文革那會兒，樣板戲里有兩個芭蕾舞劇，一個是《紅色娘子軍》，一個《白毛女》。根據江青的指令，樣板戲是要全國普及的，所以各地都成立了樣板戲團，其實就是原來的歌舞團和京劇團合二為一，文藝界的文革搞得最早，也最深入，搞到後來，老演藝人員除了進牛棚的都靠邊站了，都去了五七幹校。樣板團的演員，基本都是各企業抽調上來的業餘愛好者，還有從中小學校招收的文藝人才。總之，所謂樣板團，就是業餘水平。
京劇樣板戲好普及，有會唱的演員就是了，京戲這東西本來就是國粹，平時愛好者也多，唱戲的人才好找。但芭蕾舞就不行，不是國粹，是外來藝術，很專業的舞蹈，不是一般人能跳的，沒經過專業訓練，絕對的不會跳，比如騰空「倒踢紫金冠」和「大串翻」，即使對專業芭蕾舞演員來說，也是高難動作。所以各地能夠普及的芭蕾舞樣板戲不多，縣一級幾乎沒有，市一級的也很少，一般都是《白毛女》劇組，因為《白毛女》只要一個喜兒會跳足尖舞就夠了，其它的如大紅栆甜又香什麼的，可以蹺腳跳假足尖舞。
《紅色娘子軍》要求的就嚴格了，主角不光是「吳清華」，全體女戰士差不多都是主角，和《天鵝湖》一樣，全體都要跳足尖舞，必要時都得「倒踢紫金冠」，起碼也要「大射雁跳」，業餘水平行嗎？跳不好就是狗吃屎。象「大串翻」這個動作，沒受過專業訓練的，翻一圈都不行。芭蕾最基本的動作都離不開單腿站立，何況還是足尖站立？即使在健身運動中，也是檢測人健康指數的基準，一個女人如果能閉著眼睛單腿站立幾分鐘，那就說明她很健康，生理上很年輕，老太太就不行，睜著眼睛雙腿站地都打晃，讓她金雞獨立不是扯蛋嗎？所以舞蹈演員在生理上都是很年輕的，1964年中日搞芭蕾外交，日本松山芭蕾舞團來華演出《白毛女》時，演喜兒的那個松山樹子年紀就已經不小了。白淑湘在紀念《講話》60周年時，已經是老太太了，還能跳呢，了不起吧？
其實，《紅色娘子軍》的「成功」之處，主要是因為它的形式和《天鵝湖》《胡桃夾子》等名劇表演形式都是一個套路。不論是獨舞，雙人舞，多人舞，如軍民魚水情，南霸天作壽，老四拳舞等，舞蹈動作都與西方古典芭蕾舞名劇一模一樣，僅僅是故事背景不同，場景化妝不同而已。芭蕾舞有它固定的形式，有幾十個基本動作。《紅色娘子軍》就是由幾十個基本動作串聯而成的舞劇。公允的說，芭蕾舞《紅色娘子軍》是中國題材與西洋藝術結合最好的，可以說是一部精典，但是從技術上講，並非有些評論說的那樣是「國際一流」。不過從1954北京芭蕾舞學校成立，到1964年正式上演《紅色娘子軍》這個時間上看，中國芭蕾舞演員的培養歷史才短短十年，能夠以西方芭蕾舞的套路排演出《紅色娘子軍》也算是個奇迹。
今年春晚上演《紅色娘子軍》引起了很大爭議，為什麼呢？一個是它沾了邪惡的光，當年的「成功」離不開江青的導演和毛澤東的肯定，毛稱讚《紅色娘子軍》：「革命是成功的，方向是對頭的，藝術上也是好的」。另一個是火藥味太濃，宣傳暴力革命，有文革的印記。從專業上看，它的舞蹈動作中「大跳」太多，滿場都是叉開大腿跳來跳去，缺少傳統芭蕾舞中的柔和溫情，說難聽的，有點象美國體育比賽上的大腿拉拉隊了。再就是劇情充滿了仇恨，這正是當年江青的意圖，她下令劇組下連當兵三個月，天天憶苦思甜，進行階級鬥爭教育，終於排練成女戰士充滿仇恨的眼神，高舉大刀的閃電式動作。還有另一部芭蕾舞劇《白毛女》里的楊白勞，也按她的要求輪起了大扁擔。這樣的芭蕾舞劇，充滿了濃烈的政治色彩，給人的感受就是文革的紅衛兵又出現了，在南霸天和黃世仁已經被人們認識到是共產黨為了政治宣傳而虛構造假的今天，再宣傳這一套，能不引起惡感嗎？
