過節太鬧騰了,聽個抒情的靜靜心。小貝同學的月光是他流傳最廣的鋼琴曲之一。原來名叫幻想奏鳴曲,后經德國詩人和音樂評論人路德維希·賴爾斯塔博把此曲和盧森湖上的月光聯想到了一起,該創意得到廣大音樂愛好者的共鳴,隨後便更廣為人知地叫做月光奏鳴曲。可是聶?另一些樂評人士很不稀飯,說是把原來葬禮儀式的音樂意境詮釋為羅曼蒂克太荒唐,牆裂反對。又可是聶,光大吃瓜聽眾比較喜歡月光的聯想所以此曲便更廣為人知地叫做月光奏鳴曲了!又所以聶,鑒於這葬禮和浪漫都能無縫轉換了,音樂這東西奏是想腫么理解奏腫么理解,自己愛聽、高興最重要!
跑步記錄:
1/27/17
run 5.15 miles, 59 min, 580 cal, incl 0
ellip 0 cal 0 min
ytd 40.21 mi, 5688 cal
1/28/17
run 5.20 miles, 62 min, 582 cal, incl 0
ellip 0 cal 0 min
ytd 45.41 mi, 6270 cal
1/30/17
run 5.12 miles, 60 min, 573 cal, incl 0
ellip 0 cal 0 min
ytd 50.53 mi, 6843 cal
2/5/17
run 5.01 miles, 60 min, 669 cal, incl 0
ellip 0 cal 0 min
ytd 55.54 mi, 7512 cal
貝多芬:月光奏鳴曲 (升c小調第十四鋼琴奏鳴曲)
百度百科:升c小調第十四鋼琴奏鳴曲
升c小調第十四鋼琴奏鳴曲,又名「月光奏鳴曲」,分為三個樂章。為德國作曲家路德維希·凡·貝多芬,作於1801年。
中文名升c小調第十四鋼琴奏鳴曲 外文名Beethoven: Piano Sonata No.14, Op.27 No.2 別 名月光奏鳴曲 創作人
路德維希·凡·貝多芬 創作時間1801年
這首曲子一共分為三個樂章:
第一樂章,持續的
慢板,升c小調,2/2拍子,
三部曲式。為奏鳴曲形式的幻想性的、即興性的柔和抒情曲。一反鋼琴奏鳴曲的傳統形式,貝多芬在本曲的首樂章中運用了慢板,徐緩的旋律中流露出一種淡淡的傷感。
第二樂章,小快板,降D大調,3/4拍子,三部曲式。貝多芬在這一樂章中,又一次「反其道而行之」,改變了傳統鋼琴奏鳴曲中一向作為慢板樂章的第二樂章,而採取了十分輕快的節奏,短小精悍而又優美動聽的旋律與第一樂章形成鮮明的對比。本樂章起到了十分明顯的「承前啟後」作用,第一樂章與第三樂章在此銜接得非常完美。
第三樂章,激動的
急板,升c小調,4/4拍子,
奏鳴曲式。本樂章擁有精巧的結構與美妙的鋼琴性效果和充實的音樂內容,急風暴雨般的旋律中包含著各種複雜的鋼琴技巧,表達出一種憤懣的情緒和高昂的鬥志。直到全曲結束之前,還是一種作「最後衝擊」的態勢。
[1] 貝多芬這一時期的奏鳴曲充滿了嘗試性的作法,他企圖重新評價奏鳴曲式主要的創作原理。傳統的格局,奏鳴曲式往往只出現在一個樂章里,而且通常在第一樂章,但貝多芬打破了這種模式,升c小調第十四鋼琴奏鳴曲是古典樂派開始朝浪漫樂派轉變的作品之一。
第一樂章情感的表現極其豐富,有冥想的柔情,悲傷的吟誦,也有陰暗的預感。雖然伴奏,主題和力度的變化不大,但仍通過和聲,音區和節奏的變化,細膩地表現了作者心弦的波動。這首奏鳴曲包含著貝多芬最原始的構思。它那夢一般即興的性質,探索鋼琴音響共鳴的方式已預察到約一百年後德彪西的印象樂派。它所依據的題材很簡單:樂曲一開始,由不斷流出的三連音構造了無邊的幻想,四小節后,第一主題在中音區淡淡地出現。它細緻而沉靜,略帶些憂鬱。1段1分18秒在B大調上出現了第二主題。中間部由第一主題開始。三連音曲折有致地走向高音區,呈現出急躁不安的情緒。隨後,進入第三段,第一主題平靜地再現,第二主題以升c小調的面目再現,然後以低音繼續奏出基礎動機的尾奏,慢慢地消失而結束。
