前幾天看到Tripadvisor的一則消息，巴黎的奧賽博物館被旅遊者評為首選參觀的博物館第一名，足以證明這個展館的展品受旅遊者歡迎的程度。這個外表並不出眾的建築，曾經是巴黎的一個火車站，那碩大的鍍金鐘表記載著它的這一段歷史。
以下四張照片相互關聯，您了解它們背後的故事嗎？這是奧賽博物館自由女神像的原型，也就是矗立在紐約港的那一座的原版。你或許已經知道，紐約的自由女神像，是1886年法國送給美國的禮物；象徵著美法兩國的友誼，並紀念美國獨立一百周年。這座由法國建築師Auguste Bartholdi設計的、在巴黎歷時近20年修建的雕塑作品，一百五十年前橫跨北大西洋，一百五十年後穿越風雲歲月，顯然已經走入大眾媒體，走入流行文化，也走入萬千移民者的夢裡。
這是我們2013年在紐約拍的自由女神像。
但這一幅照片又和自由女神像有什麼關聯呢？這座雕塑名為「自由的火焰」，是紐約自由女神像手中火炬的原尺寸複製品，表面由金箔覆蓋，是世界各地的捐助者獻給法國人民的禮物，作為美法兩國友誼的象徵。一個歷史事件給這座雕塑賦予了新的意義。1997年，黛安娜王妃因車禍喪生，地點就在附近的Pont de l'Alma 橋下的地下通道里。事件之後這座雕塑就成為了遊客和黛安娜王妃的崇拜者紀念的地方，從這張觀光巴士抓拍的照片上還可以看到祭奠者的身影。這座雕塑日漸聞名，以至於很多人認為這座雕塑就是獻給黛安娜王妃的。
一個人生在世上因其高尚的品格和種種善行，享有如此的名望，以至於在和情人雙雙遇到不幸之後，還能受到世界各地不計其數的民眾的深情悼念和王室的常規禮遇。還記得葬禮上Elton John演唱的《Candle in The Wind》那首催人淚下的歌曲。換在世界上其它地方，她的光輝恐怕早已被鋪天蓋地的爆料和狗血以及吃瓜群眾的唾液所淹沒。感嘆於英國皇室近年來也趨近人性化處理王室事宜，不僅僅沒有對黛安娜王妃有絲毫的歧視和貶低，而且也讓查爾斯王子和卡米拉終成眷屬。
這座雕像的原型就安放在博物館一進門的地方，由於光線不好，照片比較暗，特地從網上下載了這一幅。在修建紐約的自由女神像之前，建築師Bartholdi先造了這座小型的雕像模型，（高11.5米，重14噸，1878年完成）。之後的紐約自由女神像，其實是以這第一件女神像為原型，原比擴大了四倍的成果。因此這座1/4小型自由女神像，又被人們稱為「雕像原件（la statue originale）」。1907年，Bartholdi去世后的三年，在Bartholdi工作室資金的幫助下，「雕像原件」由藝術家遺孀捐贈給工藝美術博物館（Musée des Arts et Métiers）。
博物館門外的雕塑。
門口演奏的街頭樂手。
博物館內布局。部分雕塑介紹引用了"正一藝術「的內容，在此向作者致謝！
《舞蹈》（la danse），作者讓.巴蒂斯.卡爾波（Jean-Baptiste Carpeaux）。這件作品原件在奧塞博物館，複製品在巴黎歌劇院的門口。這件卡爾波的作品描述的是縱酒狂歡的裸體---那時巴黎肯定沒有蹦迪和吃搖頭丸一說，是1869年作為夏爾.科爾蒂亞設計的劇院正面的雕塑裝飾，它的展示當年引起了軒然大波---淫邪、褻瀆神靈，有觀眾甚至拿墨水潑向雕塑。
卡爾波的《世界四極》。這個青銅雕塑《世界四極》，由象徵亞洲、歐洲、北美和非洲的四個巨人將地球托起，寓意可能是四洲團結拯救地球。創作者是讓.巴蒂斯.卡爾波Jean-Baptiste Carpeaux，1827-1875），法國雕塑家和畫家，在這個作品完成後就去世了。
《阿波尼娜.薩巴蒂埃》（Apollonie Sabatier）。作者奧古斯特.克萊桑熱（Auguste Clesinger）。這是1847年的沙龍上「萬眾矚目的焦點」作品。在奧賽博物館的網站上，這件作品又稱為《被蛇咬的女人》（Woman Bitten by a Snake）：她的手上，纏著一條小蛇。Apollonie Sabatier（1822-1889）是法國的著名的模特兒和交際花，她在巴黎擁有自己的沙龍，在1850-1860年代非常著名。當時很多著名的法國藝術家都是她的座上客。這件雕塑是作者為這位著名模特兒創作的著名雕塑。這件作品當時引來異議---形象撩人，頗具異教氣息，很難說蛇的咬嚙給這位女子帶來的是痛苦還是快感。
