哈哈!元旦第一天就開始研究「未來鋼琴家」彈奏的作品……這個男孩的手指具有魔力一般,其中他的施坦威鋼琴手感和音色的調整的確是需要時間和耐心滴……
拉威爾的作品對於調音師是一個動態完整的色彩及調色板,演奏的所有技巧和感覺都需要在這架經過調整的鋼琴上體現出來……這種彈奏體驗與巴赫、莫扎特、貝多芬是及其不一樣的。
特別是通過Ondine,拉威爾的作品達到了音樂上的頂峰和完美。就其音樂的複雜和動態範圍及效果而言;則有著令人難以置信的美和結構圖,的確是一部不朽的大師傑作。
這也是我聽過的最好的作品之一,感覺太不可思議了;一般來說富有想象力的作品也是最具有難度演奏的,特別是要求手指的細微控制之差和辨別色彩的能力都是需要付出巨大的努力。
這部作品具有中國畫的情景如畫中畫,溫柔如微風一般、清澈如磐石一般、猛烈如浪濤洶湧……拉威爾是一位才華橫溢的作曲家,然演奏這部作品的則是未來的鋼琴家!
No wonder this is one of the hardest piece in the world. Keeping all those chords even is like impossible for me.難怪這是世界上最難的作品之一。保持所有這些和弦對我來說幾乎是不可能的。
附註:作品分析
法國作曲家莫里斯·拉威爾(Maurice Ravel,1875-1937 年)的鋼琴獨奏作品,改編自法國原始象徵主義者阿洛伊修斯·伯特蘭(Aloysius Bertrand,1807-1841 年)的詩歌。
第一首《水妖》以動人的旋律和「水之和聲」見長。描寫的是迷人的水妖向人類男子傾訴愛慕之情,可是最終被拒絕的幽怨故事。
樂曲的開始就由左手唱出水妖迷惑醉人的抒情主題旋律,右手的重複和弦伴奏用變化多端的和弦交替色彩描繪出水波連連的迷離景色,彷彿是水妖從遙遠湖底傳出愛慕的歌聲。
幽怨的歌聲在不同的聲部以不同方式出現配上不同的伴奏,描繪出詩中 「我泛起的水花打落在他的窗前」、「潔白的浪花」、「蕩漾的水面留下我游過泛起的落葉痕迹」等等凄美的畫面,讓我們聯想到水妖對青年的各種誘惑和哀求。
作品的高潮由雙手快速三十二分音符琶音奏出,波濤滾滾心潮起伏。之後音樂變得極為寧靜,不過仍然聽到波浪在隱約地翻滾著,水妖的旋律再次如詩般的唱出,描繪出 詩中「她歌聲結束后,哀求我戴上戒指,跟隨她回去水底王國做她的丈夫——湖的國王」。
最後青年對水妖說「我愛的是一位人間的女子」......這個無伴奏的旋律一結束,雙手突然開始連串波濤澎湃的快速琶音(「極度悲傷和憤怒的水妖聽完,大聲痛苦悲歌),逐漸慢慢減弱,最後以寧靜的高音聲部雙手琶音模仿微波蕩漾中結束全曲。