第二樂章比較短小,
李斯特形容這個樂章為「兩個深淵中之間的一朵花」。它以迥然不同的輕快表情將第一樂章的沉思默想和第三樂章的緊張氣氛銜接地非常完美。 第一段是連奏與斷奏相呼應的主題,然後再以變奏加以重複。中部也保持在降D大調。2段1分13秒再現第一段。這個樂章好像是瞬息間留下的溫存的微笑。
第三樂章雖然在調性上與前樂章有緊密的聯繫,但表達的感情則完全不同。第一主題是熱情不可遏制的沸騰和煽動性,猶如激烈的狂怒,又好像是連連的跳腳聲。第二主題像是從心底里發出來的申訴。它臨近結束時連續的八分音符,斬釘截鐵般的節奏,表現了熱情的情感和堅強的意志。經過短短的展開部后,內心的激動表現得更為強烈。在尾聲中,沸騰的熱情達到頂點時,突然沉寂下來,但洶湧澎湃的心情並沒有就此平靜。貝多芬曾說過他的作品二十七號的兩首奏鳴曲都像幻想曲。他指示升c小調第十四鋼琴奏鳴曲的樂章之間要緊接不要有停頓,這樣才能從開始樂章以暗示性的方式逐漸展開,進入到錯綜複雜的終樂章,而得以提供一種凝聚高潮的感覺。
幾乎沒有一首名曲像這首
奏鳴曲一樣,因「月光」這一俗稱而名滿天下、家喻戶曉。《月光》這一名的由來眾說紛紜,但最多的是源於德國詩人路德維希·雷爾施塔布(1799-1860)形容這首樂曲的第一樂章為「如在瑞士琉森湖那月光閃耀的湖面上一隻搖蕩的小舟一樣」。
這部作品,貝多芬自己稱為「好像一首幻想曲一樣的」(Quasi una Fantasia)。
[1] 《月光奏鳴曲》是貝多芬題贈給他一八零一年時熱情的對象:朱麗埃塔·圭恰迪尼的一首作品,但後來他為這段感情付出了很大的代價。
義務教育課程試驗標準教科書《語文》六年級上冊課本第二十六課《月光曲》一文,是人民教育出版社以「月光曲」為標題杜撰的一個動人故事。
原文:
兩百多年前,德國有個音樂家叫貝多芬,他譜寫了許多著名的樂曲。其中有一首著名的鋼琴曲叫《月光曲》,傳說是這樣譜成的。
有一年秋天,貝多芬去各地旅行演出,來到萊茵河邊的一個小鎮上。一天夜晚,他在幽靜的小路上散步,聽到斷斷續續的鋼琴聲從一所茅屋裡傳出來,彈的正是他的曲子。
貝多芬走近茅屋,琴聲突然停了,屋子裡有人在談話。一個姑娘說∶「這首曲子多難彈啊!我只聽過別人彈過幾遍,總是記不住該怎樣彈,要是能聽一聽貝多芬先生自己是怎樣彈的,那有多好啊!」一個男的說∶「是啊,可是音樂會的入場券太貴了,咱們又太窮。」姑娘說∶「哥哥,你別難過,我不過隨便說說罷了。」
貝多芬聽到這裡,就推開門,輕輕地走了進去。茅屋裡點著一支蠟燭。在微弱的燭光下,男的正在做皮鞋。窗前有架舊鋼琴,前面坐著個十六七歲的姑娘,臉很清秀,可是眼睛失明了。
皮鞋匠看見進來個陌生人,站起來問∶「先生,您要做鞋嗎?」貝多芬說∶「不,我是來彈一首曲子給這位姑娘聽的。」
姑娘連忙站起來讓座。貝多芬坐在鋼琴前面,彈起盲姑娘剛才彈的那首曲子來。盲姑娘聽得入了神,一曲完了,她激動地說∶「彈得多純熟啊!感情多深哪!您,您就是貝多芬先生吧?」
貝多芬沒有回答,他問盲姑娘∶「您愛聽嗎?我再給您彈一首吧。」
一陣風把蠟燭吹滅了。月光照進窗子,茅屋裡的一切好像披上了銀紗,顯得格外清幽。貝多芬望了望站在他身旁的兄妹倆,借著清幽的月光,按起琴鍵來。
皮鞋匠靜靜地聽著。他好像面對著大海,月光正從
水天相接的地方升起來。
微波粼粼的海面上,霎時間灑滿了銀光。月亮越升越高,穿過一縷一縷輕紗似的微雲。忽然,海面上颳起了大風,捲起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花,一個接一個朝著岸邊涌過來……皮鞋匠看看妹妹,月光正照在她那恬靜的臉上,照著她睜得大大的眼睛,她彷彿也看到了她從來沒有看到過的景象——在月光照耀下的波濤洶湧的大海。
兄妹倆被美妙的琴聲陶醉了。等他們清醒過來,貝多芬早已離開了茅屋。貝多芬急忙跑回客店,花了一夜工夫,把剛才彈的曲子記錄了下來,並且命名為《月光曲》。