vows 約束時, 女性是修女但通常被稱為「姐妹」(儘管有些團體使用另一個正式頭銜, 如「女士」或「母親」); 當受簡單誓言約束時, 女性就是姐妹而不是修女, 因此被稱為「姐妹」. 修女們共同誦讀日課或聖職, 並從事一些工作來養活自己. 修女的另一個顯著特徵是她們在修道院過著沉思的隱居生活. 「隱居」是指生活在「教皇圍牆」後面的修道院範圍內. 修女只有在特殊情況下和獲得適當許可的情況下才被允許離開修道院. 此外, 遊客不得進入隱居區. 參觀這些修道院時, 比如亞歷山大的貧窮修女修道院, 人們可以進入教堂的公共區域, 但有一塊鍛鐵屏風將其與修女一側或教堂的「隱居」一側隔開. 此外, 在拜訪修女時, 訪客與修道院中的修女之間要用柵欄或其他屏障進行物理隔離. 除了貧窮修女會, 其他嚴格隱居的修女還有加爾默羅會和本篤會 Benedict. 在某些情況下, 修道院的限制並沒有那麼嚴格. 一些修女會雖然嚴格隱居, 但會開展慈善或教育工作, 與公眾互動. 例如, 探訪修女會嚴格隱居但會教書. 根據對「修女」一詞的這種理解, 「修女」這個稱號指的是一位遵守簡單誓言的女性修女, 她是某個宗教團體的成員. (「莊嚴誓言」和「簡單誓言」之間的區別是教會在建立宗教團體時做出的決定: 宗教團體的成員最終宣誓莊嚴誓言, 宗教機構或宗教團體的成員在暫時的簡單誓言期后最終宣誓永久的簡單誓言) 這些修女也宣誓貧窮、貞潔和服從; 在修道院社區生活並參與特定的使徒工作. 這些宗教團體可以在當地主教的直接管轄下服務於特定教區, 也可以在教皇的直接管轄下服務於整個普世教會. 這些團體的例子有修女、聖母無玷聖心女僕會、聖十字架修女會和聖保羅女兒會. 自 6 世紀以來, 遵守聖本篤規則的僧侶和修女在公開宣誓服從(服從修道院長/女修道院院長 abbot/abbess 指導)、穩定(將自己獻給某個修道院) 和「改變風俗」(包括放棄私有制和獨身貞潔 celibacy) 時, 一直宣誓所謂的本篤誓言. 僧侶可能是接受了聖職聖事的牧師或執事, 也可能是未受聖職的修士. 僧侶住在修道院里, 「僧侶」一詞源於修道院. 根據特定教團的情況, 他們可能過著非常嚴格的沉思、隱居的生活方式，如嚴格遵守教規的西多會(通常稱為特拉普派), 也可能過著不那麼嚴格的隱居生活方式, 如本篤會. 順便說一句, 當這些修道院獨立、自給自足並擁有一定數量的僧侶或修女時, 它們被稱為修道院. 修道院的負責人要麼是修道院長, 要麼是女修道院院長. 此外, 宗教機構或男性會眾包括牧師和兄弟會, 如聖弗朗西斯·德·塞勒斯的獻主會, 以及只有兄弟會的會眾, 如聖心兄弟會或聖弗朗西斯·澤維爾兄弟會. 這些修士也發誓貧窮、貞潔和服從, 生活在社區中, 並參與特定的使徒工作, 如教育、醫療保健或其他慈善工作. 雖然本文討論了術語的細微區別, 但我們不能忘記, 這些人已經將自己的生命完全獻給了上帝; 發誓貧窮、貞潔和服從; 以特殊的方式服務於教會; 為拯救人類而工作.
https://catholiceducation.org/en ... st-and-brother.html


https://cultura.marinha.pt/en/aquariovgama/museu
https://www.museusemonumentos.pt ... ela-de-sao-jeronimo  里斯本熱羅尼莫斯修道院
denniscallan
15 萬訂閱者
39,134 次觀看, 2015
旅遊視頻和照片: https://townsofeurope.com/, 附文字、地圖和鏈接.
在里斯本, 您可以短暫遊覽熱羅尼莫斯修道院, 它是聯合國教科文組織世界遺產. 這座宏偉的教堂和修道院由葡萄牙航海大發現時期的偉大君主曼努埃爾國王於 1502 年建造. 與遠東的香料貿易帶來了巨額財富, 資助了這座龐大建築群的建設, 據說它是「用胡椒建造的」, 但實際上是用白色石灰石. 它的設計為晚期哥特式風格, 但帶有獨特曼努埃爾風格, 以國王的名字命名, 精美雕刻反映了葡萄牙的航海大發現, 包括魚、繩索、帆、熱帶水果、海生植物和其他航海細節. 教堂由富裕的基督修會修建, 以紀念聖傑羅姆, 該修會是中世紀聖殿騎士團的延續. 穿過教堂, 令人驚嘆、高聳的內部空間讓人不禁起雞皮疙瘩, 高聳的柱子直衝雲霄, 頂部的石肋像樹一樣伸展開來, 在天花板上形成精緻的窗飾圖案. 許多哥特式拱門兩側排列著扭曲的石頭, 雕刻成水手的繩索的樣子. 教堂內有幾座著名的陵墓, 包括瓦斯科·達·伽馬、曼努埃爾國王和其他皇室成員的陵墓.
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解說詞中提及為什麽當時香料貿易如此重要; 肉類和海產品保鮮不可或缺(估計指的香腸製作等). 16世紀, 香料從印度直接採購並運回國, 比威尼斯便宜40%, 自用和出口, 財源滾滾大興土木. 因為當時航海非常危險, 水手死亡率較高, 所以為修道院/教堂捐資的還包括許多大眾.

葡萄牙海事博物館
根據葡萄牙國王路易斯 1963 頒布的法令建立. 這位君主的父親費爾南多二世國王對文化問題非常感興趣, 並將這種興趣傳給了孩子. 長子佩德羅五世國王在他短暫的統治期間非常熱衷於文化和藝術. 路易斯王子是他的次子, 他是一名海軍軍官. 哥哥的突然去世迫使他放棄了海軍生涯, 成為葡萄牙新國王. 他對海軍問題的了解以及他對文化和藝術的熱愛解釋了他在位期間建立海事博物館的原因.
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這家博物館收藏洋洋大觀, 但是網站內曲徑通幽, 不大容易掌握. 估計還得費一番周折才能隨心所欲, 綱舉目張. 大凡都城, 得溜達2-3周才能略知端倪.
  
產地: 葡萄牙
日期: 十八世紀 (1780)
材質: 木材
尺寸: 長度: 29.33 米, 寬度 3.98 米, 蓬塔爾: 1.32 米
MM.04627
這艘船是女王瑪麗亞一世下令建造的, 用於她兒子未來的國王若昂六世與卡洛塔·華金納公主於 1784 年訂婚. 建造始於 1780 年, 由皇家海軍造船廠 (Arsenal Real de Marinha) 的重要造船師 José Torcato Clavina 指導. 這艘船有 40 支槳, 由 78 名槳手操縱. 除了船頭的槳外, 所有槳都由兩名划船者操縱. 這是博物館收藏中裝飾最華麗的駁船, 用精美的鍍金木材雕刻了許多神話人物. 服役期間參與了許多重要的歷史事件. 1808 年, 葡萄牙宮廷遷至里約熱內盧, 她將皇室成員送上前往巴西的艦隊. 1821 年, 葡萄牙國王若昂六世從葡萄牙殖民地巴西返回時乘坐這艘船. 她還搭載許多訪問里斯本的外國君主, 最後一次航行是在 1957 年, 當時她搭載英國女王伊麗莎白二世訪問葡萄牙.