《沉睡的赫柏》（Hebe asleep），作者Albert-Ernest Carrier-Belleuse 。希臘神話：赫柏是青春女神，永不衰老，她是宙斯與赫拉的女兒，負責給諸神斟酒。後來，她嫁給創造了12件功業的大力神赫拉克里斯（Heracles）。
伊波利特.穆蘭的《在龐貝工作》。
《潘和小熊》（Pan et oursons），作者Emmanuel Fremiet。 小仙女應該是動物化身的，好像是馬的化身，兩隻狗模狗樣的動物狗熊前來聽命，這是古希臘羅馬神話傳說，還是聖經故事？
《阿那克里翁與鴿子》，作者Eugene Guillaume。Anacreon，義大利雕塑家。阿那克里翁（Anacreon，前570-488）是古希臘詩人，為希臘九大讚美詩歌的填詞詩人之一。他特別擅長於「在醉酒的狀態下填詞」和歌唱，這種風格，大約和中國的「詩聖」「酒仙」李白的「斗酒詩百篇」一樣。這種填詞的作法，在過了一千七八百年以後，也在中國出現了：宋詞和元曲，也是填詞的歌曲吟唱形式。還有這些栩栩如生的雕刻精品，設計和工藝令人讚不絕口。
凡爾賽宮（法文：Chateau de Versailles）位於法國巴黎西南郊外伊夫林省省會凡爾賽鎮，是巴黎著名的宮殿之一，也是世界五大宮殿之一（北京故宮、法國凡爾賽宮、英國白金漢宮、美國白宮、俄羅斯克里姆林宮）。1979年被列為《世界文化遺產名錄》。凡爾賽宮所在地區原來是一片森林和沼澤荒地。1624年，法國國王路易十三以1萬里弗爾的價格買下了117法畝荒地，在這裡修建了一座二層的紅磚樓房，用作狩獵行宮。二樓有國王辦公室、寢室、接見室、藏衣室、隨從人員卧室等房間，一層為傢具儲藏室和兵器庫。當時的行宮擁有26個房間，如今擁有2300個房間,67個樓梯和5210件傢具。作為法蘭西宮庭長達107年（1682-1789）。1789年10月6日，路易十六被民眾挾至巴黎城內，凡爾賽宮作為王宮的歷史至此終結。在隨後到來的法國大革命的恐怖時期中，凡爾賽宮被民眾多次洗掠，宮中陳設的傢具、壁畫、掛毯、吊燈和陳設物品被洗劫一空，宮殿門窗也被砸毀拆除。1793年，宮內殘餘的藝術品和傢具全部運往盧浮宮。此後凡爾賽宮淪為廢墟達40年之久，直至1833年，奧爾良王朝的路易·菲利普國王才下令修復凡爾賽宮，將其改為歷史博物館。參觀凡爾賽宮的運氣很好。早晨起來早早上路，到達那裡的時候剛過10點鐘。太陽還藏在大朵大朵的雲彩後面，宮殿外圍的鍍金柵欄也沒有顯得如何搶眼。停車站後排在那幾百人的長龍之內，突然注意到太陽已擺脫了雲的束縛，驕傲地把陽光灑滿大地。更令我十分驚喜的是，剛剛還沒覺得有什麼特別的那些鍍金柵欄，突然變得十分耀眼，金光燦燦，不知為何腦海里突然想起了一句當年的名言，」是金子總要發光的「。事實上金子本身並不發光，但是它的反光效果確實令人驚艷。這是雲遮太陽時的鍍金大門。
雲開霧散時的金光燦燦。
那些栩栩如生的雕塑。
宮內的鍍金藏品比比皆是。
凡爾賽宮鏡廳：又稱鏡廊，被視為法國路易十四國王王宮中的一件「鎮宮之寶」，以17面由483塊鏡片組成的落地鏡得名。它是法國的凡爾賽宮最奢華、最輝煌的部分，廳長76米，寬10米，高13米。鏡廳牆壁上鑲有17面巨大的鏡子，這些鏡子由483塊鏡片組成，反射著金碧輝煌的穹頂壁畫。鏡子相對視野極好的17扇拱形落地大窗，透過窗戶可以將凡爾賽宮後花園的美景盡收眼底。鏡廳一直以來被譽為法國王室的瑰寶，無數面巨大的銅鏡反射著從後花園映進的光芒，這裡是路易王朝接見各國使節時專用的宮殿。
世界知名畫作及雕塑。
凡爾賽宮的後花園， 因時間關係沒有參觀，留給下次補齊。
