錢詩乏情，陳詩情濃

　　　　　　　　　　　　　　　　·楊　明·

　　錢鍾書作為學者和作家聞名遐邇，小說《圍城》雅俗共賞，歷久不衰。《管錐編》則旁徵博引，是材料豐富的讀書筆記，可以作為典籍註釋和研究的資料。另外，錢鍾書除了評詩注詩寫了《宋詩選注》外，他本人也寫詩，出版了《槐聚詩存》。但筆者以為，讀過錢詩的人大都會感到其詩乏情，難以動人。

　　詩歌是心靈的悸動，情感的交流。而詩歌的創作和詩歌的註釋又是完全不同的兩項工作。註釋是以技術性的工作為主，搜集資料、判斷評論等。而寫詩是創作，是否寫得出上乘詩作則和性情、經歷、感覺、靈感有關。

　　劉勰在《文心雕龍》說，詩者，持也，持人性情。一個是情，一個是性，性情而已。劉勰又說，為情而造文，寡彩寡情，味之必厭。

　　以宋朝辛棄疾的「少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個秋！」為例，詩詞中那濃濃的悲憤愁情，洋溢在字句里，喚起了一代又一代讀者的共鳴。 　　再看當代另一個大學者陳寅恪寫的敘愁詩， 　　癸卯中秋作（一九六三） 　　非生非死又一秋，不夷不惠更堪羞， 　　宋家玉斧誠難問，梁室金甌忽惹愁。

　　讀陳寅恪的詩常令讀者和作者一樣欲哭無淚　（詩人晚年失明），痛不欲生。筆者以為詩達不到陳寅恪詩歌的境界就不是詩，因為無病呻吟的詩作徒然給讀者帶來麻煩和反感。 　　我們不妨再將錢鍾書寫愁的詩作加以比較，就會即刻感到不同。 　　愁 　　愁挾詩來為護持，生知愁是賦詩資。 　　有愁寧可無詩好，我願無愁不作詩。 　　這首詩讀來生硬枯燥，毫無情感。

　　學者胡曉明曾指出，為什麼陳、錢都注重解釋詩人的想象力，卻在學術方法與風格上有如此強烈的反差，說到底，學術的不同最終是學者人格的不同。在解詩方面，陳、錢都不愧為「藝術家」。然而錢鍾書是智慧型的解詩藝術家，他那濃厚的智者品性、他那慧光四溢的探索意趣，都不能不最終自覺發展成熟為一套打通四部、破體成文的方法。而陳寅恪則是情感型的解詩藝術家。這種「情」當然不是一般日常人生之情，而是對於歷史文化近乎宗教般的痴情。

　　詩的底子是生命與性情的延伸。所以，筆者認為，正是智者品性決定了錢鍾書的詩作理性太多，因而缺乏感染人、震撼人的情。