https://cultura.marinha.pt/en/aquariovgama/museu


海事天文台
行星
海軍
更接近天堂





MAC/CCB – 當代藝術與建築中心博物館
里斯本必游景點, 館內收藏著國家當代藝術收藏館 (CACE)、特謝拉·德·弗雷塔斯收藏館、霍爾瑪/橢圓收藏館和貝拉多收藏館的藏品.
常設展覽《大西洋漂流》中展出了阿梅代奧·莫迪利亞尼、阿馬德奧·德·索薩-卡多佐、馬塞爾·杜尚、盧爾德·卡斯特羅、皮特·蒙德里安、巴勃羅·畢加索、安迪·沃霍爾、海倫娜·阿爾梅達、讓·杜布菲、路易絲·布爾喬亞、勒內·馬格利特、馬克斯·恩斯特、薩爾瓦多·達利、理查德·塞拉、阿德里安娜·瓦雷雅奧、丹·弗萊文、海倫娜·阿爾梅達、唐納德·賈德、布魯斯·瑙曼、亞歷山大·考爾德、辛迪·舍曼、南·戈爾丁等眾多藝術家的作品. 20 世紀的藝術以貝拉多收藏和物體、身體和空間為基礎. 1960 年代以來的藝術流派的修訂, 以及臨時展覽「消失的親密關係」.
圍繞南·戈爾丁. 新的 MAC/CCB 肯定了貝倫文化中心的使命, 通過展示當代藝術家的臨時展覽, 加強了視覺藝術、建築和表演藝術之間的對話.
時間表 ⇒ 周二至周日開放:上午 10:00 至下午 6:30 (最後入場時間: 下午 6:00) | 周一閉館
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朱娜·巴恩斯
美國作家
出生: 1892, 美國紐約州康沃爾哈德遜
逝世: 1982 ？，紐約，紐約
著名作品:《夜林》
朱娜·巴恩斯是一位先鋒派美國作家, 是 1920 和 30 年代巴黎文壇的知名人物.
巴恩斯最初由父親和祖母私下教育, 就讀於普拉特學院和藝術學生聯盟, 並擔任藝術家和記者. 從 1913 年起, 她為報紙、流行和文學雜誌撰寫了大量文章. 1915 年, 她出版了一本名為《令人厭惡的女人之書: 8 種節奏和 5 幅圖畫》的古怪小冊子; 四年後, 普羅文斯敦劇團上演了她的三部戲劇. 1920 去了巴黎, 為幾家雜誌採訪了外籍作家和藝術家, 很快她自己也成為了知名作家. 她創作並繪製了一部戲劇、短篇小說和詩歌集, 名為《一本書》(1923; 擴充為《馬群之夜》, 1929 ; 修訂為《溢洪道》, 1962);《女士年鑒》(1928), 這是一部溫和諷刺文學女同性戀的作品; 以及小說《賴德》(1928), 巴恩斯稱其為「女版湯姆·瓊斯」的故事. 她的第二部小說《夜林》(1936) 是她的傑作, 講述了五個非凡甚至怪誕的人註定失敗的同性戀和異性戀愛情. 她在這部作品中流暢的文筆模仿了伊麗莎白時代和其他古代的寫作風格, 各章節在時間和地點上是脫節的; 最終效果是恐怖和黑色幽默. 巴恩斯還寫了一部詩劇《對句》(1958). 1940 年之後回到美國, 她很少寫作, 隱居在格林威治村.
本文最近由大英百科全書修訂和更新.
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視覺藝術和建築中的現代主義
愛德華·馬奈:《女神遊樂廳的酒吧》《女神遊樂廳的酒吧》, 愛德華·馬奈的布面油畫, 1882, 現藏倫敦考陶爾德藝術學院。
在視覺藝術中，現代主義的根源通常可以追溯到畫家愛德華·馬奈, 他從 1860 年代開始, 不僅描繪現代生活的場景而且打破傳統, 不再試圖通過透視和造型來模仿現實世界. 相反, 他讓人們注意到, 他的藝術作品只是在平面畫布上作畫, 是用畫筆作畫的, 有時會在作品表面留下痕迹. 隨後出現的前衛藝術運動—包括印象派、後印象派、立體主義、未來主義、表現主義、構成主義、風格派和抽象表現主義—通常被定義為現代主義. 在這些運動中, 藝術家越來越關注其媒介的內在品質—例如線條、形式和顏色—並擺脫了繼承下來的藝術觀念.
https://www.ccb.pt/en/macccb/
https://www.britannica.com/art/M ... ts-and-architecture
https://www.youtube.com/watch?v=zLNCm3sXMuk  當代藝術博物館 / 葡萄牙里斯本(部分 1)
亞歷山大·索科洛夫斯基
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本集和後續劇集中, 請觀看巴勃羅·畢加索、薩爾瓦多·達利、馬塞爾·杜尚、皮特·蒙德里安、胡安·米羅、馬克斯·恩斯特、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍爾、路易絲·布爾喬亞、保拉·雷戈、瑪麗亞·海倫娜·維埃拉·達席爾瓦、唐納德·賈德、布魯斯·瑙曼或辛迪·謝爾曼等人在葡萄牙里斯本當代藝術博物館的展出.
https://www.youtube.com/watch?v=hia4Es1zdIw

https://cultura.marinha.pt/pt/museu

發現者之碑由科蒂內利·特爾莫 (Cottinelli Telmo) (1897-1948) 和雕塑家萊奧波爾多·德·阿爾梅達 (Leopoldo de Almeida) (1898-1975) 創作,  1940 年作為葡萄牙世界博覽會的一部分以臨時形式首次建成, 採用易腐材料建造. 它有一個輕質鐵和水泥框架, 而模製雕塑則有一個輕質鐵和水泥框架, 而模製雕塑則由石膏製成(灰泥和粗麻布製成並由木鐵結構加固). 這座紀念碑於 1960 年重建, 以紀念亨利王子 (Infante Dom Henrique) 逝世 500 周年. 這次它由混凝土和玫瑰色萊里亞石砌體製成, 雕塑則由辛特拉石灰石砌體製成. 1985 年, Descobertas 文化中心正式開放. 建築師 Fernando Ramalho 對內部進行了改造, 為這座紀念碑增添了觀景台、禮堂和展覽廳.
一艘風格化的大篷車 caravel 似乎正駛向大海, 船頭是航海家亨利. 在通往王子象徵性雕像的兩個側面坡道上, 刻畫了一些葡萄牙海外擴張的重要人物和大發現時代的文化人物, 總共 32 個, 都刻畫了暗示他們身份的符號: 航海家、製圖師、戰士、殖民者、傳教士、編年史家和藝術家. 由一個垂直元素組成, 包括一個風格化的桅杆, 朝向南北, 兩邊各有兩個葡萄牙國徽, 國徽上有五個小盾牌, 周圍環繞著一個帶 12 座城堡和風格化鳶尾花的帶子. 每側都有三個三角形結構, 每個三角形結構都有一側彎曲, 給人一種被風吹起的船帆的錯覺. 北側由兩塊巨石組成, 上面刻金屬字母銘文. 左側錨上方的銘文寫著「獻給恩里克王子和發現海上航線的葡萄牙人」. 另一側月桂花環上方的銘文寫著「紀念恩里克王子五百周年 1460-1960」. 紀念碑中間, 九級台階可通往一個平台, 可以俯瞰整個周邊地區. 第二段五級台階和一個由拱形石頭形成的圓拱門通向紀念碑內部.
紀念碑兩側是兩個平行六面體平台上的兩個金屬渾天儀.
尺寸和特點: 高度 – 56 米; 寬度 – 20 米; 長度 – 46 米; 地基 – 20 米
中心人物(Infante) – 9 米; 側面人物（32） – 7 米
1940 年葡萄牙世界博覽會
決定在貝倫舉辦葡萄牙世界博覽會, 充分利用了葡萄牙與塔霍河之間的象徵性關係, 更具體地說, 從 14 世紀開始, 船隻就從這裡出發探索未知的海洋和陸地. 熱羅尼莫斯修道院構成了背景, 將展覽空間從阿方索·德·阿爾布克爾克廣場延伸到貝倫塔. 展覽圍繞帝國廣場展開, 該廣場將展館和特別部分連接在一起. 廣場形成一個四邊形, 以「紀念噴泉」為中心, 由主要展覽館包圍; 西側是科蒂內利·特爾莫設計的葡萄牙世界館, 東側是克里斯蒂諾·達席爾瓦設計的榮譽和里斯本館. 這些展館與河流垂直, 但被印度大道和鐵路線隔開. 廣場南端是安東尼奧·利諾設計的「水鏡」和「發現者紀念碑」, 後者也是科蒂內利·特爾莫與萊奧波爾多·德·阿爾梅達合作設計的, 位於貝倫碼頭旁, 與廣場成一線. 另一個象徵性元素是「葡萄牙船」, 這是一艘忠實複製 17 至 18 世紀葡萄牙大帆船的船隻.
1960 航海家亨利逝世五百周年
紀念碑用混凝土和玫瑰色萊里亞石重建, 雕塑則由辛特拉石灰石砌築而成. 該項目由 Cottinelli Telmo 設計, 隨後由 António Pardal Monteiro 指導實施. 工程師 Edgar Cardoso、Ruy Correia 和 António Abreu 進行了穩定性研究. 內部裝修由 António Pardal Monteiro 實施, 周邊區域由建築師 Cristino da Silva 規劃.
雕塑由 Leopoldo de Almeida 塑造, 雕塑家 Soares Branco 和 António Santos 協助完成.
1960 年 8 月 9 日落成。
紀念碑
1940 年葡萄牙世界博覽會
1960 年航海家亨利逝世五百周年
https://padraodosdescobrimentos. ... to-the-discoveries/
https://www.lisbonportugaltouris ... eries-monument.html













