古典音樂心得分享--「音樂路」釋疑

其實只是想回應前陣子某位網友(國內一個音樂論壇)在留言板上提出的一個問題：如果小時後沒學過音樂，長大以後在「音樂的路」會不會特別艱辛？

首先，我們必須釐清「音樂的路」這檔子事。我一直認為，表演藝術這種東西需要藉由三種人來共同完成，那就是作品作者、表演者、欣賞者三個不同的角色。

在音樂的世界中自然就是作曲家、演奏家和聽眾。當然啦！這只是一個大概的分類，三個群組之間的關係事實上不是那麼絕對的。不過若從「職業化」的角度，大致上仍能成立。

如果立志要成為作曲家或演奏家，「音樂路」之艱苦，恐怕並不是比人家早學幾年就可以減輕多少。關於此點顯而易見，在此毋庸贅述。然而，一個業餘的音樂愛好者，甚至是手不能奏，口不能唱的「純音樂消費者」他的「音樂路」呢？艱苦與否，就我的觀點看，端視個人心態而定。

通常所謂「聽古典音樂」的人口，除開「職業的」音樂人不論，從心態上可有以下幾種型態；第一種可以稱為「人要衣裝」型。這類朋友視古典音樂為一種身分或品味的表徵，逢人到處高談擴論，實際上可能只聽過幾張「古典帝國」或「Adagio」之類的唱片，參加過一兩場趕集式的戶外巨星音樂會。

不過光是如此也就足夠提供他好一陣子的談話材料了，功能性相當完備。看官莫要說我言詞尖酸，在下認識的人中，這類的「愛樂者」還真不少。我甚至還聽一些人說：「這樣要交女朋友比較容易」，當下真真不知何言以對。

其實這類朋友是否可稱為音樂愛好者都還待商確，也就無所謂音樂路的問題了。

第二種我姑且稱之為「武林高手」型。通常這樣的朋友都有一定的音樂基礎（當然啦！並不是所有有音樂基礎的愛樂朋友都是這一種人，在此要特別聲明。），至少讀得懂五線譜。

他們最大的特徵是對各大名家版本如數家珍，又特別博聞強記，可能聽上幾個音就知道這是某某人在某某時候的錄音。聽音樂要對總譜，一句一句挑看看誰的演奏錯誤少。

這一類朋友完全本著「求真求善求美」的偉大目標，就像情人眼中容不下一顆沙粒般，他們的耳中也容不下一點粗糙的質感，或一顆錯誤的音符。

但是，武林高手往往是孤寂的。

為了排遣這種孤寂，並且追求無止境的進步，於是三不五時會邀集武林同道，舉行一次武林大會。非要華山論劍、捉對廝殺、不分勝負誓不甘休。於是會後有人揚長而笑，有人負傷而去。回到家中，又繼續閉關練功，準備下回再戰。

面對眾位武林高手，小弟除了五體投地自嘆不如外，其實還很替他們擔心。不要有一天練功過度，走火入魔就得不償失了。又要奉勸眾位朋友們，萬一您身邊出現了這樣的「獨孤求敗」時，除非您有十成把握，否則請加速逃逸。畢竟他們每一個都是永遠的「武林盟主」啊！

唉！其實音樂如此美的東西，竟要如此死生相搏？這樣的「音樂路」也太苦了吧？

我個人最鍾意的其實是第三種類型，這樣的人好聽一點說叫做「EQ高手」，實際一點講是「音樂阿Q」，或者您要稱其為「愛樂自閉症」也無妨。

這個族群的朋友聽音樂是極私密的活動，呼朋引伴的機會不多，獨自面對音樂的時間佔其音樂生涯的90%強。印象三重奏的陳團長有句名言，引其大意為：「聽音樂，最重要的是你從中反省了什麼？又獲得了什麼？」。

阿Q派弟兄大概是這句話的最忠實擁護者。這一類朋友往往「好音樂，然不求甚解」，視武林高手派朋友的用功方式為畏途。

不過不求甚解並不是隨便聽聽就算了，只是不去太挑剔細節，不去吹毛求疵。其實，人人心中自有其對巴哈、莫札特、貝多芬、舒伯特的形象與理解，況且這個理解又會隨時間及聆聽經驗、生活體驗的不同而逐次轉變，何苦於一時之間追求絕對的標準答案呢？就把一切留給自己，用心花一世的時間慢慢品嚐吧！完整的故事中，都會留下一些遺憾。

音樂在要表達某些重要意念時，往往也會作出一些犧牲，又何苦為了一株枯萎的小草而犧牲了美麗的森林呢？更何況森林中本就有枯有榮。

套句好友家麒的話：「上帝創造的每一朵花都是不完美的，所以每一朵花都是完美的」。聽幾個不同的版本也是有的，然而其中目的並不在於分辨孰優孰劣!而是從每個不同的詮釋中取得不同的養分。如此，又何艱苦之有呢？

