從傅滿洲到暴風赤紅：美國銀幕上的中國人(組圖)

　　

　　一個世紀以來，好萊塢電影中的中國形象經歷了顯著的變遷。這一變遷既伴隨著中國國際地位的提升和文化自信的增強，也昭示著中美兩國關係的陰晴和東西方文化的隔膜與交流。

　　

　　早在默片時代，美國影人就把中國人的形象搬上銀幕了，較有名的影片有《殘花淚》，講述了一個名叫程環的吸食鴉片的華人愛上了白人少女露茜，露茜的父親發現后怒不可遏，強行把女兒帶回家並打得她奄奄待斃，程環趕來目睹此景開槍打死其父，最後在香消玉隕的露茜身旁自盡身亡。


　　

　　受19世紀末以來的排華運動的影響，黃禍的化身「傅滿洲博士」開始活躍在美國影壇上。傅滿洲被塑造成擁有尖下巴、八字鬍、細長眼的奸詐邪惡的形象，總是幽閉在黑暗世界中，精通各種酷刑和毒藥，策劃種種邪惡勾當。他集當時西方人對東方華人所有最惡劣的想象於一身。

　　

　　傅滿洲系列電影包括：《神秘的傅滿洲博士》（1929），《傅滿洲的面具》（1932），《傅滿洲之鼓》（1940）等十幾部。電影的結局往往是白人最終戰勝異類，傅滿洲遭到懲罰死去，卻又在下一步電影中奇迹般復活。

　　

　　與傅滿洲電影同期，好萊塢還有另外一個經典的華人形象，那就是神探陳查理。陳查理是檀香山警察局警長，他溫和、機智，順從於白人，除了口頭禪「子曰」和濃重的口音，很少提及中國。他代表了白人心目中對華人的理想期待。

　　

　　1937年的《大地》改編自賽珍珠的同名小說，該片獲得多項奧斯卡金像獎。影片主人公王龍是一個貧窮的中國農民，他與一個大戶人家的奴僕阿蘭結婚，辛勤耕作養家糊口，並經歷了災荒。辛亥革命后偶爾致富，不僅納妾而且懶散享樂，后在阿蘭的規勸下及時醒悟，休掉小妾重歸土地。


　　

　　影片中善良勤勞的王龍夫婦是中國農民的代表。他們真正執著於土地，視土地為生命。影片對中國人，尤其是中國農民進行了更加實際和更加細緻的刻畫，使得美國人從電影中得到了對中國人總體形象的廣泛印象。

　　

　　太平洋戰爭爆發后，中國成為美國的重要盟友。由於中國在反法西斯戰爭中的重要貢獻，此時美國影壇出現一系列反映中國抗戰的電影。1944年的《龍種》同樣改編自賽珍珠小說，講述了中國一個寧靜的村莊遭到入侵后的巨大變化。倔強的進步婦女小玉帶領村民與侵略者展開了英勇的鬥爭。

　　1958年的《六福客棧》設定的背景是中國抗戰時期，英國女傳教士葛拉蒂帶領其收留百名孤兒經歷爬山涉水千難萬險，終於轉移至後方。本片體現了美國民眾對中華兒女的反侵略精神的同情，但在片中，貧窮愚昧的中國仍需要西方人的幫助。

　　

　　

　　異國情戀一直是好萊塢電影所熱衷的主題，這源於西方對中國的獵奇心理。在《蘇絲黃的世界》中，一個美國藝術家在香港旅行時邂逅美麗的旗袍女子蘇絲黃，兩人陷入難以自拔的熱戀。在這類影片中，嬌小的中國女子往往無法抵禦白人男子的騎士魅力，急切地投懷送抱。

　　

　　1949年至1972年中美建交前，由於中美兩國的對峙和敵視，使中國人再度以敵人的形象出現在美國大眾文化。《水深火熱》（1954）描述一名共產主義者試圖在朝鮮或滿洲投射原子彈嫁禍美國，一位美籍華人從那名「赤色分子」的階下囚那裡得知情報，捨身阻止了這一陰謀。