紀念噴泉



印度

番鴨 Cairina moschata
識別特徵:
雌雄均為黑白相間但顏色圖案變化很大. 成年番鴨的臉上裸露著皮膚, 看起來像粉紅色面具. 它們的喙可以是黃色、粉紅色、黑色或這些顏色的組合. 雄性的黑色羽毛呈彩虹色, 在陽光下散發出綠色光澤. 雌性沒有綠色色調, 通常看起來更單調. 識別番鴨可能具有挑戰性, 因為這種馴養品種有很多顏色變化. 判斷您是否見過這種物種的最簡單方法是看它的大小, 因為它比葡萄牙的其他鴨子大.
番鴨原產於南美洲, 自前哥倫布時代以來, 它們就被美洲原住民馴養. 它們主要作為食物來源. 最初被帶到葡萄牙作為養殖牲畜, 但一些番鴨逃走並建立了野​​生群落. 有趣的是, 這種品種是唯一一種不是綠頭鴨後代的家養鴨！如今, 世界各地都有番鴨的野生種群. 與野生亞種結合, 它是分佈最廣泛的鴨子之一. 它們對寒冷天氣和人類存在的耐受性使它們成為種群增長的完美物種, 即使在自然棲息地之外也是如此. 在人口稠密地區, 在湖泊、河流和池塘旁尋找番鴨.
https://birdwatchinghq.com/ducks-of-portugal/  26 種葡萄牙鴨！(2025)
https://www.youtube.com/shorts/EPIlAcrj94M









表演中心



海事博物館
天文館
考古學博物館
熱羅尼莫斯修道院

三家旅遊車共用一個車站, 有些混亂.

戰鬥機博物館




貝倫塔位於南歐葡萄牙里斯本市。
這座紀念碑既是里斯本的門戶, 也是防禦塔霍河可能的入侵和襲擊的防禦系統. 這座城牆是一個戰略要地, 還保護著熱羅尼莫斯修道院, 後者是入侵城市的戰略要地. 葡萄牙國王約翰二世 (1455-1495) 是這座建築的起源卡斯卡伊斯和聖塞巴斯蒂安達卡帕里卡堡壘也是其起源. 貝倫海岸曾受到一艘船隻 Grande Nau 的保護. 幾年後, 在國王曼努埃爾一世統治的最後五年裡, 它被貝倫塔取代. 這座塔 1515-1521由軍事建築師 Francisco de Arruda 建造, 他已經是摩洛哥葡萄牙人擁有的土地上幾座堡壘的設計師. 拱形窗戶和陽台的精緻裝飾, 以及瞭望塔的凹槽圓頂, 都明顯體現了摩爾藝術的影響. 熱羅尼莫斯修道院的第一位建築師迪奧戈·德·博伊塔卡很可能也參與了建築的裝飾. 城垛上裝飾著豐富的雕塑, 是典型的曼努埃爾風格. 1580 年, 當里斯本被西班牙軍隊入侵, 爭奪葡萄牙王位時​​, 塔樓被割讓給阿爾巴公爵托萊多的費迪南德·阿爾瓦羅. 在隨後的幾個世紀里, 塔樓主要被用作監獄, 地下牢房經常被洪水淹沒. 由於塔樓的高度和在景觀中缺乏隱蔽性, 一些歷史學家認為塔樓一定主要用作前哨. 塔樓建在塔霍河岸邊的一個小島上, 隨時間推移北岸逐漸靠近. 一些導遊聲稱, 這座塔位於塔霍河中心, 1755 年的地震改變了河道, 使塔更靠近河岸—但這一說法從未得到證實. 1840 年代, 在作家阿爾梅達·加勒特的推動下, 葡萄牙國王斐迪南二世修復了貝倫塔. 同時, 建築中還添加了新曼努埃爾裝飾元素. 1910 年, 該建築被宣布為國家紀念碑.
https://torrebelem.com/en/

原味兒椰林飄香 Virgin Pina Colada
原味兒 12 歐元
冷凍 -18 14 歐元
如何製作 Virgin Pina Colada | 美味熱帶飲料 | 簡單
https://www.bing.com/videos/rive ... CF3C9&FORM=VIRE


港口水泥燒結廠?
在台灣環島自駕/金門島隨遊覽車看了幾處, 已經全部停產. 導遊說是都搬到河南, 河北和山東了. 剛剛下過暴雨, 淋了個落湯雞, 水面霧氣繚繞. 金門島隨遊覽車兩天四個系列, 再加民宿邂逅一位人物-前國軍上校/小蔣總統侍從副官-美國代表處武官, 後生意發達. 上傳過其重要紀念品-軍校紀念戒指, 拍了幾幅合影, 不過應允絕不上傳, 次日盛情驅車導遊半天; 金門高粱酒, 軍民兩用機場, 營房舊址, 經典廟宇-建築格局與裝潢, 儒道佛融會貫通. 並在平日官兵進餐小店請客. 深更半夜品自製咖啡, 人物聞香而來. 交換了幾個段子-小蔣官邸軼事/黃維, 侯靜如將軍劫後餘生(親歷, "文史資料"和值夜班護士長的段子). 不過"炎黃春秋"點到侯將軍為地下黨/一般歷史文獻提及"北平和平解決", 對傅將軍長女濃墨重彩). 記得文革抄家大字報提到: 鄰家前輩中曾在國軍任職有三位, 一位中將兩位校官-國防醫大訓導長, 翻譯官和醫官/飽讀詩書, 溫文爾雅-叨擾再三, 蹭吃蹭喝, 其中兩位為民國知名人物乘龍快婿-天津靜園主人).
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近期台灣國史館添了一批解密錄像, 原汁原味兒娓娓道來.
https://www.drnh.gov.tw/










葡萄牙海軍航空兵
海軍的空中組成部分, 成立於一百年前, 即第一次世界大戰期間. 自成立以來一直非常活躍, 為國家提供了重要的服務, 也為葡萄牙在世界航空史上取得偉大成就做出了貢獻. 海軍航空服務隊及學校於 1917 成立, 並於同年 12 月 14 日在 Doca do Bom Sucesso 開始運作 - 這是葡萄牙海軍的第一個海軍航空基地, 航空史上一些最重大和最英勇的空襲就是從這裡出發的. 1922 年, 薩卡杜拉·卡布拉爾 (Sacadura Cabral) 和加戈·庫蒂尼奧 (Gago Coutinho) 首次飛越南大西洋, 從里斯本飛往裡約熱內盧, 這是世界航空史上的重大事件之一. 目前, 直升機中隊是海軍航空兵遺產和傳統的繼承者和延續者. 經過 24 年運作, 已安全飛行約 22,000 小時, 直升機中隊是一個成功的典範, 並已達成熟水平.
注: 參觀海軍博物館的門票已經包含參觀「海軍航空兵 100 年」展覽.
https://cultura.marinha.pt/pt/mu ... -aviacao-naval.aspx
https://www.youtube.com/watch?v=12DbQ3SgyMU  海軍航空兵百年曆程
葡萄牙海軍
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葡萄牙海軍慶祝海軍航空兵成立 100 周年, 標誌著海軍航空兵團於 1917 年成立. 在貝倫紀念碑 (Fairey IIID 水上飛機) 旁舉行了一場紀念首次飛越南大西洋的儀式, 共和國總統兼武裝部隊最高指揮官馬塞洛·雷貝洛·德索薩教授博士 Professor Doctor 出席了儀式.
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Professor Doctor: 跟德國習慣一樣, 阿貓阿狗都可以拿到博士學位, 但是教授博士非同小可(一般一個系僅有一個該職位, 也有2-3名的). 正式信函一定要用. 英聯邦國家對英國君主的稱謂敬語大同小異.








