請大家一起探討舞台拍攝的體會

有攝友問到俺是如何拍舞台片的，雖然俺拍過好幾次舞台了，可還是感覺力不從心，每一次都拍都心裡不踏實... 現將本人的拍攝經驗和體會貼出來，希望大家一起切磋，一同探討... 分享彼此成功和失敗的經驗和體會.。

1）一定要拍RAW文件，方便後期處理；
2）選儘可能高的可用ISO，，以提高速度，注意噪點必須控制在可接受範圍內；
3）手動設置曝光速度，一般速度不低於1/200，靜態可用1/60，盡量選擇較高速度，以保證照片清晰；
4) 手動設置曝光光圈大小, 在快門速度保證的情況下，盡量選擇可用較小的光圈，增加景深；
5）絕大部分時間要點測，應為舞台通常有強光追著表演者...
6）舞檯燈光變幻莫測，白平衡設自動為宜.

先想到這幾點，強烈要求大家拍磚

學習了, 一般你們坐在離舞台多遠的距離呀?

還沒有機會拍舞台,上次去看芭蕾,四周實在是安靜, 俺都沒有好意思拿出相機, 最後高潮的時候拍了幾張, 也因為太遠, 基本看不到什麼.

非常感謝斑竹的坦誠，這可以讓我們拍舞台劇照時少走彎路。
但是，有個問題：我試用了RAW 文件，但是下載到電腦上，竟沒有一個可以打開的軟體。這是怎麼回事？

學習了, 一般你們坐在離舞台多遠的距離呀?

還沒有機會拍舞台,上次去看芭蕾,四周實在是安靜, 俺都沒有好 ...
Blue Ivy 發表於 2010-7-7 05:01

位置就無法確定了，需要根據你的位置遠近選用鏡頭，在30米左右，我一般都用70～200的鏡頭。

非常感謝斑竹的坦誠，這可以讓我們拍舞台劇照時少走彎路。
但是，有個問題：我試用了RAW 文件，但 ...
qqmaomao 發表於 2010-7-7 05:22

如果你用photoshop,那你需要去Adoby下載新的RAW文件格式，你也可以用相機自帶的軟體編輯和轉換...

大光圈鏡頭（有防抖更佳）和具高畫質的高ISO感光度和準確自動白平衡機身很要緊（這一點佳能有優勢）。
千萬不要忘了把合焦提示蜂鳴音關掉，不然就要橫眉冷對千夫指了。

同意5），點測。

大光圈鏡頭（有防抖更佳）和具高畫質的高ISO感光度和準確自動白平衡機身很要緊（這一點佳能有優勢）。
千萬 ...
酒余飯後 發表於 2010-7-7 06:34

說的沒錯，這應該列為第7條

感謝斑竹將自己的體會提供給大家參考，版主總結的6條很有價值！ 謝謝！

我也曾經嘗試過怎樣拍好劇照，同樣也有些學習心得。在此推薦一篇文章，我曾經對此反覆實踐，感覺很有閱讀參考價值。我想，閱讀此文，再加上參考版主6條經驗，對朋友們如何拍好劇照會有益處。
謝謝，如有不當請