　　

　　007是好萊塢電影中的著名系列，1962年發行的《不博士》單元講述了詹姆斯·邦德隻身深入中國不博士罪惡魔窟，粉碎了其在加勒比海小島上將核彈頭對準美國的軍事基地的陰謀。不博士是傅滿洲形象在六十年代的翻版。冷戰意識形態的潮漲潮落在好萊塢中國形象的工作坊里立桿見影。

　　

　　1970年代，好萊塢拍攝的中國功夫片風行一時。其中，由李小龍領銜主演的一系列功夫片反響強烈。從《精武門》、《猛龍過江》到《龍爭虎鬥》，李小龍塑造的功夫高手的形象深入人心。圖為飾演陳真的李小龍在《精武門》中的精彩瞬間。

　　李小龍在打破華人「東亞病夫」的刻板印象的同時，無意中也為華人樹立起一種新的刻板印象：那就是中國人都能打、中國人只能打。中國人在美國電影中的形象，也被限制在了功夫高手之中。

　　

　　後來進軍好萊塢的成龍也並沒有擺脫拳腳功夫大於人物性格的角色，沒有太豐富的性格、沒有太立體的形象，而且成龍在影片中對白人女性角色始終缺乏吸引力。《尖峰時刻》（1998）講述的是李督察（成龍飾演）和卡特（克里斯·塔克飾演）直搗賊窟解救大使之女的故事。

　　

　　

　　進入1980年代以來，好萊塢塑造中國人形象呈現出多元化趨勢。奧立佛·斯通1985年執導的《龍年》講述了一個越戰退役的白人警官帶著懲惡揚善的姿態，試圖剷除紐約唐人街黑勢力的故事。影片刻畫了藏污納垢的唐人街和邪惡兇殘的華人形象，因此遭到世界範圍內華人的嚴重抗議

　　斯皮爾伯格的《太陽帝國》（1987），在講述一名英國男孩1941至1945年間在上海的經歷時，將上海消減成一個巨大無言的背景。雖然故事完全發生在上海，卻沒有一個中國人作為重要角色，中國人是以遭受傷害的群體形象出現的，或是被表現為外國人的僕役。

　　

　　1987年，義大利導演貝納多·貝爾托魯奇的影片《末代皇帝》在奧斯卡上奪得了九項大獎。《末代皇帝》講述了溥儀戲劇性的一生。他三歲登基，直至偽滿終結，始終身為傀儡。新中國成立后，他被關進撫順監獄，度過了十多年的囹圄生涯，只在生命中的最後八年過上了正常人的生活。

　　

　　作為貝納多·貝托魯奇的傑作，《末代皇帝》幾乎將20世紀中國重大的風雲變幻全部攝入眼裡，帶著某種韶華終逝的溢彩流光，以及認為西方對中國產生正面影響的價值判斷，它所涵納的是不無西方優越感的觀照姿態，以及對於中國漫長而神奇之歷史的惆悵。

　　

　　根據黃哲倫同名戲劇改編的電影《蝴蝶君》，顛覆了《蝴蝶夫人》（日本女子向美國軍官殉情）的東方主義敘事。片中，一位法國外交官痴迷於京劇旦角演員，但演員卻是男性，最後外交官自殺身亡。藉此戳穿了東西方認知模式里的「西方男性/東方女性」的西方文化霸權與殖民謊言。

　　

　　李連杰在《致命搖籃》、《狼犬丹尼》、《致命羅密歐》、《宇宙追緝令》等影片中，也同樣是扮演武功高手的角色。圖為《致命搖籃》中飾演蘇的李連杰。

　　

　　在《木乃伊3》中，場景從埃及轉到了中國，李連杰飾演一個從傳說中復活，再度被解除封印的龍帝。他召回了自己的那些已經變成兵馬俑的部隊，意欲再一次統治世界。功夫高手的形象轉變成為好萊塢影片中的標準反派。