主人說是近乎純種葡萄牙獵犬


混血英國獵兔犬
鄰居兒子回家過節帶來的, 當年鬼節發糖拍了一批鄰家孩子盛裝相(均經家長許可), 有些人記憶猶新. 大學畢業后在奧斯丁找到滿意工作.


歐洲人一般大多能講英語, 上過正規本科的年輕人均具至少中等或以上水準(辭彙量4,000-7,000). 美國主流媒介基本辭彙範圍(包括醫藥用語廣告-避免拉丁詞根辭彙), 而行業頭牌紐約時報一般在10,000-12,000, 僅次於泰晤士報 (15,000-兩萬以上). 以前嘗試過幾次, 有的大中型公關活動臨時拉壯丁, 濫竽充數替人站台, 觀眾從中小學生 ... 到醫生和專業研究人員.

里斯本港務局















愛德華七世公園
以英國國王命名, 愛德華七世於 1903 年訪問了里斯本, 重申了英葡聯盟. 它是里斯本市中心最大的公園. 公園裡有修剪整齊的黃楊樹籬, 兩側是馬賽克圖案的人行道, 從龐巴爾侯爵廣場一直延伸到山頂的觀景台, 景色優美. 公園內最大的景點是兩座 estufas、溫室(種植了更多奇異的植物)和溫室(「Estufa Fria」), 溫室里種滿了熱帶植物、池塘和無數種類的棕櫚樹和仙人掌. 在公園東側的 estufas 對面, 坐落著一座鋪著華麗瓷磚的運動館, 專門紀念在洛杉磯奧運會上贏得馬拉松冠軍的葡萄牙運動員卡洛斯·洛佩斯, 這裡也是偶爾舉辦音樂會和文化活動的場所.

https://www.youtube.com/watch?v=ci7LmSxxc8Y  愛德華七世公園 - 葡萄牙里斯本
https://www.golisbon.com/sight-seeing/edward-park.html













共和議會
葡萄牙議會和共和國議會由代表葡萄牙人的代表組成
憲法前的一些重要事項, 由共和國總統、「葡萄牙全體代表大會」的憲法文件組成.
普遍直接和秘密的代表
共和國議會代表葡萄牙人的所有事務、年齡和對所有國家的回應.
其代表包括無選民、無投票權的選民和支持選民的代表.
共和國議會主席作為憲法賦予的權力、人民和軍團、指揮和協調議會工作人員和監督行政管理人員, 行使所有職能的自主權代理機構和郵政服務機構的安全力量.
共和國議會總統和議會絕對代表的代表們在第一次會議上發揮了重要作用
擔任共和國議會主席、國家議會和國際議會主席、梅薩主席、常設委員會、議會主席會議和議會委員會主席會議的職權. 參加共和國議會總統承認或拒絕的項目和決議提案、審議項目和要求、驗證團常規並直接向議會遞歸. 我們將負責全會聚會的宣傳和會議安排, 並與領導者 Líderes 會議合作. 共和國議會主席在全體會議上投票表示, 我們將全力以赴. 回顧一下, 作為共和國議會主席、軍團成員、議會審議和工作職能的角逐, 我們的工作多種多樣.


共和國議會議長 何塞·佩德羅·阿吉亞爾-布蘭科 José Pedro Aguiar-Branco
https://www.parlamento.pt/

2025 年 3 月 14 日 |  接見葡萄牙體育俱樂部(GCP) 共和國議會議長接見葡萄牙體育俱樂部.
https://www.parlamento.pt/


我們為人民服務, 政府...
消防員和警察抗議
在義大利佛羅倫薩也拍過, 幾位抗議者說退休金等主要福利大幅度消減, 入不敷出, 民不聊生.
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南歐諸國與歐共體達成的債務重組協議-大幅削減福利預算, 新救濟貸款發放先決條件.

1974 年 4 月 25 日革命五十周年國際大會
五十年後, 社會科學和人文學科領域仍在繼續討論 1974 年 4 月 25 日的革命和隨後的 PREC(持續革命進程, 1974-76). 特別是近幾十年來, 圍繞革命的辯論試圖超越對政治和軍事進程的開創性研究, 利用創新方法幫助全面了解這一時期的複雜性. 這些包括強調社會變革和基層政治參與; 國際背景, 特別是反殖民鬥爭和冷戰的過程; 區域多樣性中的政治和社會動態; 革命的政治經濟學; 鬥爭的曲目以及書面、視覺和音樂語言; 革命及其記憶在全球歷史和葡萄牙民主社會中的作用; 遺產化、博物館化和記憶保存的過程; 與其他革命和向民主制度過渡的比較分析. 革命五十周年紀念活動為回顧文獻和從跨學科角度討論該主題的未來前景提供了機會. 1974 年 4 月 25 日革命五十周年國際大會歡迎社會學、歷史、經濟學、政治學、國際關係、人類學、藝術史以及藝術和文學研究等不同領域的論文提案. 大會旨在促進這些主題領域的創新方法, 以加深我們對葡萄牙當代歷史這一奠基時刻的了解.
接受通訊的主題計劃
第一部分: 推翻獨裁統治
第二部分: 政治革命
第三部分: 經濟和社會革命
第四部分: 文化大革命
第五部分: 殖民帝國的衰落
第六部分: 革命進程和國際關係（1974-1976 年）
第七部分: 葡萄牙革命和民主過渡進程
第八部分: 4 月 25 日政治記憶的代表
日期: 2024 年 5 月 2、3 和 4 日
地點: 葡萄牙里斯本大學教區