春晚的《紅色娘子軍》，最令人不快的就是女紅軍練兵舞，滿場的大刀片大桿槍，用中國人的習俗衡量，大過年的殺氣騰騰太不吉利了，是不是？說起大刀片，我這再講個大刀片的笑話，當年是有「紅大刀」這牌子香煙的，煙盒上就是一把扎著紅綢子的大刀片，和「紅燈牌」香煙一樣，都是來自革命樣板戲的創意，不過「紅大刀」是為工農兵服務的經濟煙，很便宜，才一角錢一包，這也比「白桿」強，「白桿」乾脆就是白紙包裝，沒有任何商標，八分錢一包。那時候的小孩子喜歡玩「打元寶」的遊戲，就是把香煙盒紙疊成元寶形狀，類似搧「叭嘰」（一種更古老的遊戲），白桿煙沒有了彩色包裝，顯然不受歡迎，於是「紅大刀」就取代了「白桿」。
當年有位朋友就在這「紅大刀」上惹出笑話了，他處了個對象，過年時上門拜見老丈人，除了一大堆禮品，他的哥們兒還特地送了大半盒中華煙：沒整盒的，我抽掉了幾支，就剩這些了，這還是托門子從外事商店買來的呢，不是為朋友面子上好看嘛？瞅瞅，憑這中華煙，就能證明女婿不是一般人了吧？他呢，覺得半包煙太寒酸，又自作聰明的裝進了幾支「紅大刀」，他的用意是，在給老丈人上煙時，拿出中華，而自己則挑出紅大刀，反正老丈人也看不見他嘴裡叨的什麼煙（這裡有個緣故，那會兒還沒有過濾嘴呢，所以是看不出來的）。結果他記錯了反正面，中華煙外包裝是有反正面的，正面是天安門，反面是華表，他記錯了，把「紅大刀」掏給了老丈人，老丈人按習慣端詳了一下，大怒：操！大過年的，你小子拿大刀片來砍我是不？
京劇樣板戲好普及，有會唱的演員就是了，京戲這東西本來就是國粹，平時愛好者也多，唱戲的人才好找。但芭蕾舞就不行，不是國粹，是外來藝術，很專業的舞蹈，不是一般人能跳的，沒經過專業訓練，絕對的不會跳，比如騰空「倒踢紫金冠」和「大串翻」，即使對專業芭蕾舞演員來說，也是高難動作。所以各地能夠普及的芭蕾舞樣板戲不多，縣一級幾乎沒有，市一級的也很少，一般都是《白毛女》劇組，因為《白毛女》只要一個喜兒會跳足尖舞就夠了，其它的如大紅栆甜又香什麼的，可以蹺腳跳假足尖舞。
《紅色娘子軍》要求的就嚴格了，主角不光是「吳清華」，全體女戰士差不多都是主角，和《天鵝湖》一樣，全體都要跳足尖舞，必要時都得「倒踢紫金冠」，起碼也要「大射雁跳」，業餘水平行嗎？跳不好就是狗吃屎。象「大串翻」這個動作，沒受過專業訓練的，翻一圈都不行。芭蕾最基本的動作都離不開單腿站立，何況還是足尖站立？即使在健身運動中，也是檢測人健康指數的基準，一個女人如果能閉著眼睛單腿站立幾分鐘，那就說明她很健康，生理上很年輕，老太太就不行，睜著眼睛雙腿站地都打晃，讓她金雞獨立不是扯蛋嗎？所以舞蹈演員在生理上都是很年輕的，1964年中日搞芭蕾外交，日本松山芭蕾舞團來華演出《白毛女》時，演喜兒的那個松山樹子年紀就已經不小了。白淑湘在紀念《講話》60周年時，已經是老太太了，還能跳呢，了不起吧？
