傳統的演繹都打破了 ——我看《挑山女人》

一部三無劇目《挑山女人》——毫無曲折離奇的故事情節，亦無纏綿悱惻的愛情糾葛，更無華麗奪目的服裝舞美，褒獎文字多得猶如滿山盛開的杜鵑叫人應接不暇。憑什麼她能得到如此普羅大眾熱烈持久的讚賞呢？從一個出身滬劇老藝人家庭的資深戲迷眼光來看——正就是因為《挑山女人》一朝問世，把傳統的演繹都打破了。

    滬劇擅長現代劇目，當年的四面紅旗之一。歷來好戲多多，確是事實，絕對不錯。但是只要清理一下演出海報，不難發現基本上屬於兩大類型——要末歌頌歷史偉人英雄模範表彰先進人物，要末抒發情愛糾纏感嘆倫常劇變。前者比如《張志新之死》《白蓮花》《尋娘記》《陶行知》《宋慶齡在上海》《敦煌女兒》《霓虹燈下的哨兵》等等，直到今年最新出台的兩部原創大戲《小巷總理》和《51把鑰匙》。後者最近的新作則以《海上花》最為典型，不用再多舉例子。就是移植於經典名著的一系列優秀劇目像《雷雨》《日出》《家》《斷線風箏》《今生今世》中的人物無一例外地缺乏新世紀的時代感。哪怕是同樣反映現代農村生活的《三接新娘》《寶華春秋》等劇目，既沒有也不可能像《挑山女人》王美英那樣接地氣深植民心。

    王美英挑著沉重的擔子從齊雲山走進了上海灘。一個全新的題材，一個從來沒有佔領過滬劇舞台中心的小人物，普通得不能再普通的農村女性。她既不是石派名劇《母親》中投身地下鬥爭的革命老媽媽，也不是《明月照母心》里的優秀人民教師金曉暉。柔弱而又堅韌的王美英屹立在戲曲舞台上，她用一顆既平凡又偉大的慈母之心感動了全場觀眾——無論是否專家學者也不論是否上海本土。說題材出奇制勝，說人物全然出新，就在於這個劇目的主題，一反滬劇往常不是鴛鴦蝴蝶言情劇就是革命壯志鬥爭劇的常態，寫了一個普通農村婦女，還是一個帶著三個孩子的寡婦的平凡奮鬥史。

    文藝評論家毛時安先生對《挑山女人》評價道：「故事簡單明了，但簡單不單薄，蘊含著豐厚的人生底蘊，是一部走情走心走人物的戲。它摒棄了當下流行時尚戲曲劇中附加的蒼白的浮光掠影式的好看元素，讓戲劇回歸到藝術本真的原點。」說得何等地好啊！這裡說的三走「走情走心走人物」，最終都得由演員來體現在觀眾面前。

    關於女主演演繹的精彩紛呈有眾多美譽，我只想再補充一個往往被忽略的重要方面。戲曲的凈場唱，是闡述人物情感的一個極其緊要的手段。在《挑山女人》中固然運用自如多次呈現，可還有一個絕佳片段就是第六場中女主人公對張華遺像的獨白傾訴——因為舞台上聚光的關係，正可以相當於凈場唱！從「十年了，張華啊——」到反覆強調「張華，你真的都看見了嗎」「張華，我難啊」一直到痛責自己沒有做好一個母親，整整時長三分半鐘的大段內心獨白，其難度絲毫不輸於隨後引出的「千千結結千千」的凈場唱段。

    梨園行都知道「千斤道白四兩唱」。而這樣大段內心糾結自懺自遣的獨白在話劇里時常有見——特別彰顯話劇演員的功底，但在戲曲舞台上實屬稀罕，尤其在滬劇舞台便是從來沒有看到過的第一例。如此撕心裂肺，如此深刻動人——其實那真不是在演戲。每一次掉淚，每一次嘶喊，每一次嚎啕，都是女主演全身心的付出，以至於她自己感到彷彿就在夢遊。而與之相反，在某些劇目中沒有真愛真情的所謂「愛」的體現，再怎麼在舞台上大聲的痛苦吶喊，觀眾也不會覺得感人更不可能入戲。不要忘記，這般精妙的無唱腔處置，在最後一場中又出現了一次。那是她得知成子強噩耗之後，還要倒轉來安慰幺妹把心放寬，直到送走子女再急奔上場拿起扁擔，這才放聲大哭。從一名草根編劇的角度看，如此演繹可謂有膽有識令人欽佩！

    還有，第五場是痛苦的抉擇。王美英一句台詞——「美英祝你幸福」說出口，直到成子強「美英保重」轉身離開，這一橋段並無常規愛情戲里比如「樓台會」那樣司空見慣的惜別對唱。男女兩造先是眼神緊扣對視，面露尷尬強忍悲痛，到徹底理解了決絕的不可挽回，雙方突然爆發出一陣苦惱人的大笑，再次給觀眾深深地帶來對於「美英不能求兩全」的心靈震撼。這樣的演繹也是一種非常難得的突破。