https://50anos25abril.pt/iniciat ... -the-25-april-1974/
https://www.portugal.com/history ... rnation-revolution/
康乃馨革命
1974 年 4 月 25 日的革命，也稱為康乃馨 Carnation 革命, 是一場和平軍事政變, 導致葡萄牙法西斯新國家政權的終結. 它標誌著向民主的過渡以及葡萄牙在非洲殖民地的非殖民化.
1. 這一天結束了法西斯獨裁統治
1974 年 4 月 25 日的康乃馨革命推翻了獨裁的新國家政權. 新國家政權於 1933 年建立, 受到安東尼奧·德·奧利維拉·薩拉查 (Antonio de Oliveira Salazar) 發展的右翼保守、法西斯、反民主和專制意識形態的啟發. 該政權宣揚「上帝、愛國主義和家庭」的保守理想. 獨裁統治的兩個主要因素是反對共產主義以及捍衛葡萄牙殖民主義. 薩拉查幾乎在整個新國家政權期間都擔任部長會議主席, 直到革命前 6 年.
2. 革命始於收音機上的音樂
康乃馨革命始於收音機上的音樂. 首先, 4 月 24 日晚上 10 點 55 分, 收音機播放了保羅·德·卡瓦略 (Paulo de Carvalho) 的《E Depois do Adeus》.  4 月 25 日凌晨 00:25, Renascenca 電台播放了 Jose Afonso 的 Grandola, Vila Morena. 這首歌是第二次向葡萄牙人民發出信號, 表明革命即將開始, 革命者應該佔領該國的戰略要地. 幾個小時內新國家政權就被推翻了.
3. 法西斯主義的終結意味著葡萄牙在非洲殖民統治的終結
新國家政權的終結導致了葡萄牙在非洲殖民統治的終結, 這是革命的主要推動力. 葡萄牙殖民戰爭是不人道的、代價高昂的, 導致無數葡萄牙人和非洲人喪生。革命后非殖民化迅速發生, 到 1975 年底, 許多葡萄牙前殖民地如安哥拉、維德角和莫三比克獲得合法獨立.
4. 葡萄牙殖民戰爭持續了十多年
葡萄牙殖民戰爭在康乃馨革命后結束, 持續了13年, 從1961到1974年. 這場戰爭發生在新國家政權下的葡萄牙軍隊與當時葡萄牙非洲殖民地新興的民族主義運動之間. 葡萄牙面臨國際社會的禁運和制裁, 因為到1960年代, 其他歐洲國家已經從非洲殖民地撤軍......
8. 革命后成立臨時政府
康乃馨革命幾周后, 即 1974 年 5 月 16 日, 葡萄牙第一個臨時政府就職. 這個政府有許多政治力量, 從共產黨到自由民主派. 這個政府 1974 年垮台, 此後又有六個臨時政府, 直到兩年後第一個憲政政府成立.
9. 1975 年 11 月 25 日又發生了一次政變
1975 政變是葡萄牙共產黨和社會主義者針對康乃馨革命后管理機構發動的一次失敗的親共產主義政變. 這些活動希望將葡萄牙變成一個共產主義國家, 但失敗了, 溫和派的反政變反而取得了成功. 對於許多反共產主義者來說, 這一天是廣泛慶祝的.
25. 第一部葡萄牙語 Netflix 原創劇集《格洛麗亞》以新國家政權為背景
格洛麗亞值得一看. 雖然故事背景與 4 月 25 日無關, 但講述了一名年輕共產主義間諜在冷戰時期葡萄牙新國家政權期間活動的故事. 它講述了美國參與新國家政權反對蘇聯的行動, 並描繪了當時政權的壓迫.






波爾圖木偶戲 Marionetas do Porto
成立於 1988, 公司入選沙勒維爾-梅濟耶爾世界木偶戲劇節官方選拔。
劇目以羅伯托劇院 「Teatro Dom Roberto」開始, 這是若昂·保羅·塞拉·卡多佐 João Paulo Seara Cardoso (1956-2010) 繼承的傳統葡萄牙木偶, 由木偶大師安東尼奧·迪亞斯 António Dias 傳承, 他是 1980 巡迴木偶一代的最後一位代表.
貝洛蒙特劇院 Teatro de Belomonte
公司總部位於波爾圖歷史中心, 設一個 41 個座位小禮堂、辦公室和工作室.
演員和藝術團隊
我們有七名連續工作人員, 根據每個公司的創作或博物館計劃, 還有更多工作人員. 將我們聯繫在一起的是對木偶的熱情. 我們的工作: 木偶的非傳統創作, 不斷更新的概念, 以及將木偶戲劇理解為一種喚起當代性的詩意和想象力的語言.
2013 年開幕, 旨在慶祝公司成立 25 周年, 同時也將卡多佐作品銘刻在城市中.

導演: 若昂·保羅·塞拉·卡多佐 (1956-2010)
我們形成了社會文化、劇院和木偶的統治. 經常訪問國家大眾教育學院和國際木偶學院. 主要大師包括 Marcel Violette、Lopez Barrantes、Jim Henson 和 João Coimbra.
開始了一個充滿活力的劇院和波爾圖大學劇院的組建
羅伯托劇院的研究和重建, 流行葡萄牙語和安東尼奧·迪亞斯先生的世俗傳統的接待. 千鈞一髮之事 Efetuou cerca de mil e quinhentas 代表 Dom Roberto 劇院. 葡萄牙廣播電台播放了一系列兒童節目:《帕塔弗迪奧斯》、《加斯帕的朋友》、《莫皮》和《阿豐西紐斯的無節奏》. 波爾圖馬里內塔斯劇院的藝術總監和基金會，1988-2010 一直致力於為公司代理. 作為在不同國家/地區的代表論壇: 葡萄牙、荷蘭、西班牙、英國、愛爾蘭、義大利、比利時、加拿大、法國、蘇伊薩、維德角、奧地利、中國、巴西、波洛尼亞、切卡共和國、以色列和馬羅科斯.





https://marionetasdoporto.pt/en/museu-das-marionetas-do-porto/
https://marionetasdoporto.pt/




法國大使館
與博物館近在咫尺但谷歌地圖迷路了, 問了一位在小廣場曬太陽的主兒.
有線電視運營商為富不仁, 每次旅行前均要求解鎖, 但是買了當地卡均不工作. 每天 12美元, 且步步高-過去支付10天即可用滿一個月. 5G 流量捉襟見肘, 不到20分鐘即告罄, 2G 蝸牛爬, 谷歌地圖尚可應對. 不過在游輪上到還拎得清, 否則又得和客服 AI 打持久戰.

葡萄牙古代藝術博物館
國家古代藝術博物館 MNAA 創建於 1884, 近 130 年來一直收藏在阿爾沃爾宮, 博物館使用現名已有 100 多年. 它是葡萄牙最重要的公共藝術收藏館, 藏品範圍從繪畫到雕塑、金銀器, 以及來自歐洲、非洲和遠東的裝飾藝術. MNAA 藏品超過 40,000 件, 是繪畫、雕塑和裝飾藝術作品數量最多的博物館, 被國家列為「國寶」. 在其各個部分, 它還收藏了許多世界藝術遺產中的重要藝術作品. 作為一項歷史遺產(源自教會財產和皇家宮殿內容整合), 多年來, MNAA 的藏品通過慷慨捐贈和重要採購得到了進一步豐富, 從客觀卓越水平上展示了中世紀至當代初期葡萄牙上述地區創作或積累的一些最優秀的藝術作品. 作為博物館間國際合作的主要合作夥伴, MNAA 歷來享有國家博物館的正常尊嚴: 正是博物館制定了公認的良好實踐規範, 並再次符合國際標準, 無論是在保護和博物館管理領域, 還是在其教育服務範圍內, 它都被認為是葡萄牙的先驅機構.
建築
自成立以來, 國家古代藝術博物館就坐落在一座建於 17 世紀末的宮殿中, 該宮殿是阿爾沃爾伯爵一世從印度返回後下令建造的, 他曾擔任印度總督. 這座宮殿一直由阿爾沃爾家族掌管, 直到 18 世紀中葉, 它成為龐巴爾侯爵的兄弟保羅·德·卡瓦略的財產, 後來成為富有的鑽石商人、荷蘭駐葡萄牙領事丹尼爾·吉爾德梅斯特的住所, 丹尼爾·吉爾德梅斯特出資對建築內部空間進行了重大改造. 作為當時葡萄牙民用建築的典型代表, 這座宮殿擁有與街道平行的長立面. 該建築設計極其簡單, 唯一的裝飾是巴洛克式門廊. 其中兩個房間的天花板由佛羅倫薩藝術家 Vincenzo Bacherelli 以正方形繪製而成, 這顯然是在阿爾沃爾伯爵第一任或第二任時期完成的. 十八世紀中葉, 其他天花板上裝飾著奇特的洛可可風格灰泥裝飾, 這歸功於 Giovanni Grossi, 其中一些天花板上仍保留著原始裝飾的罕見痕迹, 凸顯了當時宮廷社會正在經歷深刻的革新過程中大貴族家庭的品味的國際化. 為了適應藏品的增長並滿足博物館的新要求, MNAA 不斷擴建, 將現已消失的聖阿爾伯特修道院教堂納入其展覽範圍, 該教堂建於 1583-1598, 完全覆蓋著雕刻和鍍金的木製品和裝飾瓷磚. 20 世紀上半葉, 建築增加了西側附樓(由建築師 Guilherme Rebelo de Andrade 1930/40 設計), 同時還增加了東翼的擴建部分(1942-1947), 旨在用作禮堂、圖書館和印刷室. 建築師 João de Almeida 於 1983 年和 1992-1994 年進行了最近的現代化改造. 這些改進使得擴大永久展覽和臨時展覽的空間面積成為可能, 並擴大了技術和行政部門使用的區域. 同時改善了公眾使用的區域, 使他們能夠更好地享受參觀葡萄牙最重要的博物館.
前邊有些混淆了, 上傳了葡萄牙古代藝術博物館部分極品. 博物館正面在旅遊幹道上, 與舊城區小巷裡的部分為一體. 博物館網站的可搜索目錄沒有採用國際主要博物館的一定之規. 內容豐富多彩但曲徑通幽. 估計還得磨合一大陣子才能得心應手.
http://www.museudearteantiga.pt/english/

保護與修復
保護與修復部成立於 1977. 負責保護博物館的繪畫藏品, 不斷監測作品狀況, 進行診斷並確定預防性保護工作的優先事項. 必要時, 會對博物館的繪畫進行保護和修復干預.

