有爭議的寫在人體上的書法

　　

　　

    「為啥在梅蘭竹菊旁邊寫書法沒有爭議，在人體藝術旁邊寫書法會有爭議呢？」
　　這有爭議的作品是她，全裸露出後背席地而坐，背上是《大學》書法作品，臀部之下是一張撲克牌……她們擺出各種姿勢，以一絲不掛的人體藝術形象出現在大眾的視線中，而與之搭配的是中國幾千年傳統藝術---書法。

　　有報道說，書法家、中國美術學院教授王冬齡書法作品展《黑白至上》23日在杭州三尚當代藝術館開展，其「大尺度」的人體藝術書法也在當地以及網路中引發了爭議。
    王冬齡被書法界稱為愛跨界的「老頑童」，他在巨幅紙上寫書法；他將流行歌曲歌詞和網路語言等這些流行文化元素帶入傳統書法，而一向愛跨界的王冬齡，這次用楷書、篆書、隸書等不同的書體，在各種時尚的人體攝影圖片和海報上，寫下了自己的「讀後感」：有中外流行歌曲的歌詞，有從古典到現代的詩歌，有哲學著作節選……該展覽被當地媒體認為「這是一次書法藝術、人體藝術、攝影藝術的大跨界。」
　　在一個赤身奔跑的女子照片周邊，寫下白居易的《花非花》：花非花，霧非霧，夜半來，天明去……
　　作品《對花說》，就是某大牌服飾的廣告海報，王冬齡在上面，用草書寫上了歌曲《男人海洋》的歌詞。
　　作品《書體·韋斯頓的心經A》，在一張趴在沙漠上的女子上下，洋洋洒洒地揮寫著《心經》的全文：觀自在菩薩，行深波若波羅密多時……色即是空，空即是色，受想行識，亦復如是……　　

 

 

    《書體·韋斯頓的心經A》是《書體》系列當中最早成形的一件，以美國著名人體藝術攝影家韋斯頓的《沙漠上的人體》為藍本創作。據王冬齡透露，他一直都非常喜歡韋斯頓的攝影作品，這張《沙漠上的人體》所展現出的人體曲線非常的優美，書法的曲線與人體曲線異曲同工，每個藝術家都有代表他藝術心經的代表作，所以王冬齡特意選擇了《心經》。
　　王冬齡的個展開展以來，慕名而來的欣賞者不斷，議論也不斷。
　　一位觀展的大學生表示，王冬齡老師不愧是書法界巨擘，這次展出的作品創意非凡，令人嘆為觀止。
　　網友「小詩子」說，雖然作品大尺度，但從藝術角度來欣賞，確實是一種創新，畫面衝擊感強，但也夾雜了眼球經濟的因素。
　　也有網友看過之後十分反感。網友「明天不下雨」：我看了之後的第一反應是，這是書法展還是攝影展？是攝影展沒問題，是書法展，那就主次顛倒了。我相信大多數看展覽的人並非專業出生，最後的注意力都會被「人體藝術」所吸引。
　　這名網友還認為，書法是中國的傳統藝術，眾人在欣賞時看中的就是一種傳統美，而過於博人眼球的話，就失去了書法本身的韻味。
　　對於眾人的議論，王冬齡有自己的想法。他說，當代人充滿著「現代意識」，書法也應該與時俱進，從傳統中走出來，加入更多的「現代意識」，吸引年輕人關注。王冬齡說，他早年在教西方留學生時，就開始思考如何在作品中加入「現代意識」， 「人體藝術分為唯美的、情色的、時尚的，我在選素材時，首選唯美的，再選經典的，還有少數時尚的」。

 

　　他還希望「通過這次展覽，大家更能體味到人體本真本性的美。
　　「我們的文化傳統，對人體美，比較抗拒、掩飾、逃避。」王冬齡說，儘管如今人們對擁抱、親吻，已經習以為常，但從精神層面上看，對人體美的認識，還是缺少理解。
　　「為啥在梅蘭竹菊旁邊寫書法沒有爭議，在人體藝術旁邊寫書法會有爭議呢？」三尚當代藝術館藝術總監陳子勁認為，不論是褒還是貶，新生事物在出現時總是會引起議論。
　　陳還說道，在過去，人們總是認為，書法和飲茶一般，都老年人的活動。但王冬齡這次《黑白至上》個人展覽的欣賞者很大比例上是年輕人，這就是加入了「現代意識」之後的書法作品的魅力。
　　「有點情色意味」，一位古姓的浙大中文系畢業生在看完展覽后這樣告訴記者，他覺得此次展覽「尺寸有點大」，不過他認為藝術和情色有著天然的關係。