印象派音樂的魅力——拉威爾的波萊羅舞曲
十九世紀後半期,正是法國印象派畫家的全盛時期,即使你不懂繪畫,也應該能夠羅列出以梵高,雷諾阿為首的一堆人名。但是如果說起印象派音樂大師,即使搞音樂的也未必能知道幾個。
法國作曲家莫里斯-拉威爾(1875-1938)就是著名的印象派音樂大師。而拉威爾的「波萊羅舞曲」又堪稱印象派音樂的代表作。
2013年回北京那次,我內弟知道我喜歡音樂,又建議我們去參觀一下「國家大劇院」,於是,提前幾周,就訂購了在國家大劇院演出的中央交響樂團星期音樂會的票。他是屬於發燒友級的音樂愛好者,我只是業餘級的。演出曲目之一就是拉威爾的「波萊羅舞曲」。這首樂曲,我在五十多年前就聽過,而且聽了第一遍就印象極其深刻,「過耳不忘」。全曲共計十七分鐘,一個主旋率和一個幾乎對稱,又不完全對稱的應答輔旋律,交替出現,這首樂曲妙就妙在,它只有一個旋律,一個節奏,一個速度,從頭到尾就是一個巨大無比的漸強符號。試想,持續十七分鐘的一個旋律,一個節奏,一個速度,不得把人聽得煩死了,睡著了?其實不然,它卻使你越聽越愛聽,越聽越入迷,越聽越激動,恨不能跟著樂曲狂歡起來。這就是印象派音樂的魅力。
1928年,西班牙芭蕾舞女演員伊達·魯賓斯坦創作了一個表現西班牙吉普賽女郎的舞蹈,約請拉威爾為她寫一篇舞蹈音樂。於是,拉威爾就創作了這首波萊羅舞曲,波萊羅舞曲原來是一種西班牙古典舞的曲式,最初是以西班牙響板和玲鼓打出的節奏感極強的民間舞曲。拉威爾只是借鑒了這一曲式的精髓。在小鼓無休止的三拍子節奏背景上,由各種樂器演奏的兩個17小節的旋律不斷反覆。直到最後,交響樂隊管,弦,鼓,號齊上陣,加上和聲部以及焰火,把全曲推向高潮。
下面的連接是【維也納交響樂團 版】的拉威爾「波萊羅舞曲」:
- Maurice Ravel BOLERO - Wiener
Philharmonic 【維也納交響樂團 】
http://www.youtube.com/watch?v=KK23BhEQVyU
據說這是最接近拉威爾原創意境的版本。當你閉上眼睛,你看到的是在西班牙的一個小酒館里一個吉普賽女郎在餐桌搭成的舞台上緩緩起舞,演繹著各種舞姿的變幻,隨著樂曲的發展,舞姿越來越狂野,最後引起眾看客們瘋狂的追捧。全曲延續17分鐘,是拉威爾最理想曲速。
具有獨特風格的小澤征爾指揮的「波萊羅舞曲」:
https://www.bilibili.com/video/av581425/
下面是另一個曲速稍快的拉威爾「波萊羅舞曲」的版本:
波萊羅舞曲 【安德烈-瑞歐版本】
http://www.youtube.com/watch?v=3-4J5j74VPw
當你閉上眼睛,仔細欣賞時,你看到的是在遙遠的天際,一隊手持大刀長矛的敵軍士兵,踏著軍鼓,緩緩向我方開來,隨著距離越來越近,敵軍士兵越顯威武雄壯,殺氣騰騰,雙方將士摩拳擦掌,氣氛也變得越來越緊張。在短兵相接的瞬間,刀槍輝映,火光衝天
,戰馬嘶鳴,硝煙瀰漫。加上和聲部以及強烈不和諧音的滲透,又配上焰火的烘托。敵方士兵丟盔卸甲,一潰千里。(人們說這個版本更貼近波萊羅舞曲的原始風格)
聽這樣的樂曲,你能「煩死了」「聽睡著了」麽?即使你不懂音樂,我想你一定也已經記住了這段主旋。同樣的旋律,你已經感受到完全不同的場景和故事。這就是音樂的魅力!