票房、名聲和低俗----中國的好電影在哪裡
04/20/2014
剛結束的、美國三大電影節之一的第48屆休斯敦國際電影節上,中國導演們帶來了4部故事片和3部紀錄片,在一周時間內,抽空觀看了3部故事片和3部紀錄片,總的感覺是:中國的電影水準,與中國在世界的政治和經濟地位極不相稱!
縱觀國內曾經創造票房記錄的低俗電影《泰囧》,以及那些著名導演靠媒體宣傳進行包裝來打造票房的行為方式,靠這樣的噱頭和名人效應,來佔據中國的電影市場,讓有才華的年輕一代很難脫穎而出,這是中國電影近期內無法打入國際市場的根本原因。且不說中國電影無法和發展中國家的印度相比美,即使和諸如巴西、墨西哥、伊朗等一些比較欠發達的國家相比,其編劇和導演的水平,還有不小的差距,這種狀況,和媒體上放「巨星」的票房紀錄形成了巨大的諷刺:是中國的觀眾欣賞能力太低,還是中國的票房泡沫太大?
在這裡,本人不想對此現象加以分析,只想把本次電影節中值得觀看並寫上一筆的電影,向大家介紹一下,這就是由彭臣編劇、彭佳煌和彭臣導演的本屆電影節獲獎電影《走路上學》。
這是一部根據真人真事改編的故事片。
影片描述了發生在雲南怒江邊大山裡一個家庭的故事。由於怒江這個天然屏障的存在,姐姐每天需要溜索去怒江對面小學上學,媽媽曾經因為溜索危象導致了心理障礙,禁止到了上學年齡的弟弟溜索上學,無論鄉黨委書記還是校長上門做工作,媽媽堅決不讓弟弟溜索上學。故事圍繞這個主題展開,根據導演彭臣的現場介紹,這是他從事導演的處女作,作為中文專業畢業的他,其主攻專業是廣告宣傳,華人導演李安是他心中的偶像,這部影片,也透露出李安導演手法對其作品的影響。影片敘事很平淡,對話不多,但故事的主線很明確,這就是,在沒有了外出打工父親的家庭里,遠離社區的孤獨環境,姐弟之間的朝夕相處,形成了姐弟情深、相依為命的格局,這個格局,為後面展現故事的高潮打下了伏筆,這就是,姐姐為了搶救弟弟喜歡的一雙新鞋,在溜索過程中跌入怒江離開了人間。
小姐姐去世后,弟弟性格大變,最後發展成抑鬱症。根據心理醫生的建議,最好的治療方案是讓弟弟上學,和小朋友多接觸,但失去了女兒的媽媽堅決不答應弟弟冒溜索的危險去上學,結果,弟弟的疾病越來越嚴重。半年後,感謝政府的規劃,怒江上架設了一座新橋,弟弟不需要溜索上學了。
影片到此嘎然而止,但觀眾們不難得出這樣一個結論:弟弟有救了!
故事的敘述很平淡,最初的近一個小時幾乎可以說是拖沓,唯一值得觀眾欣賞的是來自雲南當地的音樂和怒江旖旎的山水,但小姐姐出事後,劇情變得緊湊起來,觀眾的心情隨著弟弟的病情而忐忑,最後的結局卻有點俗套:感謝政府感謝黨,造好大橋解決了交通,同時也解決弟弟的疾病。
放映結束后,當觀眾噙著淚水和導演合影的時候,本人私下裡和彭臣導演做了短暫的交談,據他介紹,這部影片投資成本在600-800萬人民幣,由於擔心票房,採取了先看電影后談價,覺得值這個價錢再交錢,目前基本收回投資,也就是說,這部具有藝術和生活雙重標準的電影,票房價值少得可憐,值得欣慰的是:當大明星成龍看到這部片子后,主動要求為影片主題曲獻唱,而且,分文不取,從這點上來看,該影片的藝術造詣和社會影響可見一斑。
鑒於結尾的俗套,本人嚮導演提出了一個劇情策劃:觀眾在擔心弟弟的疾病進展,而政府恰好在6個月後修建了這座橋,也就是說,弟弟6個月後才有可能治好抑鬱症,假如政府的規劃是6年後,那麼,弟弟豈不是要病入膏肓了嗎?既然姐姐出事後,鄉黨委書記等都上門慰問,為什麼不讓媒體介入,這樣,也可以促成大橋的早日建成,觀眾也會欣慰,弟弟的疾病可以早日康復,要知道,抑鬱症等半年,很可能失去了最佳治療時間,導演可以等,編劇可以等,但觀眾無法等啊,這也不符合國際上的「普世價值」,向國際市場進軍,必須用民族文化去體現世界的人文價值。
彭臣導演很虛心地口頭上表達了「這是一個很好的建議」。雖然知道自己說了也是白說,但真誠地希望,中國的導演們能夠對世界電影業所反映的人文和價值觀有所了解,在編導中國影片中,更好地體現中國的傳統價值觀和世界普世價值的結合。尊重事實固然重要,但藝術的手法脫離世界人文價值觀,則不是中國電影發展的方向,如果有哪位讀者不同意此觀點,本人在此就舉一例:中國可能有著名導演拍攝玉林的「狗肉節」展示給世界嗎?
另一部故事片是大名人趙薇導演的《致我們終將逝去的青春》,據網路介紹,票房達到7.2億人民幣,在這裡,本人只想說一句話:不看也罷!
且行且珍惜,給新人更多機會,中國電影,走好!
(片頭圖片來自網路)
在該片中身兼多職的彭臣導演