圖書館
2019 BIBLIOTECA
MNAA 圖書館於 1945 年開業, 收藏了一系列專門研究藝術史的文獻, 其中最突出的是繪畫、素描、雕刻、裝飾藝術、建築、博物館學和博物館學、藝術理論和藝術評論、保護和修復等領域. 在這些領域, 它包含大量參考文獻: 專著、連續出版物、展覽目錄、博物館藏品、私人收藏和拍賣以及學術論文. 它還包括古董印刷書籍, 例如彌撒書、對經書、聖徒傳、素歌書(平原聖歌)、編年史、論文或手稿(記錄修道院和修道院的收入和支出以及宗教兄弟會和教會章程的賬簿). 目前, 文件收藏量約為 30,000 種. 它最初是由各種捐贈和遺贈建立的, 特別是國家古代藝術博物館之友小組的捐贈和何塞·德·菲格雷多的遺贈, 后又吸收了其他私人收藏, 包括弗朗西斯科·德·索薩·維泰博和埃內斯托·索亞雷斯收藏以及巴羅斯·埃薩遺產. 圖書館向公眾開放.
檔案
MNAA 檔案中的以下文件已清點並掃描. 可在托雷多通博國家檔案館的網站上找到:
國家美術學院 (1864-1939) +info
裝飾藝術展 (1881-1891)
José de Figueiredo (1869-1937)
這項工作是葡萄牙藝術博物館歷史資料來源項目 (PTDC/EAT-MUS/101463/2008) 的成果, 該項目由葡萄牙科學技術基金會資助的藝術史研究所發起, 是里斯本新大學社會與人文科學學院與博物館和保護研究所 (DGPC) 於 2009 年簽署的協議, 以及博物館和保護研究所與檔案總局於 2011 年簽署的合作協議.
平原聖歌」 Plainsong. 通常指一組無伴奏禮拜音樂 unaccompanied liturgical music, 例如格里高利聖詠 Gregorian chants, 以自由節奏而不是固定節拍演奏. 一些關於該主題的作品深入探討了它的歷史和文化意義, 探索了它在宗教傳統中的起源. 微軟 AI





聖文森特面板
葡萄牙文化中極具象徵意義的一件重要作品, 也是歐洲歷史上獨一無二的「群像」(極品/鎮館之寶之一, 前面已經介紹過).
60分鐘
快速遊覽將向您展示博物館主要藏品中的一些最重要作品: 繪畫、雕塑、金銀器、傢具、陶瓷、葡萄牙發現時期的藝術和紡織品.
1
聖文森特面板 Panels of St. Vincent
3 層, 12 室
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2
唐桑喬一世十字架
2 層, 29 室
-
3
貝倫聖體匣 Belém Monstrance
2 層, 29 室
-
4
瓷磚面板，Alfiz
2 層, 20 室
-
5
花盆
2 層, 21 室
-
6
鹽罐
2 層, 18 室
-
7
南蠻屏風 Namban Folding Screens
2 層, 14 室
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8
基督洗禮
1 層，64 室
-
9
儀式扶手椅(據說是阿方索五世國王)
1 層, 36 號房間
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10
聖奧古斯丁
1 層, 63 號房間
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11
聖安東尼的誘惑
1 層，61 號房間
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12
聖傑羅姆
1 層, 61 號房間
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13
基督被安葬於墓中
1 層, 52 號房間
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14
聖倫納德
1 層, 55 號房間
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15
餐桌中心裝飾 Table Centrepiece
1 層, 69 號房間

http://www.museudearteantiga.pt/60-minutes

南蠻屏風 Namban Folding Screens
這些關於葡萄牙和日本關係的重要歷史和藝術文獻描繪了葡萄牙船隻抵達長崎港的情景
屏風通常成對製作, 用於將空間分隔成不同的隔間, 由不同數量的鉸鏈葉片組成, 覆蓋紙張並封閉在薄漆框中.
1543 年葡萄牙人抵達日本引發了商業和文化交流, 這兩對屏風記錄了這些交流: 南蠻人(葡萄牙人對南方蠻族的稱呼)的黑船抵達長崎港引起的好奇和節日氣氛. 場景中各個參與者的描繪非常詳細, 船隻及其貴重貨物的描述, 以及耶穌會傳教士的存在(在這一背景下至關重要), 使這些作品成為關於葡萄牙和日本關係的獨特歷史和視覺文獻.
南蠻屏風
作者: 第一對: 狩野內曾(1570-1616) 印章; 第二對: 狩野土見(署名)
日本，桃山(1568-1603) / 江戶(1603-1868) 時期, 約 1606
木格子, 紙面覆蓋, 金箔, 彩繪蛋彩畫, 絲綢, 漆器, 銅鍍金
178 x 366.4 x 2 厘米(第一對), 172.8 x 380.8 x 2 厘米(第二對)
出處_ 購買(巴黎藝術市場), 1954/1953, (日本藝術市場), 1952
2 樓/14 室
http://www.museudearteantiga.pt/ ... ban-folding-screens
https://www.youtube.com/watch?v=wHmUej8fPCw  訪問南蠻比翁博斯 Guiada aos Biombos Namban (日本), 里斯本 - 葡萄牙
若昂·桑托斯
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沒有最後的事情了. XVI，第 XVII 開始, 日本人與葡萄牙人之間的野蠻人都是良性的. 所以, 一切都好. Aos seus olhos, os exóticoseramos nós. 在里斯本, 南蠻比翁博斯國家藝術博物館、安提加國家藝術博物館、澳門和長沙的商業和葡萄牙傳教士都接觸了日本人. 瑪麗亞·博爾赫斯·德·蘇薩 (Borges de Sousa) 和亞歷山德拉·庫維洛 (Alexandra Curvelo) 訪問了美味佳肴的藝術歷史, 並以《Obras-primas dos Biombos Nanb​​an - 日本-葡萄牙 - Século XVII》編輯, 以 Chandeigne 版本的機會進行編輯.
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NHK網對這段歷史有詳盡記載: 國家歷史/門戶洞開/中級日語教程; 葡萄牙商船與美國軍艦打開了日本大門-基督教與繁榮昌盛.
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11 聖安東尼的誘惑
作者: 耶羅尼米斯·博斯(簽名: 中央面板左下角, 斯爾托亨博斯, 1450-1516)
約 1500
橡木油畫
131.5 x 119 厘米(中央面板), 131.5 x 53 厘米(側面面板)
出處: 里斯本必需品宮, 1913
這幅三聯畫由博斯署名, 將宇宙的四大元素 (空氣、土地、水和火) 結合在一起, 成為恐怖場景和人物的背景.
這幅三聯畫展示了博斯作品中最常見和最核心的主題: 正義之人在面對邪惡和惡魔時所遭受的誘惑和孤獨, 這些惡魔主宰著塵世世界, 要麼以怪物和混合體的形式出現, 要麼以虛假和挑逗的美貌為幌子. 在三聯畫的內表面上, 展示了聖安東尼傳記中的三個階段, 他受到惡魔的誘惑和引誘, 直到通過隱士生活找到了救贖之路. 在三聯畫合上時顯示的面板外表面上, 通常這是發現它時的狀態, 我們可以看到受歡迎的和非惡魔的人物在挑起事端, 擾亂了基督從監獄到加略山的旅程; 畫作的單色性有助於營造一種奇異的月光氛圍, 強調了風景的荒涼, 並強調了普遍蔓延的邪惡令人不安的確定性.
1 樓/61 室
http://www.museudearteantiga.pt/ ... tions-of-st-anthony