其實，《紅色娘子軍》的「成功」之處，主要是因為它的形式和《天鵝湖》《胡桃夾子》等名劇表演形式都是一個套路。不論是獨舞，雙人舞，多人舞，如軍民魚水情，南霸天作壽，老四拳舞等，舞蹈動作都與西方古典芭蕾舞名劇一模一樣，僅僅是故事背景不同，場景化妝不同而已。芭蕾舞有它固定的形式，有幾十個基本動作。《紅色娘子軍》就是由幾十個基本動作串聯而成的舞劇。公允的說，芭蕾舞《紅色娘子軍》是中國題材與西洋藝術結合最好的，可以說是一部精典，但是從技術上講，並非有些評論說的那樣是「國際一流」。不過從1954北京芭蕾舞學校成立，到1964年正式上演《紅色娘子軍》這個時間上看，中國芭蕾舞演員的培養歷史才短短十年，能夠以西方芭蕾舞的套路排演出《紅色娘子軍》也算是個奇迹。
今年春晚上演《紅色娘子軍》引起了很大爭議，為什麼呢？一個是它沾了邪惡的光，當年的「成功」離不開江青的導演和毛澤東的肯定，毛稱讚《紅色娘子軍》：「革命是成功的，方向是對頭的，藝術上也是好的」。另一個是火藥味太濃，宣傳暴力革命，有文革的印記。從專業上看，它的舞蹈動作中「大跳」太多，滿場都是叉開大腿跳來跳去，缺少傳統芭蕾舞中的柔和溫情，說難聽的，有點象美國體育比賽上的大腿拉拉隊了。再就是劇情充滿了仇恨，這正是當年江青的意圖，她下令劇組下連當兵三個月，天天憶苦思甜，進行階級鬥爭教育，終於排練成女戰士充滿仇恨的眼神，高舉大刀的閃電式動作。還有另一部芭蕾舞劇《白毛女》里的楊白勞，也按她的要求輪起了大扁擔。這樣的芭蕾舞劇，充滿了濃烈的政治色彩，給人的感受就是文革的紅衛兵又出現了，在南霸天和黃世仁已經被人們認識到是共產黨為了政治宣傳而虛構造假的今天，再宣傳這一套，能不引起惡感嗎？
春晚的《紅色娘子軍》，最令人不快的就是女紅軍練兵舞，滿場的大刀片大桿槍，用中國人的習俗衡量，大過年的殺氣騰騰太不吉利了，是不是？說起大刀片，我這再講個大刀片的笑話，當年是有「紅大刀」這牌子香煙的，煙盒上就是一把扎著紅綢子的大刀片，和「紅燈牌」香煙一樣，都是來自革命樣板戲的創意，不過「紅大刀」是為工農兵服務的經濟煙，很便宜，才一角錢一包，這也比「白桿」強，「白桿」乾脆就是白紙包裝，沒有任何商標，八分錢一包。那時候的小孩子喜歡玩「打元寶」的遊戲，就是把香煙盒紙疊成元寶形狀，類似搧「叭嘰」（一種更古老的遊戲），白桿煙沒有了彩色包裝，顯然不受歡迎，於是「紅大刀」就取代了「白桿」。
當年有位朋友就在這「紅大刀」上惹出笑話了，他處了個對象，過年時上門拜見老丈人，除了一大堆禮品，他的哥們兒還特地送了大半盒中華煙：沒整盒的，我抽掉了幾支，就剩這些了，這還是托門子從外事商店買來的呢，不是為朋友面子上好看嘛？瞅瞅，憑這中華煙，就能證明女婿不是一般人了吧？他呢，覺得半包煙太寒酸，又自作聰明的裝進了幾支「紅大刀」，他的用意是，在給老丈人上煙時，拿出中華，而自己則挑出紅大刀，反正老丈人也看不見他嘴裡叨的什麼煙（這裡有個緣故，那會兒還沒有過濾嘴呢，所以是看不出來的）。結果他記錯了反正面，中華煙外包裝是有反正面的，正面是天安門，反面是華表，他記錯了，把「紅大刀」掏給了老丈人，老丈人按習慣端詳了一下，大怒：操！大過年的，你小子拿大刀片來砍我是不？
獨立評論 最後編輯時間 2014-02-03 19:42:39 [點擊:3226]