身邊有很多剛開始聽古典音樂的朋友，其實常常為了一些艱深的理論或者可怕的名詞，甚至是恣意賣弄的樂評嚇阻在外，卻步不前。

往往也有「我沒學過音樂，我能嗎？」的疑問。我常常舉自己作為一個例子。資質駑鈍如我，又形同沒有受過任何音樂教育，不照樣也可以在音樂的世界裡找到自己的角落嗎？

其實，音樂就形同一種更為抽象或更為純化的語言。當一切已經無法以言語形容時，當自己的語言能力已經不足以負荷想要表達的意念時，那麼，就把一切交由音樂來訴說吧！小氣的巴哈將對上帝的頌讚以音樂表達出來；幼稚的莫札特將對生命的謳歌以音樂呈現出來；孤憤的貝多芬將人世的悲喜以音樂展演出來；潦倒的舒伯特將無窮的希望以音樂吟唱出來。

那麼我呢？我何其幸運，能藉著他人血淚歡笑交織譜成的樂章，找到安慰，並指引自己的方向。

曾經，我也為自己從沒有受過音樂訓練，在有口難言時只能書空咄咄而感到遺憾。後來，一位學長告訴我某篇文章敘述的一個小故事︰

有一位老先生年輕時曾和幾個朋友合組一個弦樂四重奏，僅止於以此自娛，沒做過什麼公開演奏。

這天，他從工作的崗位上退休了，想起了從前練琴的快樂時光。於是帶著自己的琴，去找其他幾位朋友。

找到第一個、第二個、第三個；每個人帶著各自的琴，來到了一個小教堂。坐定以後，便由海頓開始，一首一首的拉下去。琴音未必見得高明，但是音樂的愉悅充滿每個人的心中，令人捨不得停下來。

這時候，屋外下起了暴風雪，但是四位老人渾然不覺，只是陶醉在音樂中不停地一首接一首，就這樣不知道過了多少時間。風雪停了以後，看守教堂的工人推門進來，赫然看見四具已倒在地上的屍體，正是這四位先生。

他們已不知過世多久，然而每個人都面帶著笑容，其中有一位還緊緊握著他的琴。

多麼淒美的故事！

其實重要的只是音樂本身啊！至於會不會演奏，或演奏得好壞與否，已經不再重要了。找到自己心中的音樂，就找到了天堂。我反過來羨慕家麒兄，因為他曾說，即使有一天他耳朵聾了也不遺憾，因為好多旋律已經在他心中。「夠我受用一輩子了」，他說。

我不知道自己是否能做到這一點，甚至把所有的音樂全忘了，那種幸福感仍能持續一輩子呢？不過這是另一個層次的問題了。倒是有一個小遊戲可以玩玩；當我生命走道盡頭的一天，我希望哪一首曲子陪我走向火葬場這最後一段道路？

「音樂路」其實已經是生命諸多道路中最美的路，又有什麼好擔心他艱不艱難的？而我相信，這一點不獨對我這種外行的愛好者如此，凡是真心喜愛音樂，真正領略到音樂之美的朋友，通通有效。

[ 本帖最後由 coolermaster 於 2007-4-1 00:37 編輯 ]

對所有喜歡音樂的人,不管他是出自於什麼目的,我們都不能刻薄.
音樂是時代的影子,再過幾百年,如今的音樂也會成為歷史,一種特別的古典.

人類有多長,音樂就有多長.
總是站在前人的肩膀上的.

原帖由 子竹青青 於 2007-4-1 07:14 發表
對所有喜歡音樂的人,不管他是出自於什麼目的,我們都不能刻薄.
音樂是時代的影子,再過幾百年,如今的音樂也會成為歷史,一種特別的古典.

人類有多長,音樂就有多長.
總是站在前人的肩膀上的.

"刻薄"這應該歸咎於人類的劣根性中去。
我認識的一些朋友，我在別的音樂論壇上交往的網友，他們中間有些就很在乎版本、樂團、指揮、獨奏者的差異，這是音樂本身的"發燒友"，德奧的樂團、英美的樂團、意法的樂團、蘇俄的樂團，他們的演譯手法、風格、傳統，都在吹毛求疵的比對著、計較著。
有些是器材本身的"發燒友"，為了能聽到三角鐵在眾多樂器中的鳴響，為了小提琴弓絃下那似有還無的松香味，為了鋼琴家最後一個休止符所顫動著的渺渺餘音，他們不惜十萬百萬的砸下重金，更換器材、裝修聽音室，以至於神魂顛倒，惶惶然不可終日。
妳說"刻薄"這倆個字，用在他們身上是否合適？

哈,就是他們寫的那些東西,刻薄了音樂和愛樂者.

這妳就有些不厚道了， 畢竟這都是他發自內心的追求啊！

哈,他們可以追求啊
但不能因為他們極度追求而別人追求別的,就說別人不愛樂啊.

正解！

[music]http://www.jzjsjxxy.cn/jyzy/glsc/gqyy/shijiemingqu/2702.mp3[/music]