基督被葬於墓中
作者: 詹巴蒂斯塔·提埃波羅(威尼斯 1696 - 馬德里 1770)
1767-1770
布面油畫
57 x 43.7 厘米
出處: 購買(里斯本萊里亞和納西門托), 2008
1 樓/52 室
1762, 受西班牙國王卡洛斯三世的邀請, 這位威尼斯大師在馬德里和阿蘭胡埃斯的皇宮工作, 還創作了一系列宗教主題油畫, 尤其是兩幅描繪耶穌受難場景的模型畫, 這幅在 MNAA 展出的畫作就是其中的一部分. 提埃波羅以大型畫作聞名, 在這幅小型作品中, 他成功地實現了生動的畫面處理和巨大的空間感, 以不同尋常的深度詮釋了這一事件的戲劇性.
http://www.museudearteantiga.pt/ ... -christ-in-the-tomb

禮儀扶手椅 Ceremonial Armchair (據說是阿方索五世國王的)
這是一件氣勢宏偉的傢具, 具正交和建築結構, 源自聖安東尼奧杜瓦拉托霍(托雷斯韋德拉什)方濟各會修道院, 阿方索五世國王(1438-1481) 1470 年創建. 教團編年史家認為這把扶手椅與國王有關, 是已知最古老葡萄牙傢具之一. 它由一代又一代方濟各會修士精心保護, 首先應該被視為一種保存修道院皇家建院記憶的方式: 這把「禮儀扶手椅」通過與王權的聯繫而享有非常強大的象徵意義.
作者: 未知
葡萄牙, 約 1850 (1470-1475)
橡木
180 x 68 x 52.5 厘米
出處: Convento do Varatojo, 托雷斯韋德拉什, 1913
1樓/36室
http://www.museudearteantiga.pt/ ... be-of-king-afonso-v

瓷磚面板, Alfiz
東方瓷磚製作藝術在 15 世紀的赫拉特 (阿富汗) 達到頂峰. 陶瓷漿料中使用金屬氧化物產生了豐富的植物圖案裝飾, 並配有古蘭經書法. Alfiz 源自阿拉伯語 al-ifriz, 這是用來裝飾門窗建築裝置的名稱. 此瓷磚面板可追溯至 1570-1580, 來自大馬士革清真寺, 由蘇萊曼一世建造. 1923 年, 卡洛斯特·古爾本基安 (Calouste Gulbenkian) 收購了該面板, 后捐贈 MNAA.
瓷磚板, Alfiz
作者未知
敘利亞, 大馬士革, 1570-1580
釉面石漿, 多色
200 x 150 x 77 厘米; 206 x 154 x 75 厘米
出處: 捐贈(Calouste Gulbenkian), 1952
2 樓/20 室
http://www.museudearteantiga.pt/ ... cs/tile-panel-alfiz  

餐桌擺飾
由阿威羅公爵委託當時最著名的銀匠 Thomas Germain 製作。
這件餐桌擺飾由當時最著名的銀匠 Thomas Germain 設計, 後來可能由其兒子 François-Thomas 修改, 屬於第八代阿威羅公爵 Dom José de Mascarenhas e Lencastre, 1758 年, 他被指控參與反對國王 Dom José I 的陰謀, 其財產被沒收. 製作這種如今非常罕見的擺飾的必要性可以解釋為路易十四於 17 世紀末在凡爾賽宮制定的法式服務儀式, 根據該儀式, 食物以連續的份數擺放在桌子上, 稱為 couverts 或 services, 其數量根據宴會的奢華程度而變化. 這件作品是當時的典範, 無疑證實了 Germains 作為雕塑家的才華和地位. 通過其完美的雕刻工藝以及其構圖的奇幻和原創性, 它代表了 18 世紀巴黎作品的巔峰之一.
桌子中心裝飾
作者: Thomas Germain (活躍於 1720-1748)和 François-Thomas Germain (活躍於 1748-1791)
法國巴黎, 1729-1731
鑄造、旋轉、雕刻和精細雕刻的銀器
80 x 109 厘米
出處: 里斯本必需品宮, 1891
1 樓/69 室
http://www.museudearteantiga.pt/ ... e/table-centrepiece

聖傑羅姆
作者: 阿爾布雷希特·丟勒(紐倫堡, 1471-1528)
1521
橡木油畫
59.5 x 48.5 厘米
出處: 購買(阿爾貝托·恩里克斯·戈麥斯·德·奧利維拉), 1880
1 樓/61 室
丟勒的傑作是基督教人文主義者守護神聖像和繪畫表現形式的創新解決方案. 這幅聖傑羅姆的描繪是基督教人文主義者守護神聖像和繪畫表現形式的創新解決方案. 教會博士在這裡以一位老聖人的強大、專註和合成的形象來表現, 他憂鬱地思考死亡和人類狀況的偶然性, 他的目光向我們伸出, 將我們包裹在這場智慧的活動中. 這幅傑作是這位極具天賦的德國文藝復興時期畫家在 1520-1521 訪問低地國家期間創作的, 是丟勒送給安特衛普葡萄牙工廠秘書 Rui Fernandes de Almada 的禮物. 在阿爾貝蒂娜美術館(維也納)和達勒姆博物館(柏林), 有四幅這幅作品的準備圖紙.
http://www.museudearteantiga.pt/ ... -painting/st-jerome  St. Jerome

聖奧古斯丁
這幅作品是一幅祭壇畫的一部分, 如今散布在幾家博物館中(其中央面板現已消失), 凸顯了皮耶羅·德拉·弗朗西斯卡的天才. 這幅畫是皮耶羅·德拉·弗朗西斯卡為義大利博爾戈聖塞波爾克羅的聖奧古斯丁隱士教堂繪製的多聯畫的一部分. 這位畫家的天才體現在教會博士形象的莊嚴紀念性(文藝復興時期典型特徵)、繪畫空間構造的非凡簡潔性以及對某些細節的精湛描繪, 例如聖人的水晶權杖的透明結構, 這是他主教權威的象徵. 裝飾他的雨水的聖經情節構成了一個歷史序列, 涵蓋了基督的童年和受難, 就像一本開放的概要, 與聖人手中的封閉書籍形成鮮明對比.
聖奧古斯丁
作者: 皮耶羅·德拉·弗朗西斯卡(Borgo Sansepolcro, 約 1415-1492)
約 1465 年
楊木蛋彩畫
133 x 59.5 厘米
出處: 購買(伯奈收藏拍賣), 1936
http://www.museudearteantiga.pt/ ... inting/st-augustine
http://www.museudearteantiga.pt/collections/sculpture/st-leonard  
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國史館新聞稿】國史館公開第五批兩蔣日記數位檔供外界使用
蔣中正總統、蔣經國總統之日記(以下簡稱兩蔣日記)自2023年9月從美國史丹佛大學運回臺灣後, 本館即依年代順序進行整理編目及數位化, 因部分年度之日記「原本」嚴重破損, 為儘早提供應用, 改以該年度「抄本」進行整編及數位化作業, 並自2024年起按季對外公開. 2025年3月31日所開放之兩蔣日記第五批資料, 開放範圍為《蔣中正日記》(1934-1937) 原本1卷、抄本4卷, 整編完成計1,648件、2,732個數位檔, 以及《蔣經國日記》(1945-1946)原本1卷、抄本6卷, 整編完成計950件、1,733個數位檔. 本館檔案史料文物查詢系統提供目錄檢索及影像閱覽服務, 惟在日記著作權屆滿前, 影像圖檔暫無法直接上網, 須到本館臺北閱覽室閱覽抄錄. 溯自2024年3月開始提供應用起, 目前已累計開放30個年度、46卷、20,603個數位檔. 兩蔣日記整編以冊為卷、按日分件，而封面、年度大事表等亦自成1件. 各日之記事說明僅照錄部分文字, 如有制式及抄錄欄位無記事、有內容但無法辨識或經勘誤等情形, 則以[ ]註記表示.   
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全宗號 總統/副總統檔案文物 - 16全宗
機關檔案 - 61全宗
專藏史料 - 12全宗
其他史料 - 15全宗
https://www.drnh.gov.tw/
https://ahonline.drnh.gov.tw/index.php?act=Archive

