中国古曲中那些美好的意象

中国那些古曲，单听曲名，就会在脑海里勾勒出一些美好的意象。再听时，其实是想验正一下这曲子到底与自己的想象符不符了。说人“感性”，大概就是指的他很能联想吧。听音乐可以陶冶情操，是不是就是培养联想能力呢？或者说就是培养审美能力？

    寒鸦戏水，清冷，但带有自况，又有一点难以察觉的调侃，有点独钓寒江雪的味道。

    姑苏行，似乎有点故事，貌似坐着马车匆匆的样子，窗外繁华似锦，落花成阵，满街陌路。

    良宵，肯定是个好时节，亲朋也在，但总觉得悲从中来。

    雨打芭蕉，夏天，雨中，应该是一个寂静的午后，有一点点凄清的萧瑟。

    梅花三弄，物极必反，寒冷中却张扬着红梅凌风傲雪的品格。

    鹧鸪飞，又是江南草长莺飞的时节，但背后似隐藏着一段失魂落魄的故事。

    高山流水，正面歌颂友谊，如高山之巍，流水之长，曲调必然正大。

    山居吟，寂静的，也有松风阵阵，但调子不能是悲的，主人得其所矣，适其志焉。

    梁祝，仅两个字，却是一派无休止的缠绵、刻骨铭心与小心翼翼的爱恋！化蝴，是缠绵的继续，绝望的抗争更让人同情。

    江月初照人，月亮所照的人不能是远行的人，那样太匆匆，应是临江的住户，在一个往常的夜晚，他似乎有点寂寥，但也许什么也没有，日月其行，若出其里，是别人看见他罢了。

    凤凰台上忆吹箫，蓝色的画面，人物模糊，冷清得有点恐怖。

    平沙落雁，我们只能远远地望着它们，它们却无视于我们，而我们又于宇宙何加焉？

    二泉映月，作品的内涵远远超越曲名所能赋予的意象。它最真实地刻画了中国社会的本质，刻画了一种被侮辱被损害但依旧不屈的人格，这种人格就象冰面下奔腾不息的潜流。阿炳用自己的一生验证了曹雪芹在《红楼梦》里关于“禀赋而来之人即使做倡优也不会为人驱使”的论断。伟大是相通的，曹雪芹用笔，阿炳用的他的二胡，都创造了永恒。这也说明即使我们在承受苦难，也能把苦难写成一首歌，但前提是我们不能屈服。权贵们可以侮辱我们，可以欺凌我们，但我要保持自己的高贵，我们可以在人格上战胜他们！

    月儿弯弯照九洲，有时怀疑月亮就是我们的救世主，或者就是救世主乘坐的巨大飞船，只有它听得见人间的苦难，我们也愿意向他倾诉。

    城里的月光，好名字，可惜不是一首古曲，但它给我的意象却是古代的。似乎是一个乡村的书生，曾经到城里读书，遭遇过一些美好、失落、怅惘与无奈，回到家里，趴在草垛上，望着月亮，幽幽地想起城里的那些事和那些人。歌子这几句写得还是蛮好的，古今也是相通的：城里的月光把梦照亮，请温暖他心房，看透了人间聚散，能不能多点快乐片段。

    人生如梦，一樽还酹江月。能把生命带到一种审美境界，就不是俗人了。生命不是为了温饱一世，而在于生命中的那些体验。自然，假如我们经历得太多，还能把这些体验看破，再往前走一步，那就是寻解脱了，那样才最好。

    最近再看王阳明的《传习录》与熊十力的《存斋随笔》，他们都批驳佛学，但我看他们都未得究竟，佛祖还是比他们高明的。问题是，当我们意识到我们有多神圣，而我们就真的有多么神圣。思想是一个无尽的宝藏，在我们不知道生命的意义时候，不如把生命看得神圣一些，这样才能让我们活得更有意义。

    在这个意义上，进化论以及无神论都是可笑的垃圾。知道审美以及解脱的意义,是幸福的!把这个道理说给大家,那些讲什么“淡定”的人都是没有太大见识的人！

BY  周舆