舞台攝影的技術要點

理論上，在劇場的任何位置，使用任何一種攝影器材都可以對舞台畫面進行拍攝，但要想拍出好的作品來，就要留意以下幾個技術環節：
1.      機位：
         推薦：劇場正廳的3-10排，和舞台中心成120度夾角的區域內，鏡頭的縱軸線與舞台的縱軸線基本平行。仰拍機位通常在正廳的1-5排，俯拍機位可以考慮樓廳的1-2排。
         不推薦：太偏離舞台中央或者離開舞台距離過遠。由於光的亮度會隨著距離衰減，同樣的舞台場景，使用相同的光圈，距離舞台越遠，所需要的曝光時間越長（即快門速度就越慢），也就越不容易獲得清晰銳利的照片。
2.     相機：
        推薦：全幅或APS幅面具備連拍功能的單反數碼相機，使用快門優先或者光圈優先方式拍攝。舞台攝影主要靠抓拍，拍攝者很少有時間去思考構圖和快門光圈組合，為了不錯過佳作，碰到有潛力的場景應使用連拍功能多拍幾張，增加拍到好作品的概率。在舞台攝影實踐中，一張優秀的作品通常是十里挑一，甚至百里挑一。一定程度上說，所謂抓拍或者連拍，就是「碰運氣」。攝影師的現場藝術感覺越強，對攝影技術的理解和掌握越透徹，「碰」到大片的概率也越高。但攝影者如果沒有藝術和技術的底蘊作依託，盲目亂拍，要拍到哪怕是一張高水準作品也幾乎是不可能。
        不推薦：普通卡片機，因其CCD尺寸小，快門時滯長，對焦慢。
3.     存儲卡和圖片格式：
        推薦：容量2-4G以上存儲卡，拍攝時使用raw+小尺寸jpg格式或者最大尺寸jpg格式以保證圖片精度。目前存儲卡的價格已經十分低廉，大容量存儲卡可以避免因換卡而錯過精彩的畫面。為防止單張存儲卡出現故障，可以常備一張可供替換的卡，替換卡最好使用不同的包裝，以便識別與更換。有條件的可以再準備一個數碼伴侶做現場備份。
        不推薦：容量1G以下存儲卡；拍攝時使用中尺寸或小尺寸的jpg格式；使用兩張以上卡的時候，沒有明顯的標記加以區分。
4.     鏡頭、測光方式、白平衡與快門光圈組合：
        推薦：
        A.   70-200/2.8、135/2鏡頭，盡量使用三腳架或獨腳架，並設置最小的ISO值。
        在正廳3-10排的位置，70-200mm無疑是最合適的焦段；如果是在後排甚至最後一排，那麼體育攝影中常用的300mm以上的「大炮」鏡頭+三腳架或獨腳架才有實際意義。
        B.   光比均勻的畫面使用平均測光，光比不平衡的畫面使用點測光。
         有人說，因為舞檯燈光情況複雜，所以使用點測光比較準確。這樣的說法是片面的，平均測光和點測光本身並沒有優劣之分，要根據實際情況靈活運用，即便是點測光，如果測光區域恰好落在白色的服裝或者黑色的背景上，也會產生完全錯誤的曝光值，必須根據「 白加黑減」的原則進行增減。如果舞台照明情況比較穩定，最好使用手動方式對快門光圈組合進行設定，這樣會比自動測光方式更為準確。
C.   使用自動白平衡。
         相機的自動白平衡經常不很準確，但卻是很多舞台拍攝場合下最好的選擇，因為調校白平衡在理論上可以實施，但在劇院現場卻很難操作。不管是 RAW格式還是JPG格式的圖片，後期都可以對白平衡重新進行調整，當然，JPG格式的後期調整對畫質會有輕微影響。如果使用手動白平衡，那麼可以把色溫值設定舞台上常見的3333K。具體數值只是為了方便記憶，實際使用中沒有必要那麼精確，大致在這個範圍即可。
D.    保證所需要的快門速度。（至少1/320秒或以上）
對於舞台照明條件非常好的演出，比如戲曲、綜藝晚會等，即使沒有三腳架或者獨腳架，一個稍有經驗的攝影師就完全有機會拍到清晰的曝光正確的照片。根據多數人的經驗，在手持情況下，獲得清晰圖像的所謂「安全」快門速度值至少應該是鏡頭所用焦距的倒數，如果是一個70–200mm的鏡頭，那麼它的安全快門就是1/200–1/70秒。但如果是佳能30D這樣的非全幅相機，在計算時就還要乘以一個焦距係數，也就是說，在非全幅相機上，70–200mm鏡頭的安全快門值應該是1/320（200x1.6）–1/112（70x1.6）秒。在實際使用中，為了保證照片質量，往往需要使用比安全快門更高的速度。然而，對於舞台攝影來說，相當比例舞台場景的照明是嚴重不足的。很多舞蹈演出，在光圈2.8，ISO 800-1000的設定下，正常測光所得到的快門速度多在1/30秒以下，遠遠低於中長焦鏡頭所需要的「安全」快門速度。對於演員移動較慢或者相對靜止的畫面來說，使用腳架或開啟防抖功能就可以在遠低於安全快門的速度下獲得清晰的圖像；而快速移動的形體動作場面對快門速度有特殊的要求，當速度小於 1/100秒時，即便有穩定的腳架，也往往只能拍來一片虛影，通常要達到1/200秒左右才能獲得動靜結合的影像。這時候可以考慮改進措施有：
        a. 提高舞台的照明強度。
        除非是特意為攝影安排的綵排，這個方法可操作性很低，因為演出的燈光都是經過精心設計的，考慮是的是觀眾的視覺感受和舞台表現力，並不是為了方便攝影。
     b. 提高ISO。
        相機廠商都會有意無意地使用特定的樣片來誇大其產品在高ISO水平下的「優秀」畫質，不少攝影師也常以ISO1600/3200下快門優先的方式來應付舞台攝影，其實在照明嚴重不足的情況下，高於400的ISO設定就可以發現照片上比較明顯的躁點，盲目應用高ISO來保證照片清晰是不可取的。在可能的情況下，ISO值越低越好。
c. 使用光圈從1.2 – 2之間的「大眼睛」鏡頭進行拍攝。
        這個辦法的缺點是實現的成本較高，且「大眼睛」鏡頭多為135mm以內的定焦，靈活性不夠。135/2是大光圈鏡頭中性價比較好的選擇。
d. 閃光燈補光。
        這個方法會影響演員表演和其他觀眾觀看，不可取。
不推薦：70mm以下的鏡頭；超高ISO；P或Auto模式拍攝；不根據實際情況調整快門速度。