  (圖片重複-承接上下文兒)
聖安東尼的誘惑
作者: 耶羅尼米斯·博斯
與前邊精品集錦中的照片略有差異. 過了3遍博物館網站, 基本理清了脈絡; 找到了幾個版本的"收藏精選", 一百多幅照片分門別類並附簡介, 基本涵蓋了所有類別. 還有一批館長和策展人視頻, 均有簡單英文字幕, 可以弄個大概其.
https://www.portugal.com/place/national-museum-of-ancient-art/  
收藏包括葡萄牙和外國藝術家簽名藝術作品, 包括:
努諾·貢薩爾維斯 Nuno Gonçalves
豪爾赫·阿方索 Jorge Afonso
弗朗西斯科·德·霍蘭達 Francisco de Holanda
弗朗西斯科·恩里克斯 Francisco Henriques
弗朗西斯科·維埃拉 Francisco Vieira
雅各布·阿德里安斯·巴克 Jacob Adriaensz Backer
希羅尼穆斯·博斯 Hieronymus Bosch
大衛·傑拉德 David Gerard
阿爾布萊希特·杜勒爾 Albrecht Duerer
安東尼斯·莫爾 Anthonis Mor
弗朗西斯科·德·蘇巴蘭 Francisco de Zurbaran
弗朗索瓦·布歇 Francois Boucher
安德里亞·德爾·薩托. Andrea del Sarto.
https://www.portugal.com/place/national-museum-of-ancient-art/

基督受洗
16 世紀初在布魯塞爾的工坊中製作, 屬於一種小型紡織品, 其主題具有明顯的宗教性質. 這幅掛毯無疑受到 15 世紀佛蘭德斯繪畫啟發, 展現了那個時期慣常的構圖結構: 基督站在約旦河水中, 兩側是施洗者聖約翰和天使, 旁邊還有永恆的聖父和聖靈, 以鴿子的形式出現. 窄邊上裝飾著重複的植物圖案, 這是當時布魯塞爾工坊的典型特徵.
作者未知
布魯塞爾, 16 世紀前 25 年
羊毛和絲綢
260 x 170 厘米
出處: 里斯本聖母修道院, 1​​912
1 樓/64 室
http://www.museudearteantiga.pt/ ... 28703d9dc108f02fb7b
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http://www.museudearteantiga.pt/ ... ese-discoveries/pot
罐
作者未知
中國明朝, 萬曆時期, 約 1856. (1575-1600)
模壓彩繪瓷器
37 x 30 厘米
出處: 購買(阿姆斯特丹藝術市場, MNAA 之友和 Valmor Estate 幫助), 1959
2 樓/21 室
此罐是中國瓷器重要代表, 葡萄牙人遠航東方后, 受委託製作出口品. 這件帶聖奧古斯丁會徽章的瓷罐是 16 世紀中國外銷瓷器中罕見且重要的一件, 這些瓷器上裝飾有盾徽. 已知存世的類似瓷器數量極少. 聖奧古斯丁會盾徽上的圖案—一顆被兩支箭刺穿的心臟, 上方是一隻雙頭鷹—表明該瓷器是受委託為該會的修道院製作的, 可能是澳門聖母達格拉薩修道院.
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一類外銷瓷-族徽等
http://www.museudearteantiga.pt/ ... ese-discoveries/pot

聖馬科斯
聖馬可福音傳教士
1510-1525
藝術史年表
中世紀晚期德國雕塑
中世紀晚期藝術家的流動性確保了風格在廣闊的地理區域內的傳播
朱利安·查普伊斯 Julien Chapuis
2002
教會裝飾, 尤其是帶翼祭壇畫, 在十五世紀和十六世紀初需求旺盛, 中歐的雕塑工坊也空前繁榮. 當時的創作天才中有幾個人脫穎而出: 尼克勞斯·格哈特·馮·萊頓(Niclaus Gerhaert von Leiden, 《站立的聖母子》, 1996.14) 、維特·斯托斯 (Veit Stoss) 和蒂爾曼·里門施奈德(Tilman Riemenschneider, 1970.137.1). 這三人都精通木雕和石雕並製作了各種用途的作品: 教堂和房屋裝飾 (《聖母子》, 1986.340) 、雕刻的祭壇背飾和私人供奉的物品. 憑藉敏銳的商業意識, 他們出售精美絕倫的創意雕塑, 以及可以委託助手仿照模型完成的較為樸素的作品(《基督受洗》, 12.130.1). 中世紀晚期藝術家的流動性確保了風格在廣闊的地理區域內的傳播. 例如, 1400 年左右在布拉格實踐的 Schöne Stil (美麗風格迴響, Pietà, 2001.78). 在斯特拉斯堡和波蘭等地都能找到. 同樣, Niclaus Gerhaert 可能在第戎學習了 Claus Sluter 的雕塑, 然後在美因茨、斯特拉斯堡、康斯坦茨和維也納工作.
大都會藝術博物館中世紀藝術和修道院部

坐姿主教
蒂爾曼·里門施奈德
約 1495
中世紀晚期德國南部的椴木雕塑家(蒂爾曼·里門施奈德是其中最有天賦的一位)採用了不上色大型祭壇畫雕塑的做法. 他們選擇將一些細節染成黑色, 例如這尊人物的眼睛, 並用透明釉料完成表面. 由於缺乏屬性, 這位主教的身份難以確定, 但他的坐姿可能表明他代表了四位教父之一, 要麼是聖奧古斯丁, 要麼是聖安布羅斯, 這兩位只有主教頭銜. 從人物的比例和頭部位置來看, 人物佔據了小祭壇畫中央神龕的左側, 可能是獻給教會早期領袖的. 雖然這尊雕塑實際上是高浮雕, 但它通過豐富的相互連接的曲線傳達出一種驚人的體積感. 對老人面部的敏感和描述性描繪既達到了心理深度, 又達到了精神重量.
藝術家 蒂爾曼·里門施奈德
日期 約 1495
德國 椴木和灰黑染色
35 1/2 x 14 x 5 7/8 英寸(90.2 x 35.6 x 14.9 厘米)
鳴謝
修道院收藏, 1970
物品編號 1970.137.1
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15 和 16 世紀早期德國
概述
早期經歷的變化在德語國家最為明顯. 印刷革命和新教改革首先在那裡爆發. 德國藝術家阿爾布雷希特·丟勒將文藝復興時期的義大利藝術引入了北歐. 當法國、英國和西班牙圍繞強大王朝聯合成為強大的國家時, 德國仍然是神聖羅馬帝國皇帝統治下由小國組成的政治大雜燴. 然而, 它仍然保持著強烈的民族認同感, ​​反映在德國藝術的獨特性中. 15 世紀初, 德國藝術家和歐洲各地的藝術家一樣, 創造了精緻的宮廷藝術, 現被稱為國際風格. 特點是修長優美人物、豐富圖案表面、金色裝飾, 以及對抽象裝飾的偏愛而不是現實主義. 大約 1450, 受荷蘭繪畫影響, 德國藝術家採用了一種更自然的風格. 但總體而言, 他們的作品仍然比鄰國的作品更具表現力. 德國畫家傾向於強調線條和圖案, 而不是三維形式. 他們將強烈的色彩對比並置在一起, 並繼續使用金色背景, 儘管這些背景在其他地方已經過時了. 德國祭壇畫通常包括彩繪和鍍金雕塑, 增加了神聖場景的戲劇性. 所有這些品質都將藝術推向了高情感基調, 非常適合德國宗教體驗, 這種體驗深受 1300 年代以來傳教士(如艾克哈特大師)神秘主義的影響.
阿爾布雷希特·丟勒, 德國人, 1471 - 1528, 牧師肖像(約翰·多爾施？), 1516, 布面羊皮紙油畫, Samuel H. Kress 收藏, 1952.2.17
https://www.metmuseum.org/essays/late-medieval-german-sculpture  紐約大都會藝術博物館
https://www.nga.gov/features/sli ... entury-germany.html  美國國家美術館