    一台好戲，講究的是整體感強。誠如文化部前高部長曾經讚賞過黃梅大師黃新德梅花劇作《柯老二入黨》的一句評語：八大金剛滿台生輝，《挑山女人》她同樣滿台生輝個個出色無可挑剔。女一號男一號今年分別摘得白玉蘭主角配角獎自不待言。男二號那個瞎眼長子——本來殘疾人要由身心健康的演員來出演就有難度——演出效果就賽如《二泉印月》里的瞎子阿炳。這位優秀演員還在序幕中出演轎夫之一，體現了全團一顆菜精神。哦，還有那個5歲的小演員照樣演繹瞎子十分難得。兩個年齡不小的女演員扮演弟郎幺妹雙胞胎，剛出場時只有12歲，年齡的巨大反差這個難題得到了圓滿的解決。「迎風冒雪上山道」中兄妹倆的舞蹈，有幾場幺妹和媽媽的對手戲都給出了最好的回答。眼前一亮的舞台呈現使我聯想起少年時代看到過中國福利會兒童藝術劇院方掬芬等老前輩的傑出表演。

    現代戲創作中《挑山女人》的成功經驗，反映了在弘揚社會主義核心價值體系中滬劇人的責任擔當。她接二連三地創造了滬劇史上的奇迹，包括再三再四地刷新獲獎記錄。中國戲曲學會會長薛若琳甚至說，「《挑山女人》還應該再得大獎，得所有大獎！」與會專家都笑著認同。我還想鄭重地提議——這應該是一台像謝濤主演的晉劇《傅山進京》那樣大滿貫的大戲新戲，何況《挑山女人》她並不是清初明君康熙和明末遺老傅山之間和為貴的清裝戲，而是那麼貼近生活擁抱真實的現代農村新編劇目。

    我在寶山滬劇團藝海劇院演出時買到第一張票1排2座看的現場，而後看了一遍「七彩戲劇」頻道的錄像，又看了N遍「九州大戲台」播放的全劇和各分場次。套用電影《一代宗師》裡面，宮二姑娘對葉問訴衷腸的一句話：「我在最好的時間碰到你，是我的運氣。」；對於《挑山女人》完全可以說——觀眾在戲曲大環境不景氣的當代能夠看到這樣一部原創好戲，是廣大戲迷們的福音，是滬劇這個劇種的福音，更是海派文化的福音，還加是地方戲曲的福音！

    在讚賞之餘，附加還想說兩條建議，供寶山滬劇團和有關方面參考——

    第一，《挑山女人》不僅應該有舞台版，還應該有電影版。由於滬劇作為上海本土劇種的代表，早早便和電影結緣。建國以來，享負盛譽的《羅漢錢》《星星之火》就是最好的例子，惜乎後來由於種種原因斷檔了多少年。這也是滬劇趕不上其他劇種的表現之一。近年來，戲曲為了走出困境結合多媒體傳播，戲曲電影又得到很大的關注。最近接連聽到拍攝戲曲電影的好消息。有早已獲獎的越劇電影《蝴蝶夢》，有去年第22屆金雞百花電影節獲獎的《藍梅記》和《紅樓夢》（另外獲得提名還有《大腳皇后》《玉卿嫂》《鍘刀下的紅梅》），更不用說文化部傾全力打造的京劇電影三部曲《龍鳳呈祥》《霸王別姬》和《蕭何月下追韓信》——《霸王別姬》還進入奧斯卡殿堂首映。其他劇種也有若干動作喜訊頻頻比如有《村官李天成》《老表軼事》《劉海砍樵》等等。最新消息是7月初豫劇電影《法海禪師》在鶴壁舉行了開機儀式，該劇由鶴壁市豫劇院和北京九州同映 數字電影院線有限公司聯合出品。浙江徐銘謝群英的《一縷麻》才剛開機。多少年以來唯獨沒有滬劇這一劇種的戲曲電影。敬請有關方面及時做好準備。拖一個尾巴，不希望有電視連續劇版本以免被摻入太多水分破壞了《挑山女人》原有的真善美。

第二，優秀劇目，戲曲精品的傳唱是振興戲曲至關重要的一個手段。就是單拿滬劇來講，不說老戲，諸如《董梅卿》「送寒郎」《櫻花》「皎皎明月」《深秋的淚痕》「相見恨晚」等等等等，都是廣為傳播的名段。相對來說，寶山滬劇團在這方面需要迎頭趕上。特別是《挑山女人》這樣一部好戲，接地氣也應該要接在廣大戲迷票友熱情學唱上面。感謝演員和作曲，非常棒的唱段可以舉出很多——「籽落石縫它也要蓬蓬勃勃發新芽」「迎風冒雪上山道」「收起淚水莫長拋」「十年光景十年長」「我的好媽媽」「媽媽媽媽你莫傷心」「終收穫這風雨過後艷陽天」等。希望能夠重視當下網路手段的運用，在網上可看到相關唱段的視頻音頻以及卡拉OK，便於學唱利於傳播擴大影響。而且，這不僅僅是滬劇戲迷票友的愛好問題，更是關聯到市委書記韓正同志所充分肯定了的《挑山女人》其深刻教育意義。非常高興的是這一建議已被採納，取得了良好的成果。