大光圈鏡頭（有防抖更佳）和具高畫質的高ISO感光度和準確自動白平衡機身很要緊（這一點佳能有優勢）。
千萬 ...
酒余飯後 發表於 2010-7-7 06:34

哪裡還有合焦提示蜂鳴音可以關掉?

非常感謝斑竹的坦誠，這可以讓我們拍舞台劇照時少走彎路。
但是，有個問題：我試用了RAW 文件，但 ...
qqmaomao 發表於 2010-7-7 05:22

PS和光影高版本都可以打開RAW文件呀, 去找個免費下載的新的咯.

古人云：如果欲學詩，功夫在詩外。舞台攝影除了樓上大俠所述必須的設備和技術外，要緊的是要懂得舞台藝術。

古人云：如果欲學詩，功夫在詩外。舞台攝影除了樓上大俠所述必須的設備和技術外，要緊的是要懂得舞台藝術。
陳營 發表於 2010-7-7 19:29

這話說到點子上了

反光板在那兒噼里啪啦地響，相對而言合焦提示那點聲音算個啥？

反光板在那兒噼里啪啦地響，相對而言合焦提示那點聲音算個啥？
Guest from 68.164.32.x 發表於 2010-7-7 02:22 PM

因為有人建議我關掉beeps,但沒人因為反光板的聲音叫我不要拍照。這裡面有個心理因素，咔嚓是正常的拍照聲音，避免不了，除非那場表演禁止拍照，而beeps確實很annoying, 我讓家人注意一下，都有同感。再有除非用連續自動對焦或關掉beep，合焦的beeps會多於咔嚓聲。還有沒有silent motor的鏡頭最好用手動對焦。

感謝斑竹將自己的體會提供給大家參考，版主總結的6條很有價值！ 謝謝！

我也曾經嘗試過怎樣拍 ...
夢開始的地方777 發表於 2010-7-7 09:42

好文，正學習中

有攝友問到俺是如何拍舞台片的，雖然俺拍過好幾次舞台了，可還是感覺力不從心，每一次都拍都心裡不踏實...  ...
zero01 發表於 2010-7-7 00:45

謝謝，有這樣的機會學習，有幸啊。
請問，速度1/200時，你的ISO會是多少，會不會噪音太大

謝謝，有這樣的機會學習，有幸啊。
請問，速度1/200時，你的ISO會是多少，會不會噪音太大
瑋哥 發表於 2010-7-9 07:31

確實噪點有些嚴重了，不過我說的是拍舞蹈，若拍唱歌什麼的，不用那麼高的速度和高ISO了...