ZT: 中國魂·鋼琴協奏曲《黃河》（25）

1968年年輕的殷承宗

世界上的奇迹，大凡是不以人的意志為轉移的歷史必然。到底是英雄創造歷史，還是歷史成就英雄，就像那個「先有雞蛋，還是先有雞」，古老且懸而未決的熱門話題那樣，困撓了人類幾千年，令我們辯論不休。

從殷承宗的前半生來看，無疑是歷史成就了他，使他去藝術資產階級化，開創藝術民族化的先河。

在殷承宗的藝術生涯中，最賦予傳奇色彩的奇迹，還不是《鋼琴伴唱紅燈記》，而是鋼琴協奏曲《黃河》。

《鋼琴伴唱紅燈記》用殷承宗自己的語言來說，是「用鋼琴說中文」，那麼，鋼琴協奏曲《黃河》，如果可以的話，我想說：是殷承宗用鋼琴說中國魂，並且同時自動翻譯成英文、俄文、法文……，即世界通用語，是一個偉大的奇迹。

而這個奇迹，也是有它的歷史必然。1968年7月1日，殷承宗的《鋼琴伴唱紅燈記》一炮打響后，譽滿大江南北，幾乎所有文藝舞台都向殷承宗開綠燈，等待殷承宗去發掘的資源，那更是應有盡有。最關鍵的是，《鋼琴伴唱紅燈記》給殷承宗帶來無限的創作意欲。

殷承宗原本是古典音樂科班出身的，用通俗的話來說，就是搞「陽春白雪」的。自然而然，殷承宗在建立了一個獨自的位置后，也想讓中國人民大眾聽到一種屬於中國自己的，下接中國地氣、上接「陽春白雪」的鋼琴大餐，發揮鋼琴這個樂器的最高境界。

雖說並沒有別人給他什麼壓力，也沒有人逼他，但是殷承宗知道，音樂人，最不能等的就是時間，每一個時代，有非它莫屬的時代氣息，誰能夠堅定地捨去舊時代的糟粕，輸入新時代的血液，誰就能走在時代的前端，領導時代的新潮流。

《鋼琴伴唱紅燈記》以後，殷承宗面臨儘快拿定下一個創作主題。好馬不吃回頭草，好馬還得馬不停蹄。

殷承宗是1941年出生的，當他懂事的時候，就迎來了新中國。除了接受鼓浪嶼獨特的基督教氛圍里的聖詩歌音樂以外，殷承宗自然而然地接受了發源於紅色根據地的革命歌曲。例如從輕快活潑的《解放區的天》、節奏緊張的《團結就是力量》、雄壯有力的《解放軍進行曲》、到具有革命浪漫主義情懷的《洪湖水，浪打浪》，當然也包括史詩般、飽含中國苦難、艱辛，又具勝利豪情的《黃河大合唱》。一個自幼喜愛改編鋼琴曲的天才，對史詩般歷史巨篇《黃河大合唱》，自然是情有獨鍾。

殷承宗雖時年僅27歲，卻已遊藝樂海多年，可謂精通古典。人家殷承宗玩鋼琴協奏曲，還是少年時候的事情。殷承宗知道，冼星海的《黃河大合唱》，用鋼琴協奏曲來表現是再恰當不過了。一方面，《黃河》這個以水的聲音為基調的曲子，它的色彩變化，正是鋼琴協奏曲的用武之地。因為「鋼琴協奏曲」可以調動兩種以上的樂器進行協作，從而使作品達到單一的樂器所達不到的演奏效果。「鋼琴協奏曲」甚至可以通過樂隊中不同樂器的合奏，與鋼琴之間的協作，表現出豐富而複雜的情緒。

另一方面，殷承宗追求的民族的東西，所需要的是中國特色的樂器。例如中國的笛子、嗩吶等，與西洋古典鋼琴協奏曲結合，也是可能的。這樣，既可以在創作中運用西洋古典鋼琴協奏曲的表現手法，又可以在曲式結構上體現中國傳統風格。

而且，殷承宗從《鋼琴伴唱紅燈記》的成功中，悟出只有選擇人民大眾膾炙人口，人人喜愛的歌曲加於創作，才能夠在人民中站得住腳，那真是非《黃河》莫屬了。

心中的譜打好了，需要一個團隊，也需要體驗黃河，體驗船夫，體驗怒吼的黃河水，這可不是殷承宗一句話，就可以實現的。那時候，走出一步京城，都要單位證明的。無論如何需要組織上的許可和支持，正是——「萬事俱備、只欠東風」。

嘿嘿，殷承宗從9歲起，就是一個「萬事無備、不欠東風」的男孩子。曾記否殷承宗3歲時，殷家本來沒有鋼琴，突然一天，殷承宗的三姑父把一架鋼琴暫寄他家，成全了殷承宗彈琴的夢想；8歲時，沒有任何背景，突然因二哥的獨唱伴奏者缺席，臨時補缺，在鼓浪嶼的私人家庭音樂會第一次亮相，被主持人看好，成全了殷承宗9歲的鼓浪嶼鋼琴獨奏演出；12歲時，殷承宗想接受鋼琴正規教育，但是沒有錢，突然廈門音協主動出贊助費，成全了殷承宗遠赴上海考音樂學院附中；等等，數不勝數，真的，真的，想東風，東風就刮來的人，還真的不是只有諸葛亮一個人，我們的殷承宗也是哦。嘿，這次東風是誰呢？就是那大名鼎鼎的江青。

當時，江青任中央文革小組第一副組長（相當首席執行政委吧）。那時候的幹部，與當今幹部的最大不同，就是善於直接與下面的人接觸，了解人民的情況，傾聽人民的要求。殷承宗是中央樂團的臉，經常出席中央召開的座談會，當然也就經常被首長接見。

就在殷承宗腹稿已定之時，有機會參加一次江青接見的首都文藝工作者會議。接見時，殷承宗向江青提出自己想把《黃河大合唱》改編成鋼琴協奏曲，江青頗感興趣地說：「《黃河大合唱》還是不錯的，但要留曲不留詞。

」江青明確表示支持殷承宗創作鋼琴協奏曲《黃河》。